About: L'Orfeo

An Entity of Type: WikicatOperasByClaudioMonteverdi, from Named Graph: http://dbpedia.org, within Data Space: dbpedia.org

L'Orfeo (SV 318) (Italian pronunciation: [lorˈfɛːo]), sometimes called La favola d'Orfeo [la ˈfaːvola dorˈfɛːo], is a late Renaissance/early Baroque favola in musica, or opera, by Claudio Monteverdi, with a libretto by Alessandro Striggio. It is based on the Greek legend of Orpheus, and tells the story of his descent to Hades and his fruitless attempt to bring his dead bride Eurydice back to the living world. It was written in 1607 for a court performance during the annual Carnival at Mantua. While Jacopo Peri's Dafne is generally recognised as the first work in the opera genre, and the earliest surviving opera is Peri's Euridice, L'Orfeo is the earliest that is still regularly performed.

Property Value
dbo:abstract
  • L'Orfeo (L'Orfeo, favola in musica) és una de les primeres obres reconegudes com una òpera, composta per Claudio Monteverdi amb text d'Alessandro Striggio pel carnaval anual de Màntua. S'estrenava a l'Accademia de l'Invaghiti a Màntua el febrer de 1607 i el 24 de febrer del mateix any al Teatre de la Cort també a Màntua, i posteriorment a Venècia el 1609. L'òpera veia el seu debut modern el 1904 en una versió de concert a París. Monteverdi, que tenia 40 anys, era un gran expert en la composició de madrigals, molt proper als artistes florentins de la Camerata florentina i encara no s'havia detingut en la composició d'obres per a aquest naixent gènere escènic. Després d'haver assistit a Florència a la representació d'Eurídice de Jacopo Peri, Vincenzo Gonzaga, Duc de Màntua, va sol·licitar a Monteverdi que posés música al mateix tema, basat en la faula d'Orfeo, l'antic mite recollit i reconstruït per Angelo Poliziano, cent anys abans. El llibret va ser elaborat per Alessandro Striggio, permetent al compositor traçar tota una gamma d'intensitats dramàtiques. Monteverdi va entreteixir en la rica varietat de l'acompanyament orquestral formes musicals antigues i noves i va aconseguir una síntesi estilística, resum de tot el millor de la música profana vocal de la seva època. Al contrari dels cameristas florentins, que per no cobrir les paraules, havien reduït al mínim l'acompanyament instrumental, Monteverdi se serveix d'una agrupació que per la quantitat d'instruments i la varietat dels seus timbres, planteja una revolucionària sonoritat, encara que la utilitzi en tota la seva magnitud només en pocs passatges. En el plànol estrictament vocal les nombroses intervencions d'Orfeo anuncien ja les «àries de bravura» de l'òpera barroca italiana, amb florits ornaments, així com els cors que plasmen els trets excel·lents del madrigal de l'època en parlaments breus i concisos. (ca)
  • L’Orfeo (dt.: „Orpheus“, SV 318) ist eine Favola in Musica von Claudio Monteverdi.Das Libretto stammt von Alessandro Striggio dem Jüngeren. Die Oper besteht aus einem Prolog und fünf Akten. Der Inhalt ist eine freie Wiedergabe der griechischen Sage von Orpheus und Eurydike. Im Jahr 1606 begann Monteverdi mit der Arbeit. Die Uraufführung durch die Accademia degli Invaghiti (Akademie der Verliebten) am 24. Februar 1607 anlässlich des Geburtstages von Francesco IV. Gonzaga im herzoglichen Palast in Mantua war überaus erfolgreich. An der Uraufführung wirkten die beiden Kastraten Giovanni Gualberto Magli und Girolamo Bacchini als Mezzosoprane mit. Zwar ist L'Orfeo die älteste auch heute noch gemeinhin populäre Oper, nicht aber das erste Werk seiner Art, wie oftmals fälschlich angenommen. So wurden etwa La Dafne (1598) und Euridice (1600), beides Stücke aus der Feder Jacopo Peris, bereits Jahre vorher uraufgeführt. Unbestritten ist allerdings, dass Monteverdi mit L'Orfeo einen entscheidenden Beitrag zur Entwicklung des entstehenden Genres im 17. Jahrhundert schuf. (de)
