An Entity of Type: artwork, from Named Graph: http://dbpedia.org, within Data Space: dbpedia.org:8891

Italian Renaissance painting is the painting of the period beginning in the late 13th century and flourishing from the early 15th to late 16th centuries, occurring in the Italian Peninsula, which was at that time divided into many political states, some independent but others controlled by external powers. The painters of Renaissance Italy, although often attached to particular courts and with loyalties to particular towns, nonetheless wandered the length and breadth of Italy, often occupying a diplomatic status and disseminating artistic and philosophical ideas.

Property Value
dbo:abstract
  • La pintura del Renaixement italià va començar a la fi del segle xiii i tingué el seu període màxim des de la primeria del segle xv fins a finals del segle xvi a la península Itàlica, que en aquell temps estava dividida en moltes àrees polítiques. Els pintors de la Itàlia renaixentista, la recorrien en qualitat de diplomàtics i difonien les seues idees artístiques i filosòfiques. La ciutat de Florència a la Toscana es coneix com el lloc d'origen del Renaixement, sobretot de la pintura renaixentista (vegeu-ne més informació en els articles Renaixement i Arquitectura del Renaixement). La pintura del Renaixement italià es pot dividir en quatre períodes: proto Renaixement (1300–1400), Renaixement primerenc (1400–1475), Alt Renaixement (1475–1525), i manierisme (1525–1600). Aquestes dates són aproximades, ja que la vida de cada artista i els seus estils traspassaren diferents períodes. El proto Renaixement va començar amb la vida professional del pintor Giotto i inclou també Taddeo Gaddi, Orcagna i . El Renaixement primerenc estigué marcat pel treball de Masaccio, Fra Angelico, Paolo Uccello, Piero della Francesca i Verrocchio. En l'Alt Renaixement destaquen Leonardo da Vinci, Miguel Ángel, Rafael i Ticià. El període manierista inclou Andrea del Sarto, Pontormo i Tintoretto. (ca)
  • لوحات عصر النهضة الإيطالية هي لوحات الفترة التي بدأت في أواخر القرن الثالث عشر وازدهرت مع بداية القرن الخامس عشر حتى أواخر القرن السادس عشر في شبه الجزيرة الإيطالية، التي كانت مقسمة في ذلك الوقت إلى العديد من الولايات السياسية، بعضها مستقل وبعضها الآخر خاضع لسيطرة القوى الخارجية. على الرغم من ارتباط رسامي عصر النهضة الإيطالية ببلاط معين وولائهم لولايات معينة في كثير من الأحيان، إلا أنهم تجولوا في جميع أرجاء إيطاليا، وغالبًا ما احتلوا مكانة دبلوماسية ونشروا أفكارهم الفنية والفلسفية. تشتهر مدينة فلورنسا في توسكانا بأنها مسقط رأس عصر النهضة الإيطالية وبشكل خاص لوحات عصر النهضة، على الرغم من تولي كل من روما والبندقية أهمية متزايدة فيما يتعلق بالرسم لاحقًا. تُقسم لوحات عصر النهضة الإيطالية إلى أربع فترات هي: عصر النهضة الأولي (1300- 1425) وعصر النهضة المبكر (1495- 1520) ومانييريزمو (1520- 1600). تمثل تواريخ هذه الفترات الاتجاه العام في اللوحات الإيطالية، لكنها لا تشمل جميع الرسامين إذ تتداخل حياتهم وأنماطهم الشخصية مع هذه الفترات. يبدأ عصر النهضة الأولي بالحياة المهنية للرسام جوتو ويضم أيضًا كلًا من تاديو غادي وأوركاغنا وألتيتشييرو. بدأ مازاتشو أسلوب عصر النهضة المبكر، ثم طوره كل من فرا أنجيليكو وباولو أوتشيلو وبييرو ديلا فرانشيسكا وساندرو بوتيتشيلي وأندريا دل فروكيو ودومنيكو غرلاندايو وجوفاني بيليني. كانت فترة عصر النهضة العليا هي فترة كل من دا فينشي وميكيلانجيلو ورفائيل وأندريا دل سارتو وكوريدجو وجورجوني وأعمال جيوفاني الأخيرة وتيتيان. شملت فترة مانييريزمو الأعمال الأخيرة لميكيلانجيلو إلى جانب كل من بونتورمو وبارميجانينو وبرونزينو وتينتوريتو. (ar)
