| dbo:abstract
|
- Musik im Tuileriengarten ist ein Gemälde des französischen Malers Édouard Manet. Das 1,18 × 0,76 Meter große Bild entstand 1862. Das Gemälde ist im gemeinschaftlichen Besitz der National Gallery in London und Dublin City Gallery The Hugh Lane und wird abwechselnd in beiden Museen ausgestellt. (de)
- Musika Tuilerietan (La Musique aux Tuileries) 1862an Édouard Manetek margotutako olio-pintura da, lehen lan inpresionistatzat har daitekeena. Egun Londresko National Galleryn dago. Frans Hals eta Diego Velázquez oinarri hartuta, margolan honetan Maneten estiloa dagoeneko ageri da, kolore orbanen bidez margotzea eta aisialdia oihaletako gaia izatea. Teknika hori erabiltzeak garaikideak eskandalizatu zituen: "begiak urratzen ditu ferietako musika belarriak odoletan jartzen dituen bezala". Margolan honetan Manetek lagunak, artistak, idazleak, musikariak eta bere burua ere islatu zituen pertsonaien artean: Charles Baudelaire, Théophile Gautier, Henri Fantin-Latour, Jacques Offenbach, edo Maneten anaia, Eugène. (eu)
- La música en las Tullerías es un cuadro realizado por el famoso pintor francés Édouard Manet en 1862. Mide 76 cm de altura y 116 de largo. Se considera generalmente esta tela como el primer ejemplo de obra impresionista en la historia del arte. Fue adquirido por la National Gallery de Londres en 1917 y allí se exhibe con el título de Music in the Tuileries Gardens. Se trata de uno de los primeros cuadros de Manet, ejecutado durante el Segundo Imperio. (es)
- La Musique aux Tuileries est une peinture réalisée en 1862 par Édouard Manet. L’univers à la fois huppé et raffiné dans lequel évoluait Manet à Paris, est remarquablement rendu par ce tableau, qui dépeint un concert donné au jardin des Tuileries et dans lequel le peintre représente des personnes qui lui sont proches. (fr)
- Music in the Tuileries is an 1862 painting by Édouard Manet. It is owned by the National Gallery, London and the Hugh Lane Gallery, Dublin as part of the shared Lane Bequest. The work is an early example of Manet's painterly style, inspired by Frans Hals and Diego Velázquez, and it is a harbinger of his lifelong interest in the subject of leisure. The painting influenced Manet's contemporaries – such as Monet, Renoir and Bazille – to paint similar large groups of people. The painting depicts the gatherings of Parisians at weekly concerts in the Tuileries gardens near the Louvre, although no musicians are depicted. While the picture was regarded as unfinished by some, the suggested atmosphere imparts a sense of what the Tuileries gardens were like at the time; one may imagine the music and conversation. The iron chairs in the foreground had just replaced the wooden chairs in the garden in 1862. Manet has included several of his friends, artists, authors, and musicians who take part, and a self-portrait. Manet is depicted on the far left; next to him is another painter Albert de Balleroy. To their right, seated, is sculptor and critic Zacharie Astruc. Manet's brother Eugène Manet is in foreground, right of centre, with white trousers; the composer Jacques Offenbach with glasses and moustache sits against a tree to the right; critic Théophile Gautier stands against a tree in brown suit and full beard, while author Charles Baudelaire is to the left of Gautier. Henri Fantin-Latour is further left, with beard, looking at the viewer. The fair-haired child in the centre is . The work measures 76.2 × 118.1 centimetres (30.0 × 46.5 in). It was first exhibited in 1863, and Manet sold the painting to opera singer and collector Jean-Baptiste Faure in 1883. It was sold on