  • L'Orfeo (SV 318) (Italian pronunciation: [lorˈfɛːo]), sometimes called La favola d'Orfeo [la ˈfaːvola dorˈfɛːo], is a late Renaissance/early Baroque favola in musica, or opera, by Claudio Monteverdi, with a libretto by Alessandro Striggio. It is based on the Greek legend of Orpheus, and tells the story of his descent to Hades and his fruitless attempt to bring his dead bride Eurydice back to the living world. It was written in 1607 for a court performance during the annual Carnival at Mantua. While Jacopo Peri's Dafne is generally recognised as the first work in the opera genre, and the earliest surviving opera is Peri's Euridice, L'Orfeo is the earliest that is still regularly performed. By the early 17th century the traditional intermedio—a musical sequence between the acts of a straight play—was evolving into the form of a complete musical drama or "opera". Monteverdi's L'Orfeo moved this process out of its experimental era and provided the first fully developed example of the new genre. After its initial performance the work was staged again in Mantua, and possibly in other Italian centres in the next few years. Its score was published by Monteverdi in 1609 and again in 1615. After the composer's death in 1643 the opera went unperformed for many years, and was largely forgotten until a revival of interest in the late 19th century led to a spate of modern editions and performances. At first these performances tended to be concert (unstaged) versions within institutes and music societies, but following the first modern dramatised performance in Paris, in 1911, the work began to be seen in theatres. After the Second World War many recordings were issued, and the opera was increasingly staged in opera houses, although some leading venues resisted it. In 2007, the quatercentenary of the premiere was celebrated by performances throughout the world. In his published score Monteverdi lists around 41 instruments to be deployed, with distinct groups of instruments used to depict particular scenes and characters. Thus strings, harpsichords and recorders represent the pastoral fields of Thrace with their nymphs and shepherds, while heavy brass illustrates the underworld and its denizens. Composed at the point of transition from the Renaissance era to the Baroque, L'Orfeo employs all the resources then known within the art of music, with particularly daring use of polyphony. The work is not orchestrated as such; in the Renaissance tradition instrumentalists followed the composer's general instructions but were given considerable freedom to improvise. (en)
  • La fábula de Orfeo (título original en italiano: La favola d'Orfeo) es una ópera compuesta por un prólogo y cinco actos con música de Claudio Monteverdi y libreto en italiano de Alessandro Striggio el Joven. Se trata de una de las primeras obras que se catalogaron como ópera. Fue compuesta para los carnavales en Mantua. Se estrenó en la , en Mantua, en febrero de 1607, y en el teatro de la corte de Mantua el 24 de febrero del mismo año. Se publicó en Venecia, en 1609. En el siglo XX (1904), se reestrenó en una versión en concierto en París. En España, se vio por primera vez