  • La pintura renacentista de Italia es la pintura del período que comenzó a finales del siglo XIII. Floreció desde principios del siglo XV hasta las postrimerías del siglo XVI en la península Itálica, en aquella época dividida en muchos estados, algunos independientes y otros controlados por poderes exteriores. Los pintores de la Italia renacentista, si bien solían estar ligados a una corte determinada, y eran leales a una ciudad en particular, recorrían Italia de punta a punta, comúnmente haciendo gala de un estatus diplomático y difundiendo ideas artísticas y filosóficas. ​ La ciudad de Florencia en la Toscana se considera como el lugar donde surgió el Renacimiento, en particular la pintura renacentista, aunque al final de esa época Roma y Venecia cobraron cada vez mayor importancia en lo referente a la pintura.. Se puede encontrar información más detallada en los artículos arte del Renacimiento y arquitectura del Renacimiento. La pintura renacentista italiana se divide habitualmente en cuatro períodos: protorenacimiento (1300-1425), Renacimiento temprano (1425-1495), Alto Renacimiento (1495-1520) y manierismo (1520-1600). Estas fechas son aproximadas, ya que no todos los periodos de vida o creación de los pintores encajan exactamente en estas franjas temporales. El protorenacimiento comienza con la vida profesional del pintor Giotto e incluye a Taddeo Gaddi, Orcagna y Altichiero. El Renacimiento Temprano se inició con el trabajo de Masaccio y posteriormente desarrollado por, Fra Angelico, Paolo Uccello, Piero della Francesca Sandro Botticelli, Verrocchio, Domenico Ghirlandaio y Giovanni Bellini. En el Alto Renacimiento destacan Leonardo da Vinci, Miguel Ángel, Rafael, Andrea del Sarto, Coreggio, Giorgione, las obras tardías de Giovanni Bellini y Tiziano. El período Manierista, que tiene su propio artículo, incluye las obras tardías de MIguel Angel así como a Pontormo, Parmigianino, Bronzino y Tintoretto. (es)
  • Italian Renaissance painting is the painting of the period beginning in the late 13th century and flourishing from the early 15th to late 16th centuries, occurring in the Italian Peninsula, which was at that time divided into many political states, some independent but others controlled by external powers. The painters of Renaissance Italy, although often attached to particular courts and with loyalties to particular towns, nonetheless wandered the length and breadth of Italy, often occupying a diplomatic status and disseminating artistic and philosophical ideas. The city of Florence in Tuscany is renowned as the birthplace of the Renaissance, and in particular of Renaissance painting, although later in the era Rome and Venice assumed increasing importance in painting. A detailed background is given in the companion articles Renaissance art and Renaissance architecture. Italian Renaissance painting is most often divided into four periods: the Proto-Renaissance (1300–1425), the Early Renaissance (1425–1495), the