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- Ανάπτυξη στη μορφολογία της μουσικής ονομάζεται το τμήμα εκείνο ενός έργου ή ενός μέρους έργου, που ακολουθεί την έκθεση και στο οποίο ο συνθέτης επεξεργάζεται με ποικίλους τρόπους το θέμα ή τα θέματα του έργου ή κάποια από τα μοτίβα τους. Ανάπτυξη υπάρχει στα έργα που είναι γραμμένα στη φόρμα σονάτας και στις φούγκες. Χαρακτηριστικό της ανάπτυξης είναι το πέρασμα από πολλές τονικότητες, που δημιουργούν αίσθημα τονικής αστάθειας, και η απουσία νέου θεματικού υλικού. Στο τέλος η ανάπτυξη καταλήγει στην αρχική τονικότητα για την επανέκθεση του θέματος και την κατάληξη του έργου. (el)
- Die Durchführung ist ein Begriff aus der Musik und bezieht sich auf Werke in Sonatensatzform und auf Fugen. Ist der Satz in der Sonatensatzform komponiert, ist die Durchführung der Teil des Satzes, in dem die Hörer die bereits in der Exposition vorgestellten Themen des Satzes in freier Weise verarbeitet, zergliedert und miteinander in Kombination gesetzt wahrnehmen. In der Durchführung werden die Themen häufig in von der Grundtonart entfernte Tonarten moduliert. In Sinfonien wurde während der Wiener Klassik das Verlassen der Tonika-Tonart auch klanglich erfahrbar. Da das bis etwa 1840 vorwiegend verwendete Naturhorn nur über einen begrenzten Tonvorrat in der Nähe der Grundtonart verfügte, deutete ein Schweigen der Hörner auf eine tonale Entfernung von der Grundtonart hin. Typischerweise folgt nach der Durchführung die Reprise, die Wiederholung der Exposition mit einer Rückkehr zur Tonika. Die formale Bedeutung der Durchführung nimmt seit Beethoven beträchtlich zu. Nimmt man die Kopfsätze der jeweils letzten Sinfonien der drei Hauptvertreter der Wiener Klassik als Beispiel, erhält man Verhältnisse von Exposition und Durchführung bei:
* Haydn, 104. Sinfonie: 106 Takte/68 Takte
* Mozart, 41. Sinfonie: 120 Takte/67 Takte
* Beethoven, 9. Sinfonie: 163 Takte/166 Takte Damit einher geht eine immer ausgefeiltere Technik der motivischen Arbeit. In der Fuge nennt man Durchführung das einmalige Durchgehen des Themas durch alle Stimmen. Der ersten Durchführung, auch Exposition genannt, folgen üblicherweise mindestens zwei weitere Durchführungen, wobei Zwischenspiele eingeschoben werden können, aber nicht müssen. (de)
- Tralaborado estas nocio el la muziko kaj rilatas je verkoj en sonata formo. Se movimento estas komonita laŭ sonata ĉefmovimenta formo, tralaborado estas tiu parto de la movimento, en kiu la aŭskultantoj perceptas la temojn de la movimento, jam prezentitaj en la eksponado, libermaniere prilaboritaj, diserigitaj kaj kombinitaj unu kun la alia. En tralaborado la temoj ofte estas modulataj en tonalojn for de la baza tonalo. Tipe post la tralaborado sekvas la reekprenado, ripetado de la eksponado kun reveno al toniko. La forma graveco de la tralaborado treege kreskis ekde Beethoven. Se oni ekzemple komparas la kapmovimentojn de la pokaze lastaj simfonioj de la tri ĉefreprezentantoj de la Viena klasikismo, oni ricevas jenajn proporciojn de eksponado kaj tralaborado:
* Haydn: 106 taktoj/68 taktoj
* Mozart: 120 taktoj/67 taktoj
* Beethoven: 163 taktoj /166 taktoj Kun tio paraleliras pli kaj pli elpensita tekniko de la motiva laboro. (eo)
- In music, development is a process by which a musical idea is communicated in the course of a composition. It refers to the transformation and restatement of initial material. Development is often contrasted with musical variation, which is a slightly different means to the same end. Development is carried out upon portions of material treated in many different presentations and combinations at a time, while variation depends upon one type of presentation at a time. In this process, certain central ideas are repeated in different contexts or in altered form so that the mind of the listener consciously or unconsciously compares the various incarnations of these ideas. Listeners may apprehend a "tension between expected and real results" (see irony), which is one "element of surprise" in music. This practice has its roots in counterpoint, where a theme or subject might create an impression of a pleasing or affective sort, but delight the mind further as its contrapuntal capabilities are gradually unveiled. In sonata form, the middle section (between the exposition and the recapitulation) is called the development. Typically, in this section, material from the exposition section is developed. In some older texts, this section may be referred to as free fantasia. According to the Oxford Companion to Music there are several ways of developing a theme. These include:
* The division of a theme into parts, each of which can be developed in any of the above ways or recombined in a new way. Similarly, two or more themes can be developed in combination; in some cases, themes are composed with this possibility in mind.