el 23 de junio de 1955, en Barcelona, en el de la . En Florencia, en 1600, se celebró la boda de María de Médicis y Enrique IV de Francia, a la que asisten Vincenzo Gonzaga, duque de Mantua y pariente de la esposa, y su corte. Allí tuvo lugar la representación de Euridice, de Jacopo Peri. Supuestamente, entre los asistentes se encontraba Claudio Monteverdi, miembro de la corte de Gonzaga. Debido al éxito de la obra de Peri, Gonzaga pidió a Monteverdi componer una ópera basada en el mismo mito y siguiendo el estilo musical de la escuela florentina. La fábula de Orfeo o, abreviadamente, el Orfeo, destaca por su poder dramático y su animada orquestación. Monteverdi utilizó una plétora de instrumentos, poco usual para la época: violas, violines, flautas, oboes, cornos, trompetas, trombones, claves, arpas, dos órganos pequeños. El Orfeo es uno de los primeros ejemplos de la asignación específica de ciertos instrumentos a ciertas partes; a pesar de que los compositores de la Escuela veneciana venían ejecutando esta práctica por casi dos décadas, con diferentes niveles de precisión, la instrumentación de esta obra es particularmente explícita. Monteverdi juntó la monodia acompañada con coros, conjuntos vocales renacentistas y con una orquesta de cuarenta instrumentos. Por tanto, esta obra, comparada con las de Peri y de Giulio Caccini, que habían sido los pioneros de la Camerata Florentina, es mucho más destacable tanto por su variedad como por su continuidad y por su interés musical. Para Peri y para Caccini, la ópera era, ante todo, literatura, por lo que la instrumentación no era tan importante. Las óperas de Monteverdi se han catalogado como barrocas tempranas, o pre-barrocas. Para el momento, la música del norte de Italia transitaba entre el estilo renacentista tardío y el barroco temprano, y compositores vanguardistas como Monteverdi combinaban las tendencias estilísticas que se utilizaban en los círculos musicales más importantes como Florencia, Venecia o Ferrara. Orfeo puede considerarse una obra maestra de la historia de la música, porque consolida la ópera, que se desarrollaría mucho más durante el Barroco. Actualmente es una de las óperas más antiguas del repertorio, aunque no está entre las más representadas; en las estadísticas de Operabase​ aparece la número 72 de las cien óperas más representadas en el período 2005-2010, siendo la 29.ª en Italia y la primera de Monteverdi, con 55 representaciones. (es)
  • L’Orfeo, favola in musica (SV 318, « Orphée, fable en musique ») est un opéra de Claudio Monteverdi sur un livret du poète Alessandro Striggio (v. 1573-1630), fils du compositeur de même nom, Alessandro Striggio (v. 1540-1592). Après une représentation préliminaire à l'Accademia degl'Invaghiti, il fut joué le 24 février 1607 pour l'ouverture du Carnaval, au théâtre de la cour de Vincent Ier de Mantoue et redonné le 1er mars. La partition est imprimée en 1609 et rééditée en 1615 par Monteverdi lui-même, à Venise, ce qui est exceptionnel. La première représentation moderne fut donnée en 1904 dans une adaptation de Vincent d'Indy à la Schola Cantorum de Paris. D'autres travaux suivent : Ottorino Respighi, Gian Francesco Malipiero (1930), Carl Orff, Bruno Maderna et enfin Luciano Berio. Drame lyrique dont on a célébré le 400e anniversaire de la création en février 2007, L’Orfeo est l'un des premiers opéras de l’histoire de la musique, à la frontière du madrigal, dont il est en quelque sorte un développement, mis en scène. (fr)