High Renaissance (1495–1520), and Mannerism (1520–1600). The dates for these periods represent the overall trend in Italian painting and do not cover all painters as the lives of individual artists and their personal styles overlapped these periods. The Proto-Renaissance begins with the professional life of the painter Giotto and includes Taddeo Gaddi, Orcagna and Altichiero. The Early Renaissance style was started by Masaccio and then further developed by Fra Angelico, Paolo Uccello, Piero della Francesca, Sandro Botticelli, Verrocchio, Domenico Ghirlandaio and Giovanni Bellini. The High Renaissance period was that of Leonardo da Vinci, Michelangelo, Raphael, Andrea del Sarto, Coreggio, Giorgione, the latter works of Giovanni Bellini, and Titian. The Mannerist period, dealt with in a separate article, included the latter works of Michelangelo, as well as Pontormo, Parmigianino, Bronzino and Tintoretto. (en)
  • Lukisan Renaisans Italia adalah masa lukisan yang dimulai pada akhir abad ke-13 dan berkembang hingga awal abad ke-15 di semenanjung Italia. Florence dianggap sebagai kota tempat kelahiran masa lukisan Renaisans. Masa lukisan Renaisans Italia dapat dibagi dalam 4 masa besar: Proto-Renaisans (1300 - 1400), Awal Renaisans (1400 - 1475), Renaisans Tertinggi (1475 - 1525), dan Mannerisme (1525 - 1600). Masa Proto-Renaisans ditandai dengan kehidupan pelukis profesional, Giotto serta , , dan . Masa Awal Renaisans ditandai dengan karya - karya , Fra Angelico, Paolo Uccello, Piero della Francesca dan Verrocchio. Masa Renaisans Tertinggi dikenal lewat karya Leonardo da Vinci, Michelangelo, dan Rafael. Pelukis pada periode Mannerisme antara lain Andrea del Sarto, Pontormo dan Tintoretto. (in)
  • ルネサンス期のイタリア絵画(ルネサンスきのイタリアかいが)では、13世紀終わりに勃興し、15世紀初めから16世紀半ばにかけて最盛期を迎えた芸術運動であるルネサンスにおいて、当時多くの都市国家に分裂していたイタリアで描かれた絵画作品を解説する。ルネサンス美術は、黎明期(1300年 - 1400年)、初期(1400年 - 1475年)、盛期(1475年 - 1525年)、そして後期のマニエリスム期(1525年 - 1600年)に大別することができる。しかしながら、個々の画家たちの独自表現、作風が複数の時代区分にまたがっていることもあり、作品に明確な相違が見られるわけではない。 イタリアでのルネサンス絵画の黎明期はジョットに始まるとされ、その後、タッデオ・ガッディ、オルカーニャ、アルティキエーロら、ジョットの弟子がその作風を受け継いでいった。初期イタリアルネサンスで重要な画家として、マサッチオ、フラ・アンジェリコ、パオロ・ウッチェロ、ピエロ・デッラ・フランチェスカ、ヴェロッキオらの名前があげられる。盛期ルネサンスではレオナルド・ダ・ヴィンチ、ミケランジェロ、ラファエロ、マニエリスム期ではアンドレア・デル・サルト、ポントルモ、ティントレットらがとくに重要な画家である。 ルネサンス期にイタリアで描かれた絵画作品は、芸術分野以外でのルネサンス運動、例えば哲学、文学、建築、神学、科学など様々な要素を反映している。さらには当時の社会情勢も、絵画作品へ大きな影響を与えた。また、ルネサンス期にイタリアで活動していた画家たちは、特定の宮廷、あるいは都市と強く結びつくこともあったが、それでもなお多くの画家はイタリア中を訪れ、ときには外交特使の役目を担って、芸術と哲学の伝播に重要な役割を果たした。 メディチ家による銀行の創設と、それに続く貿易の隆盛は、メディチ家が根拠としていたフィレンツェに莫大な富をもたらした。それまで芸術家の重要なパトロンは教会や君主だったが、メディチ家当主コジモ・デ・メディチ(1389年 - 1464年)が、それらとは無関係なルネサンス期の典型ともいえる新たな芸術パトロン像を確立した。 ルネサンス期を通じてフィレンツェは、ジョット、マサッチオ、ブルネレスキ、ピエロ・デッラ・フランチェスカ、レオナルド・ダ・ヴィンチ、ミケランジェロら、錚々たる芸術家を輩出している。これらの芸術家は新しい絵画様式を確立し、一流の技量を持つとはいえないその他の芸術家たちにも大きな影響を与え、フィレンツェの絵画界全体の技量と品質向上に大きな役割を果たした。ヴェネツィアでもフィレンツェと同様に芸術分野での大きな向上が見られ、ベリーニ一族、マンテーニャ、ジョルジョーネ、ティツィアーノ、ティントレットらが、ルネサンス期のヴェネツィアを代表する画家たちである。 (ja)