* Alteration of pitch intervals while retaining the original rhythm.
* Rhythmic displacement, so that the metrical stress occurs at a different point in the otherwise unchanged theme.
* Sequence, either diatonically within a key or through a succession of keys. The Scherzo movement from Beethoven's Piano Sonata No. 15 in D major, Op 28 (the "Pastoral" Sonata) shows a number of these processes at work on a small scale. Charles Rosen (2002) marvels at the simplicity of the musical material: "The opening theme consists of nothing but four F sharps in descending octaves, followed by a light and simple I/ii/V7/I cadence with a quirky motif repeated four times." These opening eight bars provide all the material Beethoven needs to furnish his development, which takes place in bars 33-48: (en)
- En música clásica, el desarrollo musical es un proceso por el cual una idea musical se comunica en el curso de una composición. Se refiere a la transformación y actualización del material inicial y a menudo se contrasta con la variación musical, que es un medio ligeramente diferente para el mismo fin. El desarrollo se realiza sobre porciones de material tratadas de muchas presentaciones diferentes y combinaciones a la vez, mientras que la variación depende de un tipo de presentación cada vez. En este proceso, ciertas ideas centrales se repiten en diferentes contextos o de una forma modificada, de modo que la mente del oyente compara consciente o inconscientemente las diversas encarnaciones de estas ideas. Los oyentes pueden aprehender una "tensión entre resultados esperados y reales" (véase ironía), que es una "elemento sorpresa" en la música. Esta práctica tiene sus raíces en el contrapunto, donde un tema o asunto puede crear una impresión de orden agradable o afectivo, pero que va a deleitar a la mente más allá, ya que sus capacidades de contrapunto se muestran poco a poco. La forma musical que explota tradicionalmente el desarrollo al máximo es la sonata. En esta forma musical, hay una sección después de la exposición y antes de la recapitulación donde se desarrolla el material de la sección de la exposición. En algunos textos más antiguos, esta sección de desarrollo se puede denominar "fantasía libre" (es)
- 음악 발달(音樂發達)은 클래식 음악에서 음악 발상이 작곡하는 중 전달되는 과정이다. 초기 재료의 변형 및 재작성을 의미하며, 다른 음악적 변화 수단과 대조된다. 변동시 프레젠테이션의 한 유형에 의존하면서 발달은 한번에 많은 다른 제출 및 이들의 조합으로 처리하여 소재의 부분들에 행해진다. 청취자의 마음이 의식적으로 또는 무의식적으로 이러한 발상의 다양한 화신을 비교 하도록 이 과정에서 특정 중앙 발상은 서로 다른 상황에서 또는 변형된 형태로 반복된다. 청취자는 음악에서 하나의 "놀라움의 요소"인 "기대 사이의 긴장과 실제 결과"(반어 참조)를 파악할 수 있다. 이 연습은 테마나 주제는 기쁘게 또는 정서적 종류의 인상을 만들 수 있는 대위법에 그 뿌리를 두고 있지만, 그 대위법 기능이 점차적으로 공개될 때 더 마음을 즐겁게 한다. 전통적으로 가장 발달을 활용한 악곡의 형식은 소나타 형식이다. 이 형식에서는 발달부라는, 후와 전에 제시부가 발달되는 부분이 있다. 일부 오래된 문헌에서는 "무료 환상곡"을 소나타의 발달부라 한다. (ko)
- Przetworzenie – jeden z terminów stosowanych m.in. w muzykologii, najbardziej w tzw. formie sonatowej, będące drugą z jej trzech części. Oznacza przekształcenie, przerobienie materiału muzycznego tzw. ekspozycji (część pierwsza), głównie tematycznego i ukazanie tych przekształceń w jak najbardziej wyrafinowanej i najbardziej kunsztownej szacie harmonicznej w drugiej części czyli przetworzeniu. (pl)