to dealer Durand-Ruel in 1898, and then to collector Sir Hugh Lane in 1903. After Lane's death, when RMS Lusitania was sunk in 1915, an unwitnessed codicil to his will left the painting to the Dublin City Gallery (now known as The Hugh Lane). The codicil was found to be invalid, and in 1917 a court case decided that his previous will left the work to the National Gallery in London. After intervention from the Irish government, the two galleries reached a compromise in 1959, agreeing to share the paintings, with half of the Lane Bequest lent and shown in Dublin every five years. The agreement was varied in 1993 so that 31 of the 39 paintings would stay in Ireland, and four of the remaining eight would be lent to Dublin for 6 years at a time. (en)
- Musica alle Tuileries (La Musique aux Tuileries) è un dipinto a olio su tela (76,2×118,1 cm) del pittore francese Édouard Manet, realizzato nel 1862 e conservato alla National Gallery di Londra. (it)
- 『テュイルリー公園の音楽会』（テュイルリーこうえんのおんがくかい）は、フランスの画家エドゥアール・マネが1862年に制作した絵画。 (ja)
- Muziek in de Tuilerieën (Frans: La Musique aux Tuileries) is de titel van een schilderij van Édouard Manet. Dit schilderij uit 1862 is een van de bekendste werken van Manet, onder meer omdat veel beroemde Franse kunstenaars uit die tijd erop afgebeeld staan. Het werk is tegenwoordig gemeenschappelijk bezit van de National Gallery en de . Het wordt afwisselend in Londen en Dublin tentoongesteld. (nl)
- Koncert w ogrodzie Tuileries (fr. La Musique aux Tuileries) – obraz olejny francuskiego malarza Édouarda Maneta namalowany w roku 1862, a obecnie przechowywany w National Gallery w Londynie. Dzieło ma wymiary 76,2 cm wysokości i 118,1 cm szerokości. Jest to pierwszy przykład malarskiego stylu Maneta, wzorowanego na twórczości Fransa Halsa i Diego Velázqueza oraz pierwszy znak artystycznego zainteresowania autora zabawą i rozrywką, które będzie mu towarzyszyło przez całe życie. (pl)
- «Музыка в Тюильри» — картина Эдуарда Мане, написанная в 1862 году. Находится в совместной собственности Лондонской национальной галереи и дублинской галереи «Hugh Lane Gallery», где выставлена в настоящее время. По мнению некоторых искусствоведов, является одной из первых картин с элементами импрессионизма. Картина представляет собой образец раннего стиля Мане, сформировавшегося под влиянием Франса Халса и Диего Веласкеса. Она предвосхищает одну из главных тем всего творчества художника — праздный досуг. Изображение скоплений людей было популярно у многих современников Мане. Картины схожего жанра создавали Огюст Ренуар, Клод Моне, Фредерик Базиль, что также оказало влияние на выбранную Мане тематику. На картине изображена толпа парижан, собравшихся на еженедельный концерт в саду Тюильри возле Лувра, хотя сами музыканты оказались вне поля зрения художника, что позволило некоторым критикам назвать картину незавершённой. Тем не менее картина успешно передаёт царящую в Тюильри атмосферу музыки и шумного веселья. На время происходящего события однозначно указывают металлические кресла, которыми заменили прежние деревянные именно в 1862 году. В толпе людей можно разглядеть нескольких друзей Мане и просто известных людей, а также самого художника, стоящего у самого левого края картины. Мужчина в монокле рядом с ним — художник Альбер де Бальруа. Справа от них сидит в кресле скульптор и критик Закари Астрюк. Мужчина в белых брюках, стоящий вполоборота к зрителю на переднем плане, чуть правее центра — брат художника Эжен Мане. Сразу за ним, на фоне дерева, сидит Жак Оффенбах — мужчина в очках и с густыми усами. За женщинами в синих лентах, сидящих на переднем плане левой