  • Para informações gerais sobre o Renascimento italiano:(Ver artigo principal: Pintura da Itália) (Ver artigo principal: Renascença italiana) Para informações gerais sobre a Pintura no Renascimento:(Ver artigo principal: Pintura do Renascimento) Na arte e na ciência, a as cidades-Estado da península Itálica foram os catalisadores do progresso durante o Renascimento. Renascimento é uma palavra com vários significados. Por isso, a pintura dessa época não se refere a um estilo único. A arte da Renascença surgiu de uma nova sociedade, que se desenvolvia com rapidez. Ela marcou a passagem do mundo medieval para o moderno e, assim, estabeleceu o alicerce da sociedade ocidental de hoje. Os pintores do Renascimento italiano, embora ligados a cortes particulares e leais a certas cidades, viajaram por toda Itália, muitas vezes ocupando status de diplomatas e disseminando ideias artísticas e filosóficas.A cidade que é considerada o berço do Renascimento, e particularmente da pintura do Renascimento, é Florença. O Renascimento na Itália começou de forma gradual e seus primórdios se evidenciam na arte de Giotto. A busca pela precisão científica e pelo maior realismo culminou no equilíbrio de Rafael Sanzio e Michelangelo. A influência do humanismo reflete-se na variedade de temas temporais. Na fase final da Renascença, o maneirismo tornou-se o estilo dominante. Desse modo, a pintura do Renascimento italiano pode ser dividida em quatro fases: * Proto-Renascença, 1290-1400. * Primeira Renascença, 1400-1475. * Alta Renascença, 1475-1525. * Maneirismo, 1525-1600. (pt)
  • Ранняя итальянская живопись эпохи Возрождения является вершиной мирового художественного наследия. Проторенессанс в живописи связан со средневековьем, с романскими, готическими, византийскими традициями, этот период явился подготовкой Возрождения. Он делится на два подпериода: до смерти Джотто ди Бондоне и после (1337 год). Период Раннего Возрождения охватывает собой время с 1420 по 1500 год. Период Высокого Возрождения простирается примерно с 1500 по 1527 год и Маньеризм — с 1525 по 1600 год. Эти даты являются приблизительными, потому что жизнь и творчество отдельных художников наложилось на разные упомянутые периоды. Художники Италии эпохи Возрождения, хотя и были преданы конкретным городам, тем не менее перемещались по всей Италии, часто имея дипломатический статус и занимаясь распространением художественных и философских идей. Город Флоренция в Тоскане известен как родина Ренессанса, и в частности живописи Возрождения. Прото-Ренессанс начинается с профессиональной деятельности живописца Джотто и включает в себя творчество художников Таддео Гадди, Орканьи и Altichiero.Раннее Возрождение было отмечено работами художников Мазаччо, Фра Анджелико, Паоло Уччелло, Пьеро Делла Франческа и Верроккьо. В период Высокого Возрождения работали Леонардо да Винчи, Микеланджело, Рафаэль и Тициан.Маньеризм отмечен творчеством Андреа дель Сарто, Понтормо и Тинторетто. (ru)
dbo:thumbnail
dbo:wikiPageExternalLink
dbo:wikiPageID
  • 11335226 (xsd:integer)
dbo:wikiPageLength
  • 88750 (xsd:nonNegativeInteger)
dbo:wikiPageRevisionID
  • 1113440805 (xsd:integer)
dbo:wikiPageWikiLink
dbp:align
  • center (en)
  • left (en)
  • right (en)
dbp:alt
  • Square panel. The nativity of Jesus. A ruined building is reused as a stable. At the centre, the Virgin Mary with long red hair and a plain dark blue robe, kneels to worship the tiny newborn Christ Child, who lies on some hay on the floor. Joseph stands to the front left. In the shadows are an ox and a donkey. Three very naturalistic shepherds kneel to the right, while many angels, some in rich brocade cloaks, gather around. In the distance a second scene shows an angel telling the news to the shepherds. (en)