  • L'Orfeo (SV 318) è un'opera di Claudio Monteverdi (la prima in ordine di tempo) su libretto di Alessandro Striggio. Si compone di un prologo («Prosopopea della musica») e cinque atti. È ascrivibile al tardo Rinascimento o all'inizio del Barocco musicale, ed è considerata il primo vero capolavoro della storia del melodramma, poiché impiega tutte le risorse fino ad allora concepite nell'arte musicale, con un uso particolarmente audace della polifonia. Basata sul mito greco di Orfeo, parla della sua discesa all'Ade, e del suo tentativo infruttuoso di riportare la sua defunta sposa Euridice alla vita terrena. Composta nel 1607 per essere eseguita alla corte di Mantova nel periodo carnevalesco, L'Orfeo è uno dei più antichi Drammi per musica a essere tuttora rappresentati regolarmente. Dopo l'anteprima, avvenuta all'Accademia degli Invaghiti di Mantova il 22 febbraio 1607 (con il tenore Francesco Rasi nel ruolo del titolo), la prima è stata il 24 febbraio al Palazzo Ducale di Mantova. In seguito il lavoro fu eseguito nuovamente, anche in altre città italiane, negli anni immediatamente successivi. Lo spartito venne pubblicato da Monteverdi nel 1609 e, nuovamente, nel 1615. In seguito alla morte del compositore (1643), dopo la prima del 1647 al Palazzo del Louvre di Parigi il lavoro non venne più interpretato, e cadde nell'oblio. Si ebbe un revival nel tardo XIX secolo, dovuto ad alcune edizioni e rappresentazioni moderne. All'inizio si trattava di esecuzioni in forma di concerto, senza parte scenica, organizzate da istituti e società musicali.Nel 1904 viene eseguito in concerto nel Conservatoire de Paris diretto da Vincent d'Indy nella versione francese e nel 1909 in concerto nel Conservatorio Giuseppe Verdi di Milano nella revisione di Giacomo Orefice.Ma a partire dalle prime messa in scena (la prima al Teatro La Fenice di Venezia nel 1910 diretta da Guido Carlo Visconti di Modrone con Giuseppe Kaschmann, portata anche al Teatro Comunale di Bologna, la prima al Grand Théâtre de Monte Carlo con Elvira de Hidalgo, a Parigi nel 1911, la première negli Stati Uniti al Metropolitan Opera House di New York del 1912 e la prima al Teatro San Carlo di Napoli del 1920), il lavoro iniziò a trovare posto nei teatri d'opera. Nel Regno Unito la première è stata in concerto all'Institut français di Londra nel 1924.Al Teatro dell'Opera di Roma la prima è nel 1934 diretta da Tullio Serafin con Gabriella Gatti, Cloe Elmo, Alessio De Paolis e Benvenuto Franci, al Teatro alla Scala di Milano nel 1935 diretta da Gino Marinuzzi (1882-1945) nella revisione di Ottorino Respighi, al Teatro Verdi (Trieste) nel 1943 diretta da Franco Capuana, nel Teatro Comunale di Firenze nel 1949 diretta da Antonio Guarnieri con Miriam Pirazzini, Fedora Barbieri, Petre Munteanu, Rolando Panerai, Giulio Neri e Mario Petri (alla presenza del Presidente della Repubblica Italiana Luigi Einaudi), nel Giardino di Boboli nel 1959 con Giuseppe Valdengo, nel 1968 nel George Square Theatre di Edimburgo per l'Edinburgh University Opera Club e nel Palazzo Ducale di Venezia con Oralia Domínguez, Franca Mattiucci e Ruggero Raimondi, nel 1971 al Festival di Salisburgo con Giorgio Zancanaro e i Wiener Philharmoniker e nel 1984 nel Palazzo Vecchio diretta da Roger Norrington e nel Palazzo Pitti con Gloria Banditelli e . Dopo la seconda guerra mondiale, le nuove versioni dell'opera iniziarono a presentare l'uso di strumenti d'epoca, per perseguire l'obiettivo di una maggiore autenticità. Vennero quindi pubblicate molte nuove registrazioni