части картины виден стоящий у дерева Теофиль Готье, в коричневом пальто и с пышной бородой. Слева от него — Шарль Бодлер. Ещё чуть левее прямо на зрителя смотрит Анри Фантен-Латур. Впервые картина была выставлена в 1863 году и успеха не имела, а некоторые критики даже упрекали её в «пестрятине, смеси красного, синего, жёлтого и чёрного». В 1883 году её купил оперный певец и коллекционер Жан-Батист Фор, затем продавший её Полю Дюран-Рюэлю в 1898 году, от которого она попала в коллекцию Хью Лейна в 1903 году. После гибели Лейна на «Лузитании» в 1915 году, на основании незасвидетельствованного дополнения к его завещанию, коллекция была оставлена Дублинской муниципальной галерее, ныне известной как галерея Хью Лейна. Позже это дополнение было признано недействительным, и в 1917 году по решению суда коллекцию передали Лондонской национальной галерее. Вмешательство правительства Ирландии привело к длительному спору за судьбу коллекции, разрешившемуся заключением в 1959 году компромисса между галереями о совместном владении картинами и правом Ирландии выставлять у себя половину лейновского наследства, сменяя её на другую каждые пять лет. В 1993 году ирландцам удалось добиться права на постоянное хранение 31 из 39 картин коллекции. Оставшиеся 8 наиболее ценных картин, включая «Музыку в Тюильри», попеременно демонстрируются в Лондоне и Дублине, по 4 у каждой стороны, сменяясь каждые 6 лет. (ru)
- Musik i Tuilerieträdgården (franska: La Musique aux Tuileries) är en oljemålning av den franske konstnären Édouard Manet från 1862. Den ställs växelvis ut på National Gallery i London och i Dublin. Från 2019 inleds en sexårsperiod då den ska ställas ut i Dublin. (sv)
- A Música nas Tulherias é uma pintura a óleo sobre tela do pintor francês Édouard Manet tornada pública em 1862. É geralmente considerado o primeiro exemplo de obra impressionista na história da arte. A pintura de uma reunião social nos Jardins das Tulherias em Paris, tratando-se de um dos primeiros quadros de Manet, foi também o seu primeiro grande quadro a representar a vida citadina moderna. Uma banda musical está a tocar, embora não se vejam quaisquer músicos, tendo à volta uma multidão elegante a assistir. (pt)
- 《杜伊勒里花园音乐会》（法語：La Musique aux Tuileries），又译「杜乐丽音乐会」或「花园音乐会」，是法国写实派与印象派画家愛杜爾·馬奈创作于1862年的一幅布面油画。该画受和迭戈·委拉斯开兹的影响。而靈感可能受到波特萊爾的啓發，他寫過這樣的文句：「對於全神貫注的演員及感情充沛的觀察者而言，置身人群之中是一種無比的喜悅，正如坐看潮起潮落、享受轉動、瞬間及浩瀚無邊的感覺一般。」 休闲为其一生的创造主题之一。有人认为马奈没有完成该画。在这幅画里，马奈将他的朋友、艺术家、作家、音乐家及其家人包括画家自己画在作品中。显示在杜乐丽花园参加音乐会的情景。现藏于伦敦的英国国家美术馆。 (zh)
|
| rdfs:comment
|
- Musik im Tuileriengarten ist ein Gemälde des französischen Malers Édouard Manet. Das 1,18 × 0,76 Meter große Bild entstand 1862. Das Gemälde ist im gemeinschaftlichen Besitz der National Gallery in London und Dublin City Gallery The Hugh Lane und wird abwechselnd in beiden Museen ausgestellt. (de)
- La música en las Tullerías es un cuadro realizado por el famoso pintor francés Édouard Manet en 1862. Mide 76 cm de altura y 116 de largo. Se considera generalmente esta tela como el primer ejemplo de obra impresionista en la historia del arte. Fue adquirido por la National Gallery de Londres en 1917 y allí se exhibe con el título de Music in the Tuileries Gardens. Se trata de uno de los primeros cuadros de Manet, ejecutado durante el Segundo Imperio. (es)
- La Musique aux Tuileries est une peinture réalisée en 1862 par Édouard Manet. L’univers à la fois huppé et raffiné dans lequel évoluait Manet à Paris, est remarquablement rendu par ce tableau, qui dépeint un concert donné au jardin des Tuileries et dans lequel le peintre représente des personnes qui lui sont proches. (fr)