  • Square panel. The nativity of Jesus. Some ancient Roman columns are used to support a stable roof. A stone coffin has been reused as a feed trough. To the left, the Virgin Mary in a red dress, blue cloak and sheer veil kneels to worship the Christ Child, who is a plump baby lying in the foreground. Three shepherds, the ox and the donkey are worshipping the child. Beside Mary, Joseph looks up to see a long procession coming, as the Three Wise Men draw near, with their retinue. (en)
  • A circular terracotta plaque, sculptured in relief and glazed in intense colours of blue and green with white figures and motifs. At the centre the Virgin Mary, watched by John the Baptist, kneels in adoration of the baby Jesus. Little cherubs look on (en)
  • Square panel painting, devotional picture. Although in richly coloured paint, and set against a dark forest, the composition of Virgin and Child is very similar to that on the terracotta plaque. (en)
  • An portly English officer with a ruddy complexion and black eyebrows, stands in military dress against a background of smoke from a cannon. He holds a very large key in one hand and gestures with the other. (en)
  • Small bronze sculpture in high relief. The space is crowded with action. At the top of a mountain, Abraham is about to sacrifice his son Isaac, who kneels on an altar. As Abraham wields a knife, an Angel raises his hand to stop the action, and directs him to sacrifice a sheep caught in a bush. At left are two servants and a donkey. (en)
  • A chef with a bushy brown beard and waxed moustache wearing his white kitchen attire and a tall chef's hat stands with his hands on his hips as if he has been interrupted in his work. (en)
  • A pair of large bronze doors, with ornate frames. The doors are divided into ten rectangular sections with decorations between them. Each section contains a relief sculpture telling a story from the Old Testament. The panels and parts of the frames are covered with gold. (en)
  • The first of four images. Oil portrait of an elderly man with stern face and short white beard, richly dressed in a robe with huge gold buttons and distinctive cap of office. Each picture shows a three-quarter length figure against a dark background. Each portrait seems to capture a moment in time. (en)
  • Portrait of the king of Spain, who has a long pale face and a curling moustache. He wears a scarlet coat richly embroidered in gold, and has a large collar trimmed with lace. He carries a black broad-brimmed hat. He stands as if he has just stopped for a moment. (en)
dbp:caption
  • Ghirlandaio: The Sassetti Altarpiece (en)
  • Hugo van der Goes: The Portinari Altarpiece (en)
  • Titian: Portrait of Doge Andrea Gritti, Venetian, 16th century (en)
  • Diego Velázquez, Phillip IV of Spain, 17th century (en)
  • Filippo Lippi: Madonna and Child, 1459 (en)
  • Ghiberti: The Gates of Paradise (en)
  • William Orpen, Chef de l'Hôtel Chatham, 20th century (en)
  • Andrea and Giovanni della Robbia: Madonna and Child (en)