e L'Orfeo divenne via via sempre più popolare.Nel 2007 il quarto centenario della prima venne celebrato con numerose rappresentazioni in tutto il mondo.Nel 2009 va in scena alla Scala diretta da Rinaldo Alessandrini con Roberta Invernizzi, Sara Mingardo e Robert Wilson, di cui esiste un video trasmesso da Rai 5. Nella partitura pubblicata Monteverdi elenca circa 41 strumenti da impiegare nell'esecuzione. Lo spartito include (oltre a monodie a una, due o tre voci con basso non cifrato, cori a cinque voci con basso non cifrato, ecc.) pezzi per cinque, sette o otto parti, nelle quali gli strumenti da utilizzare sono a volte citati (ad esempio: «Questo ritornello fu suonato di dentro da un clavicembalo, duoi chitarroni e duoi violini piccoli alla francese»). Tuttavia, nonostante le indicazioni sulla partitura, ai musicisti dell'epoca era concessa una notevole libertà di improvvisare (questa permissività non si riscontra nei lavori più maturi di Monteverdi). Pertanto ogni rappresentazione dell'Orfeo è differente dalle altre, oltre che unica e irripetibile. (it)
  • 『オルフェオ』(L'Orfeo)は、クラウディオ・モンテヴェルディが作曲した5幕からなるオペラ。1607年に初演された。モンテヴェルディが作曲した最初のオペラである。 (ja)
  • 오르페오(L'Orfeo) ( SV 318) ( 이탈리아어 발음: [lorˈfɛːo] )는 알레산드로 스트리지오(Alessandro Striggio) 리브레토가 있는 클라우디오 몬테베르디의 오페라다. 그리스 신화의 오르페우스의 이야기를 바탕으로 하데스 로 내려가 죽은 신부 에우리디케를 살아 있는 세계로 되돌리려는 시도에 대한 이야기를 담고 있다. 그것은 1607년 Mantua에서 열리는 연례 카니발 기간 동안의 궁정 공연을 위해 작곡되었다. Jacopo Peri 의 Dafne 은 일반적으로 오페라 장르의 첫 번째 작품으로 인정되며 가장 초기에 남아 있는 오페라는 Peri의 Euridice 이지만 L'Orfeo는 여전히 정기적으로 공연되는 가장 초기의 작품이다. 17세기 초에 이르러 전통적인 중간 중간 극(직극의 막 사이의 음악적 시퀀스)은 완전한 뮤지컬 드라마 또는 "오페라"의 형태로 진화했다. Monteverdi의 L'Orfeo는 이 과정을 실험적 시대에서 벗어나 새로운 장르의 완전히 개발된 첫 번째 예를 제공했다. 초기 공연 후 이 작품은 만토바에서 다시 상연되었으며, 향후 몇 년 안에 다른 이탈리아 센터에서도 공연될 수 있다. 그 악보는 1609년에 몬테베르디에 의해 출판되었고 1615년에 다시 출판되었다. 1643년 작곡가가 사망한 후 오페라는 여러 해 동안 공연되지 않았고 19세기 후반에 관심이 부활하여 현대판과 공연이 급증할 때까지 거의 잊혀졌다. 처음에는 이러한 공연이 기관과 음악 학회에서 콘서트(무연) 버전이 되는 경향이 있었지만 1911년 파리에서 현대적으로 극화된 최초의 공연이 있은 후 극장에서 작품을 보기 시작했다. 제2차 세계 대전 이후에 많은 녹음이 발행되었고 일부 주요 공연장에서 반대했지만 오페라는 점점 더 오페라 하우스에서 상연되었다. 2007년에는 초연 400주년을 맞아 전 세계에서 공연을 펼쳤다. 그의 출판된 악보에서 몬테베르디는 특정 장면과 캐릭터를 묘사하는 데 사용되는 별개의 도구 그룹과 함께 배포할 약 41개의 도구를 나열한다. 따라서 현악기, 하프시코드 및 리코더는 님프와 양치기와 함께 트라키아의 목가적 인 들판을 나타내는 반면 무거운 금관은 지하 세계와 그 거주자를 나타낸다. 르네상스 시대에서 바로크 시대로 넘어가는 시점에 작곡된 L'Orfeo 다성음악 사용하여 음악 예술 내에서 알려진 모든 자원을 사용한다. 작업은 그렇게 조정되지 않다. 르네상스 전통에서 기악 연주자들은 작곡가의 일반적인 지시를 따랐지만 즉흥 연주에 상당한 자유가 주어졌다. (ko)
  • L'Orfeo is een opera van Claudio Monteverdi, op een libretto van , en is gebaseerd op de mythe van Orpheus en Eurydice, zoals terug te vinden in de Metamorfosen van Ovidius en de Georgica van Vergilius. (nl)
  • L'Orfeo, favola in musica, uma das primeiras obras catalogadas como ópera, foi composta por Claudio Monteverdi (1567-1643) sobre libreto de Alessandro Striggio, por ocasião do aniversário de Francesco Gonzaga. É estruturada em cinco atos precedidos de um prólogo. A sua ante-estreia foi na Academia degl'Invaghiti, em Mântua, em 22 de fevereiro de 1607, e a estreia foi no Teatro da Corte de Mântua, em 24 de de fevereiro de 1607. Foi publicada em Veneza, em 1609. Esta obra teve um papel cimeiro no desenvolvimento do gênero ópera visto que é a que mais se aproxima do modelo que se consagraria depois. É justamente considerada a primeira obra prima do gênero operático. (pt)
  • Orfeo (italienska: L'Orfeo eller La favola d'Orfeo) är en opera (Favola in musica) med prolog och fem akter med musik av Claudio Monteverdi. Libretto av Alessandro Striggio. (sv)