- Na música clássica europeia, desenvolvimento musical é um processo pelo qual uma ideia musical ´comunicada no curso de uma composição. Refere-se à e redeclaração do tema inicial e se contrasta freqüentemente com a variação musical que é um meio ligeiramente diferente de atingir o mesmo objetivo. O desenvolvimento ocorre sobre porções do material tratado em muitas apresentações e combinações diferentes em um dado momento, enquanto que a variação depende de um tipo de apresentação em um dado momento. (DeLone et. al. (Eds.), 1975, cap. 1). Neste processo, certas ideias germinais são repetidas em diferentes contextos ou de forma alterada, de modo que a mente do ouvinte, consciente ou inconscientemente compara as várias encarnações dessas ideias. Os ouvintes podem depreender uma "tensão entre a expectativa e os resultados reais" (ver ironia), que é um "elemento surpresa" na música. Esta prática tem suas raízes no contraponto, no qual um tema ou sujeito pode criar uma impressão inicial do tipo prazeroso ou afetivo, mas continua a deleitar a mente, na medida em que suas possibilidades contrapontuais são gradualmente reveladas. A forma musical que tradicionalmente explora ao máximo o desenvolvimento é a forma sonata. Nesta forma há uma seção depois da exposição e antes da recaptulação que é chamada de seção de desenvolvimento em que o material da seção de exposição é desenvolvido. Em alguns textos antigos, a seção de desenvolvimento de uma sonata pode ser chamada de "fantasia livre". (pt)
- Разрабо́тка в музыке: (ru)
- Genomföring, av tyskans Durchführung (engelska: development, italienska: svolgimento, franska: développement) är en del i framför allt instrumentala kompositioner där ett tema bearbetas. I en fuga avses de avsnitt där temat successivt vandrar igenom de olika stämmorna. Avsnitt av genomföringskaraktär kan förekomma i olika typer av en musikalisk sats, men är främst förknippad med sonatformen. I sonatformen är genomföringen oftast modulerande mellan expositionen och reprisen där temana och andra motiv bearbetas och förändras. (sv)
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- Ανάπτυξη στη μορφολογία της μουσικής ονομάζεται το τμήμα εκείνο ενός έργου ή ενός μέρους έργου, που ακολουθεί την έκθεση και στο οποίο ο συνθέτης επεξεργάζεται με ποικίλους τρόπους το θέμα ή τα θέματα του έργου ή κάποια από τα μοτίβα τους. Ανάπτυξη υπάρχει στα έργα που είναι γραμμένα στη φόρμα σονάτας και στις φούγκες. Χαρακτηριστικό της ανάπτυξης είναι το πέρασμα από πολλές τονικότητες, που δημιουργούν αίσθημα τονικής αστάθειας, και η απουσία νέου θεματικού υλικού. Στο τέλος η ανάπτυξη καταλήγει στην αρχική τονικότητα για την επανέκθεση του θέματος και την κατάληξη του έργου. (el)
- 음악 발달(音樂發達)은 클래식 음악에서 음악 발상이 작곡하는 중 전달되는 과정이다. 초기 재료의 변형 및 재작성을 의미하며, 다른 음악적 변화 수단과 대조된다. 변동시 프레젠테이션의 한 유형에 의존하면서 발달은 한번에 많은 다른 제출 및 이들의 조합으로 처리하여 소재의 부분들에 행해진다. 청취자의 마음이 의식적으로 또는 무의식적으로 이러한 발상의 다양한 화신을 비교 하도록 이 과정에서 특정 중앙 발상은 서로 다른 상황에서 또는 변형된 형태로 반복된다. 청취자는 음악에서 하나의 "놀라움의 요소"인 "기대 사이의 긴장과 실제 결과"(반어 참조)를 파악할 수 있다. 이 연습은 테마나 주제는 기쁘게 또는 정서적 종류의 인상을 만들 수 있는 대위법에 그 뿌리를 두고 있지만, 그 대위법 기능이 점차적으로 공개될 때 더 마음을 즐겁게 한다. 전통적으로 가장 발달을 활용한 악곡의 형식은 소나타 형식이다. 이 형식에서는 발달부라는, 후와 전에 제시부가 발달되는 부분이 있다. 일부 오래된 문헌에서는 "무료 환상곡"을 소나타의 발달부라 한다. (ko)
- Przetworzenie – jeden z terminów stosowanych m.in. w muzykologii, najbardziej w tzw. formie sonatowej, będące drugą z jej trzech części. Oznacza przekształcenie, przerobienie materiału muzycznego tzw. ekspozycji (część pierwsza), głównie tematycznego i ukazanie tych przekształceń w jak najbardziej wyrafinowanej i najbardziej kunsztownej szacie harmonicznej w drugiej części czyli przetworzeniu. (pl)
- Разрабо́тка в музыке: (ru)