  • Joshua Reynolds, Baron Heathfield, Lord Warden of Gibraltar, 18th century (en)
  • Ghiberti: competition entry for the Baptistry doors (en)
dbp:captionAlign
  • center (en)
dbp:direction
  • horizontal (en)
dbp:header
  • The continuing influence of Italian Renaissance painting (en)
dbp:headerAlign
  • center (en)
dbp:image
  • Anbetung der Hirten.jpg (en)
  • Hugo van der Goes 006.jpg (en)
  • Fra Filippo Lippi 002.jpg (en)
  • Ghiberticompetition.jpg (en)
  • Paradies tuer florenz.jpg (en)
  • Ritratto del Doge Andrea Gritti - Tiziano 059.jpg (en)
  • Tondo Della Robbia Louvre LP3410.jpg (en)
  • William Orpen Le Chef de l'Hôtel Chatham, Paris.jpg (en)
  • George Augustus Eliott, 1st Baron Heathfield - by Joshua Reynolds - Project Gutenberg eText 19009.jpg (en)
  • Diego Velázquez - Phillip IV in Army Dress - WGA24437.jpg (en)
dbp:width
  • 163 (xsd:integer)
  • 174 (xsd:integer)
  • 175 (xsd:integer)
  • 180 (xsd:integer)
  • 181 (xsd:integer)
  • 183 (xsd:integer)
  • 200 (xsd:integer)
  • 235 (xsd:integer)
dbp:wikiPageUsesTemplate
dcterms:subject
gold:hypernym
rdf:type
rdfs:comment
  • لوحات عصر النهضة الإيطالية هي لوحات الفترة التي بدأت في أواخر القرن الثالث عشر وازدهرت مع بداية القرن الخامس عشر حتى أواخر القرن السادس عشر في شبه الجزيرة الإيطالية، التي كانت مقسمة في ذلك الوقت إلى العديد من الولايات السياسية، بعضها مستقل وبعضها الآخر خاضع لسيطرة القوى الخارجية. على الرغم من ارتباط رسامي عصر النهضة الإيطالية ببلاط معين وولائهم لولايات معينة في كثير من الأحيان، إلا أنهم تجولوا في جميع أرجاء إيطاليا، وغالبًا ما احتلوا مكانة دبلوماسية ونشروا أفكارهم الفنية والفلسفية. (ar)
  • La pintura del Renaixement italià va començar a la fi del segle xiii i tingué el seu període màxim des de la primeria del segle xv fins a finals del segle xvi a la península Itàlica, que en aquell temps estava dividida en moltes àrees polítiques. Els pintors de la Itàlia renaixentista, la recorrien en qualitat de diplomàtics i difonien les seues idees artístiques i filosòfiques. La ciutat de Florència a la Toscana es coneix com el lloc d'origen del Renaixement, sobretot de la pintura renaixentista (vegeu-ne més informació en els articles Renaixement i Arquitectura del Renaixement). (ca)
  • La pintura renacentista de Italia es la pintura del período que comenzó a finales del siglo XIII. Floreció desde principios del siglo XV hasta las postrimerías del siglo XVI en la península Itálica, en aquella época dividida en muchos estados, algunos independientes y otros controlados por poderes exteriores. Los pintores de la Italia renacentista, si bien solían estar ligados a una corte determinada, y eran leales a una ciudad en particular, recorrían Italia de punta a punta, comúnmente haciendo gala de un estatus diplomático y difundiendo ideas artísticas y filosóficas. ​ (es)
  • Italian Renaissance painting is the painting of the period beginning in the late 13th century and flourishing from the early 15th to late 16th centuries, occurring in the Italian Peninsula, which was at that time divided into many political states, some independent but others controlled by external powers. The painters of Renaissance Italy, although often attached to particular courts and with loyalties to particular towns, nonetheless wandered the length and breadth of Italy, often occupying a diplomatic status and disseminating artistic and philosophical ideas. (en)