  • Orfeusz (wł. L'Orfeo), SV 318 — pierwsza opera Claudia Monteverdiego, do której libretto, na podstawie Przemian Owidiusza, napisał . Przyjmuje się, że dzień premiery Orfeusza na dworze Gonzagów w Mantui, 24 II 1607 to równocześnie właściwe narodziny opery, mimo iż przed Monteverdim opery były już pisane przez Jacopo Periego. (pl)
  • «Орфей» (італ. Orfeo) — опера Клаудіо Монтеверді італійською мовою, створена в 1607 році на лібрето Алессандро Стріджо-молодшого, вважається, поряд з «Орфеєм та Еврідікою» Ґлюка одним із найкращих музичних творів на тему давньогрецького міфу про Орфея. Прем'єра опери відбулася 24 лютого 1607 року в Мантуї. (uk)
  • «Орфе́й» (итал. Orfeo, иногда итал. L’Orfeo, favola in musica) — опера Клаудио Монтеверди, созданная в 1607 году на либретто Алессандро Стриджо — младшего. Наряду с «Орфеем и Эвридикой» Кристофа Виллибальда Глюка считается одним из наиболее значимых музыкальных произведений на тему древнегреческого мифа об Орфее; относится к числу тех ранних опер, которые и сегодня регулярно ставятся во многих театрах мира. Премьера оперы состоялась 24 февраля 1607 года в Мантуе (Италия). Опера написана для представления при мантуанском дворе во время традиционного ежегодного карнавала. В музыкальном театре в начале XVII века традиционная интермедия — музыкальные номера между актами главной пьесы — постепенно развивалась в полную музыкальную драму, получившую впоследствии название «опера». «Орфей» Монтеверди ознаменовал окончание периода экспериментов и стал первым полноценным произведением нового жанра. После премьеры опера была снова сыграна в Мантуе и, возможно, в последующие несколько лет в других итальянских городах. Партитура «Орфея» издана Монтеверди в 1609 году, переиздана — в 1615. После смерти композитора (1643) оперу забыли. Интерес к этому произведению, возродившийся в конце XIX века, привёл к появлению её новых редакций и постановок. Поначалу это были концертные исполнения оперы в пределах учебных заведений (институтов) и музыкальных обществ. Первый оперный спектакль был поставлен в Париже в 1911 году, с этого момента «Орфей» всё чаще появлялся на музыкальной сцене. После Второй мировой войны при постановке оперы стало отдаваться предпочтение аутентичному исполнению. «Орфей» многократно записывался и всё чаще ставится в оперных театрах. В 2007 году четырёхсотлетие оперы было отмечено её постановками по всему миру. В своём издании партитуры оперы Монтеверди указывает 41 инструмент, которые, объединённые в различные группы, используются для изображения различных сцен и характеров персонажей. Так, струнные, клавесины и продольные флейты представляют пасторальные области Фракии, населённые нимфами и пастухами; медные духовые иллюстрируют подземный мир и его обитателей. Созданный в эпоху перехода от Возрождения к барокко, «Орфей» использует все современные ему музыкальные достижения и особенно смело — полифонию. Новаторство Монтеверди проявило себя и в (частичной) оркестровке партитуры, снабжённой отдельными авторскими «пожеланиями» для исполнителей. Вместе с тем, в отличие от оркестровой партитуры в её позднейшем (классическом) понимании — с точно выписанными инструментами со всеми деталями фактуры, с нотированными темпами, нюансами и т. п., партитура «Орфея» (как это вообще было принято в тогдашней традиции) оставляла музыкантам известную свободу для импровизации. (ru)
dbo:soundRecording
dbo:thumbnail
dbo:wikiPageExternalLink
dbo:wikiPageID
  • 486195 (xsd:integer)
dbo:wikiPageLength
  • 65058 (xsd:nonNegativeInteger)
dbo:wikiPageRevisionID