- Genomföring, av tyskans Durchführung (engelska: development, italienska: svolgimento, franska: développement) är en del i framför allt instrumentala kompositioner där ett tema bearbetas. I en fuga avses de avsnitt där temat successivt vandrar igenom de olika stämmorna. Avsnitt av genomföringskaraktär kan förekomma i olika typer av en musikalisk sats, men är främst förknippad med sonatformen. I sonatformen är genomföringen oftast modulerande mellan expositionen och reprisen där temana och andra motiv bearbetas och förändras. (sv)
- Die Durchführung ist ein Begriff aus der Musik und bezieht sich auf Werke in Sonatensatzform und auf Fugen. Ist der Satz in der Sonatensatzform komponiert, ist die Durchführung der Teil des Satzes, in dem die Hörer die bereits in der Exposition vorgestellten Themen des Satzes in freier Weise verarbeitet, zergliedert und miteinander in Kombination gesetzt wahrnehmen. In der Durchführung werden die Themen häufig in von der Grundtonart entfernte Tonarten moduliert. In Sinfonien wurde während der Wiener Klassik das Verlassen der Tonika-Tonart auch klanglich erfahrbar. Da das bis etwa 1840 vorwiegend verwendete Naturhorn nur über einen begrenzten Tonvorrat in der Nähe der Grundtonart verfügte, deutete ein Schweigen der Hörner auf eine tonale Entfernung von der Grundtonart hin. Typischerweise fo (de)
- Tralaborado estas nocio el la muziko kaj rilatas je verkoj en sonata formo. Se movimento estas komonita laŭ sonata ĉefmovimenta formo, tralaborado estas tiu parto de la movimento, en kiu la aŭskultantoj perceptas la temojn de la movimento, jam prezentitaj en la eksponado, libermaniere prilaboritaj, diserigitaj kaj kombinitaj unu kun la alia. En tralaborado la temoj ofte estas modulataj en tonalojn for de la baza tonalo. Tipe post la tralaborado sekvas la reekprenado, ripetado de la eksponado kun reveno al toniko. Kun tio paraleliras pli kaj pli elpensita tekniko de la motiva laboro. (eo)
- In music, development is a process by which a musical idea is communicated in the course of a composition. It refers to the transformation and restatement of initial material. Development is often contrasted with musical variation, which is a slightly different means to the same end. Development is carried out upon portions of material treated in many different presentations and combinations at a time, while variation depends upon one type of presentation at a time. According to the Oxford Companion to Music there are several ways of developing a theme. These include: (en)
- En música clásica, el desarrollo musical es un proceso por el cual una idea musical se comunica en el curso de una composición. Se refiere a la transformación y actualización del material inicial y a menudo se contrasta con la variación musical, que es un medio ligeramente diferente para el mismo fin. El desarrollo se realiza sobre porciones de material tratadas de muchas presentaciones diferentes y combinaciones a la vez, mientras que la variación depende de un tipo de presentación cada vez. (es)
- Na música clássica europeia, desenvolvimento musical é um processo pelo qual uma ideia musical ´comunicada no curso de uma composição. Refere-se à e redeclaração do tema inicial e se contrasta freqüentemente com a variação musical que é um meio ligeiramente diferente de atingir o mesmo objetivo. O desenvolvimento ocorre sobre porções do material tratado em muitas apresentações e combinações diferentes em um dado momento, enquanto que a variação depende de um tipo de apresentação em um dado momento. (DeLone et. al. (Eds.), 1975, cap. 1). (pt)
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