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- Ariane Lopez-Huici (* 1945 in Biarritz, Frankreich) ist eine französisch-US-amerikanische Fotografin. (de)
- Ariane Lopez-Huici (born August 5, 1945) is a photographer living between New York and Paris. Her work has been successfully presented internationally in institutions – Instituto Valenciano de Arte Moderno, Spain, Musee de Grenoble, France, PS1-Moma, US, French Institute New York, USA, among many others – as well as galleries – AC Project room, NY, Galerie Franck, Paris -. She has received a strong critical interest from prominent art historians and writers, such as Arthur Danto, Edmund White, Yannick Haenel, Julia Kristeva and Carter Ratcliff. Lopez-Huici's work is focused on the human body, constantly transgressing conventional canons of beauty. To accentuate the shadowy areas of the human adventure, she uses black and white photography marked with a pronounced grain and deep blacks. Her series Aviva, Dalila, and Holly show her passion for Rubenesque bodies. Her African series Adama & Omar and Kenekoubo Ogoïre reveal her interest for any kind of physical and sensual expression. The series Rebelles and Triumph deal with a group of voluptuous women asserting their majesty. Her series Priscille/Hecate (2009–2011), nude portraits of a handicapped model, affirms, in the tradition of Rodin, the true beauty and personality of the fragmented body. After photographing the naked body for many years, it was an unusual challenge to work with Shani Ha (2013–2016) and her wearable textile sculptures. Her images, as art critic David Cohen puts it, "convey a sense of the body as lived-in, actual and present." Lopez-Huici, as Francis Marmande says "illuminates the model, gives her the strength to transgress what we see or what we do not see." Connected to the incredible rich world of the free jazz improvisation, she records in depth many of the most talented musicians, publishing for example the series The flying hands of Cecil Taylor. (en)
- Ariane Lopez-Huici (Biarritz, Lapurdi, 1945eko abuztuaren 5a) argazkilari lapurtarra da, eta New York eta Paris artean bizi da. Bere lana arrakastaz aurkeztu da nazioarteko erakundeetan, besteak beste, Valentziako Arte Modernoaren Institutoan, Espainia; Grenobleko Museoa, Frantzia; PS1-Moma, New York, AEB; Frantses Institutoa, New York, AEB. Galerietan ere bai: AC Project room, New York; Galerie Franck, Paris. Arreta kritiko handia jarri dute haren lanean arte historialari eta idazle entzutetsuek, hala nola , Edmund White, l, Julia Kristeva eta -k. (eu)
- Ariane Lopez-Huici, née le 5 août 1945 à Biarritz (France), est photographe et vit entre New York et Paris. Son travail a été présenté à l’échelle internationale dans des institutions (Institut Valencià d’Art Moderne en Espagne, musée de Grenoble en France, Moma PS1 et Alliance française de New York aux États-Unis, et bien d’autres encore) et dans des galeries, telles que l’AC Project room à New York et la Galerie Frank à Paris. Des écrivains et historiens de l’art renommés, tels qu’ Arthur Danto, Edmund White, Yannick Haenel, Julia Kristeva et Carter Ratcliff, ont témoigné un intérêt très vif pour son travail. Le travail d’Ariane Lopez-Huici se concentre sur le corps humain, transgressant constamment les canons de beauté conventionnels. Pour accentuer les zones d’ombre de l’aventure humaine, elle pratique une photographie noir et blanc marquée par un grain prononcé et des noirs profonds. Ses séries Aviva, Dalila et Holly témoignent de sa passion pour les corps rubéniens. Ses séries africaines Adama & Omar et Kenekoubo Ogoïre révèlent son intérêt pour toute forme d’expression physique et sensuelle. Les séries Rebelles et Triumph portent sur un groupe de femmes voluptueuses affirmant leur majesté. Sa série, Priscille/Hecate (2009–2011), présente un ensemble de portraits nus d'un modèle handicapé et affirme, dans la tradition de Rodin, la beauté et personnalité véritables du corps fragmenté. Après avoir photographié le corps nu pendant plusieurs années, c'était pour Ariane un changement inhabituel de travailler avec Shani Ha (2013-2016) dans ses sculptures en textile. Pour le critique d’art David Cohen, ses photographies « véhiculent l’image d’un corps habité, réel et présent ». Pour Francis Marmande, Lopez-Huici « illumine le modèle, lui donne la force de transgresser ce qu’on voit ou pas ". En connexion avec le monde incroyablement riche de l’improvisation et du free jazz de New York, elle photographie les musiciens les plus talentueux, publiant par exemple la série The Flying Hands of Cecil Taylor. (fr)
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- Ariane Lopez-Huici (* 1945 in Biarritz, Frankreich) ist eine französisch-US-amerikanische Fotografin. (de)
- Ariane Lopez-Huici (Biarritz, Lapurdi, 1945eko abuztuaren 5a) argazkilari lapurtarra da, eta New York eta Paris artean bizi da. Bere lana arrakastaz aurkeztu da nazioarteko erakundeetan, besteak beste, Valentziako Arte Modernoaren Institutoan, Espainia; Grenobleko Museoa, Frantzia; PS1-Moma, New York, AEB; Frantses Institutoa, New York, AEB. Galerietan ere bai: AC Project room, New York; Galerie Franck, Paris. Arreta kritiko handia jarri dute haren lanean arte historialari eta idazle entzutetsuek, hala nola , Edmund White, l, Julia Kristeva eta -k. (eu)
- Ariane Lopez-Huici (born August 5, 1945) is a photographer living between New York and Paris. Her work has been successfully presented internationally in institutions – Instituto Valenciano de Arte Moderno, Spain, Musee de Grenoble, France, PS1-Moma, US, French Institute New York, USA, among many others – as well as galleries – AC Project room, NY, Galerie Franck, Paris -. She has received a strong critical interest from prominent art historians and writers, such as Arthur Danto, Edmund White, Yannick Haenel, Julia Kristeva and Carter Ratcliff. (en)
- Ariane Lopez-Huici, née le 5 août 1945 à Biarritz (France), est photographe et vit entre New York et Paris. Son travail a été présenté à l’échelle internationale dans des institutions (Institut Valencià d’Art Moderne en Espagne, musée de Grenoble en France, Moma PS1 et Alliance française de New York aux États-Unis, et bien d’autres encore) et dans des galeries, telles que l’AC Project room à New York et la Galerie Frank à Paris. (fr)
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