  • 1121876690 (xsd:integer)
dbo:wikiPageWikiLink
dbp:alt
  • A young man with long flowing hair, bare chested, holds a stringed instrument in his left hand, while looking way to the left with a soulful expression (en)
dbp:basedOn
  • Greek legend of Orpheus (en)
dbp:caption
  • Orpheus, the hero of the opera, with a violin, by Cesare Gennari (en)
dbp:cname
  • L'Orfeo (en)
dbp:colwidth
  • 45 (xsd:integer)
dbp:composer
dbp:description
  • Live recording (en)
dbp:filename
  • Orfeo - Toccata.ogg (en)
dbp:group
  • n (en)
dbp:imageUpright
  • 1.100000 (xsd:double)
dbp:language
  • Italian (en)
dbp:librettist
dbp:name
  • L'Orfeo (en)
dbp:premiereDate
  • 1607 (xsd:integer)
dbp:premiereLocation
dbp:title
  • "Toccata" from L'Orfeo (en)
dbp:type
dbp:wikiPageUsesTemplate
dbp:work
  • L'Orfeo, SV 318 (en)
dcterms:subject
gold:hypernym
rdf:type
rdfs:comment
  • 『オルフェオ』(L'Orfeo)は、クラウディオ・モンテヴェルディが作曲した5幕からなるオペラ。1607年に初演された。モンテヴェルディが作曲した最初のオペラである。 (ja)
  • L'Orfeo is een opera van Claudio Monteverdi, op een libretto van , en is gebaseerd op de mythe van Orpheus en Eurydice, zoals terug te vinden in de Metamorfosen van Ovidius en de Georgica van Vergilius. (nl)
  • Orfeo (italienska: L'Orfeo eller La favola d'Orfeo) är en opera (Favola in musica) med prolog och fem akter med musik av Claudio Monteverdi. Libretto av Alessandro Striggio. (sv)
  • Orfeusz (wł. L'Orfeo), SV 318 — pierwsza opera Claudia Monteverdiego, do której libretto, na podstawie Przemian Owidiusza, napisał . Przyjmuje się, że dzień premiery Orfeusza na dworze Gonzagów w Mantui, 24 II 1607 to równocześnie właściwe narodziny opery, mimo iż przed Monteverdim opery były już pisane przez Jacopo Periego. (pl)
  • «Орфей» (італ. Orfeo) — опера Клаудіо Монтеверді італійською мовою, створена в 1607 році на лібрето Алессандро Стріджо-молодшого, вважається, поряд з «Орфеєм та Еврідікою» Ґлюка одним із найкращих музичних творів на тему давньогрецького міфу про Орфея. Прем'єра опери відбулася 24 лютого 1607 року в Мантуї. (uk)
  • L'Orfeo (L'Orfeo, favola in musica) és una de les primeres obres reconegudes com una òpera, composta per Claudio Monteverdi amb text d'Alessandro Striggio pel carnaval anual de Màntua. S'estrenava a l'Accademia de l'Invaghiti a Màntua el febrer de 1607 i el 24 de febrer del mateix any al Teatre de la Cort també a Màntua, i posteriorment a Venècia el 1609. L'òpera veia el seu debut modern el 1904 en una versió de concert a París. (ca)
  • L’Orfeo (dt.: „Orpheus“, SV 318) ist eine Favola in Musica von Claudio Monteverdi.Das Libretto stammt von Alessandro Striggio dem Jüngeren. Die Oper besteht aus einem Prolog und fünf Akten. Der Inhalt ist eine freie Wiedergabe der griechischen Sage von Orpheus und Eurydike. (de)
  • La fábula de Orfeo (título original en italiano: La favola d'Orfeo) es una ópera compuesta por un prólogo y cinco actos con música de Claudio Monteverdi y libreto en italiano de Alessandro Striggio el Joven. Se trata de una de las primeras obras que se catalogaron como ópera. Fue compuesta para los carnavales en Mantua. Se estrenó en la , en Mantua, en febrero de 1607, y en el teatro de la corte de Mantua el 24 de febrero del mismo año. Se publicó en Venecia, en 1609. En el siglo XX (1904), se reestrenó en una versión en concierto en París. En España, se vio por primera vez el 23 de junio de 1955, en Barcelona, en el de la . (es)