- Musica alle Tuileries (La Musique aux Tuileries) è un dipinto a olio su tela (76,2×118,1 cm) del pittore francese Édouard Manet, realizzato nel 1862 e conservato alla National Gallery di Londra. (it)
- 『テュイルリー公園の音楽会』（テュイルリーこうえんのおんがくかい）は、フランスの画家エドゥアール・マネが1862年に制作した絵画。 (ja)
- Muziek in de Tuilerieën (Frans: La Musique aux Tuileries) is de titel van een schilderij van Édouard Manet. Dit schilderij uit 1862 is een van de bekendste werken van Manet, onder meer omdat veel beroemde Franse kunstenaars uit die tijd erop afgebeeld staan. Het werk is tegenwoordig gemeenschappelijk bezit van de National Gallery en de . Het wordt afwisselend in Londen en Dublin tentoongesteld. (nl)
- Koncert w ogrodzie Tuileries (fr. La Musique aux Tuileries) – obraz olejny francuskiego malarza Édouarda Maneta namalowany w roku 1862, a obecnie przechowywany w National Gallery w Londynie. Dzieło ma wymiary 76,2 cm wysokości i 118,1 cm szerokości. Jest to pierwszy przykład malarskiego stylu Maneta, wzorowanego na twórczości Fransa Halsa i Diego Velázqueza oraz pierwszy znak artystycznego zainteresowania autora zabawą i rozrywką, które będzie mu towarzyszyło przez całe życie. (pl)
- Musik i Tuilerieträdgården (franska: La Musique aux Tuileries) är en oljemålning av den franske konstnären Édouard Manet från 1862. Den ställs växelvis ut på National Gallery i London och i Dublin. Från 2019 inleds en sexårsperiod då den ska ställas ut i Dublin. (sv)
- A Música nas Tulherias é uma pintura a óleo sobre tela do pintor francês Édouard Manet tornada pública em 1862. É geralmente considerado o primeiro exemplo de obra impressionista na história da arte. A pintura de uma reunião social nos Jardins das Tulherias em Paris, tratando-se de um dos primeiros quadros de Manet, foi também o seu primeiro grande quadro a representar a vida citadina moderna. Uma banda musical está a tocar, embora não se vejam quaisquer músicos, tendo à volta uma multidão elegante a assistir. (pt)
- 《杜伊勒里花园音乐会》（法語：La Musique aux Tuileries），又译「杜乐丽音乐会」或「花园音乐会」，是法国写实派与印象派画家愛杜爾·馬奈创作于1862年的一幅布面油画。该画受和迭戈·委拉斯开兹的影响。而靈感可能受到波特萊爾的啓發，他寫過這樣的文句：「對於全神貫注的演員及感情充沛的觀察者而言，置身人群之中是一種無比的喜悅，正如坐看潮起潮落、享受轉動、瞬間及浩瀚無邊的感覺一般。」 休闲为其一生的创造主题之一。有人认为马奈没有完成该画。在这幅画里，马奈将他的朋友、艺术家、作家、音乐家及其家人包括画家自己画在作品中。显示在杜乐丽花园参加音乐会的情景。现藏于伦敦的英国国家美术馆。 (zh)
- Musika Tuilerietan (La Musique aux Tuileries) 1862an Édouard Manetek margotutako olio-pintura da, lehen lan inpresionistatzat har daitekeena. Egun Londresko National Galleryn dago. Frans Hals eta Diego Velázquez oinarri hartuta, margolan honetan Maneten estiloa dagoeneko ageri da, kolore orbanen bidez margotzea eta aisialdia oihaletako gaia izatea. Teknika hori erabiltzeak garaikideak eskandalizatu zituen: "begiak urratzen ditu ferietako musika belarriak odoletan jartzen dituen bezala". (eu)
- Music in the Tuileries is an 1862 painting by Édouard Manet. It is owned by the National Gallery, London and the Hugh Lane Gallery, Dublin as part of the shared Lane Bequest. The work is an early example of Manet's painterly style, inspired by Frans Hals and Diego Velázquez, and it is a harbinger of his lifelong interest in the subject of leisure. The painting influenced Manet's contemporaries – such as Monet, Renoir and Bazille – to paint similar large groups of people. (en)
- «Музыка в Тюильри» — картина Эдуарда Мане, написанная в 1862 году. Находится в совместной собственности Лондонской национальной галереи и дублинской галереи «Hugh Lane Gallery», где выставлена в настоящее время. По мнению некоторых искусствоведов, является одной из первых картин с элементами импрессионизма. (ru)
|
.jpg?width=300)
.jpg?width=300){kind=link}
.jpg){kind=link}