  • Lukisan Renaisans Italia adalah masa lukisan yang dimulai pada akhir abad ke-13 dan berkembang hingga awal abad ke-15 di semenanjung Italia. Florence dianggap sebagai kota tempat kelahiran masa lukisan Renaisans. Masa lukisan Renaisans Italia dapat dibagi dalam 4 masa besar: Proto-Renaisans (1300 - 1400), Awal Renaisans (1400 - 1475), Renaisans Tertinggi (1475 - 1525), dan Mannerisme (1525 - 1600). (in)
  • ルネサンス期のイタリア絵画(ルネサンスきのイタリアかいが)では、13世紀終わりに勃興し、15世紀初めから16世紀半ばにかけて最盛期を迎えた芸術運動であるルネサンスにおいて、当時多くの都市国家に分裂していたイタリアで描かれた絵画作品を解説する。ルネサンス美術は、黎明期(1300年 - 1400年)、初期(1400年 - 1475年)、盛期(1475年 - 1525年)、そして後期のマニエリスム期(1525年 - 1600年)に大別することができる。しかしながら、個々の画家たちの独自表現、作風が複数の時代区分にまたがっていることもあり、作品に明確な相違が見られるわけではない。 イタリアでのルネサンス絵画の黎明期はジョットに始まるとされ、その後、タッデオ・ガッディ、オルカーニャ、アルティキエーロら、ジョットの弟子がその作風を受け継いでいった。初期イタリアルネサンスで重要な画家として、マサッチオ、フラ・アンジェリコ、パオロ・ウッチェロ、ピエロ・デッラ・フランチェスカ、ヴェロッキオらの名前があげられる。盛期ルネサンスではレオナルド・ダ・ヴィンチ、ミケランジェロ、ラファエロ、マニエリスム期ではアンドレア・デル・サルト、ポントルモ、ティントレットらがとくに重要な画家である。 (ja)
  • Para informações gerais sobre o Renascimento italiano:(Ver artigo principal: Pintura da Itália) (Ver artigo principal: Renascença italiana) Para informações gerais sobre a Pintura no Renascimento:(Ver artigo principal: Pintura do Renascimento) Na arte e na ciência, a as cidades-Estado da península Itálica foram os catalisadores do progresso durante o Renascimento. Desse modo, a pintura do Renascimento italiano pode ser dividida em quatro fases: * Proto-Renascença, 1290-1400. * Primeira Renascença, 1400-1475. * Alta Renascença, 1475-1525. * Maneirismo, 1525-1600. (pt)
  • Ранняя итальянская живопись эпохи Возрождения является вершиной мирового художественного наследия. Проторенессанс в живописи связан со средневековьем, с романскими, готическими, византийскими традициями, этот период явился подготовкой Возрождения. Он делится на два подпериода: до смерти Джотто ди Бондоне и после (1337 год). Период Раннего Возрождения охватывает собой время с 1420 по 1500 год. Период Высокого Возрождения простирается примерно с 1500 по 1527 год и Маньеризм — с 1525 по 1600 год. Эти даты являются приблизительными, потому что жизнь и творчество отдельных художников наложилось на разные упомянутые периоды. (ru)
rdfs:label
  • لوحات عصر النهضة الإيطالية (ar)
  • Pintura renaixentista d'Itàlia (ca)
  • Pintura renacentista de Italia (es)
  • Lukisan Renaisans Italia (in)
  • Peinture de la Renaissance italienne (fr)
  • Italian Renaissance painting (en)
  • ルネサンス期のイタリア絵画 (ja)
  • Pintura da Renascença Italiana (pt)
  • Итальянская живопись эпохи Возрождения (ru)
owl:sameAs
prov:wasDerivedFrom
foaf:depiction
foaf:isPrimaryTopicOf
is dbo:knownFor of
is dbo:movement of
is dbo:wikiPageRedirects of
is dbo:wikiPageWikiLink of
is dbp:movement of
is dbp:subDiscipline of
is rdfs:seeAlso of
is foaf:primaryTopic of
Powered by OpenLink Virtuoso    This material is Open Knowledge     W3C Semantic Web Technology     This material is Open Knowledge    Valid XHTML + RDFa
This content was extracted from Wikipedia and is licensed under the Creative Commons Attribution-ShareAlike 3.0 Unported License