  • L'Orfeo (SV 318) (Italian pronunciation: [lorˈfɛːo]), sometimes called La favola d'Orfeo [la ˈfaːvola dorˈfɛːo], is a late Renaissance/early Baroque favola in musica, or opera, by Claudio Monteverdi, with a libretto by Alessandro Striggio. It is based on the Greek legend of Orpheus, and tells the story of his descent to Hades and his fruitless attempt to bring his dead bride Eurydice back to the living world. It was written in 1607 for a court performance during the annual Carnival at Mantua. While Jacopo Peri's Dafne is generally recognised as the first work in the opera genre, and the earliest surviving opera is Peri's Euridice, L'Orfeo is the earliest that is still regularly performed. (en)
  • L’Orfeo, favola in musica (SV 318, « Orphée, fable en musique ») est un opéra de Claudio Monteverdi sur un livret du poète Alessandro Striggio (v. 1573-1630), fils du compositeur de même nom, Alessandro Striggio (v. 1540-1592). Drame lyrique dont on a célébré le 400e anniversaire de la création en février 2007, L’Orfeo est l'un des premiers opéras de l’histoire de la musique, à la frontière du madrigal, dont il est en quelque sorte un développement, mis en scène. (fr)
  • L'Orfeo (SV 318) è un'opera di Claudio Monteverdi (la prima in ordine di tempo) su libretto di Alessandro Striggio. Si compone di un prologo («Prosopopea della musica») e cinque atti. È ascrivibile al tardo Rinascimento o all'inizio del Barocco musicale, ed è considerata il primo vero capolavoro della storia del melodramma, poiché impiega tutte le risorse fino ad allora concepite nell'arte musicale, con un uso particolarmente audace della polifonia. (it)
  • 오르페오(L'Orfeo) ( SV 318) ( 이탈리아어 발음: [lorˈfɛːo] )는 알레산드로 스트리지오(Alessandro Striggio) 리브레토가 있는 클라우디오 몬테베르디의 오페라다. 그리스 신화의 오르페우스의 이야기를 바탕으로 하데스 로 내려가 죽은 신부 에우리디케를 살아 있는 세계로 되돌리려는 시도에 대한 이야기를 담고 있다. 그것은 1607년 Mantua에서 열리는 연례 카니발 기간 동안의 궁정 공연을 위해 작곡되었다. Jacopo Peri 의 Dafne 은 일반적으로 오페라 장르의 첫 번째 작품으로 인정되며 가장 초기에 남아 있는 오페라는 Peri의 Euridice 이지만 L'Orfeo는 여전히 정기적으로 공연되는 가장 초기의 작품이다. (ko)
  • L'Orfeo, favola in musica, uma das primeiras obras catalogadas como ópera, foi composta por Claudio Monteverdi (1567-1643) sobre libreto de Alessandro Striggio, por ocasião do aniversário de Francesco Gonzaga. É estruturada em cinco atos precedidos de um prólogo. (pt)
  • «Орфе́й» (итал. Orfeo, иногда итал. L’Orfeo, favola in musica) — опера Клаудио Монтеверди, созданная в 1607 году на либретто Алессандро Стриджо — младшего. Наряду с «Орфеем и Эвридикой» Кристофа Виллибальда Глюка считается одним из наиболее значимых музыкальных произведений на тему древнегреческого мифа об Орфее; относится к числу тех ранних опер, которые и сегодня регулярно ставятся во многих театрах мира. Премьера оперы состоялась 24 февраля 1607 года в Мантуе (Италия). Опера написана для представления при мантуанском дворе во время традиционного ежегодного карнавала. (ru)
rdfs:label
  • L'Orfeo (ca)
  • L’Orfeo (de)
  • La fábula de Orfeo (es)
  • L'Orfeo (fr)
  • L'Orfeo (it)
  • L'Orfeo (en)
  • 오르페오 (몬테베르디) (ko)
  • オルフェオ (モンテヴェルディ) (ja)
  • L'Orfeo (nl)
  • Orfeusz (opera) (pl)
  • L'Orfeo (pt)
  • Orfeo (opera, Monteverdi) (sv)
  • Орфей (опера) (ru)
  • Орфей (Монтеверді) (uk)
owl:sameAs
prov:wasDerivedFrom
foaf:depiction
foaf:isPrimaryTopicOf
is dbo:wikiPageDisambiguates of
is dbo:wikiPageRedirects of
is dbo:wikiPageWikiLink of
is foaf:primaryTopic of
Powered by OpenLink Virtuoso    This material is Open Knowledge     W3C Semantic Web Technology     This material is Open Knowledge    Valid XHTML + RDFa
This content was extracted from Wikipedia and is licensed under the Creative Commons Attribution-ShareAlike 3.0 Unported License