. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . "La hist\u00F2ria de l'\u00F2pera \u00E9s la hist\u00F2ria del g\u00E8nere oper\u00EDstic de les arts esc\u00E8niques, des del seu naixement al Renaixement fins a l'actualitat."@ca . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . "346530"^^ . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . "La hist\u00F2ria de l'\u00F2pera \u00E9s la hist\u00F2ria del g\u00E8nere oper\u00EDstic de les arts esc\u00E8niques, des del seu naixement al Renaixement fins a l'actualitat."@ca . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . "La historia de la \u00F3pera tiene una duraci\u00F3n relativamente corta dentro del contexto de la historia de la m\u00FAsica en general: apareci\u00F3 en 1597, fecha en que se cre\u00F3 la primera \u00F3pera, La Dafne, de Jacopo Peri. Desde entonces se ha desarrollado de forma paralela a las diversas corrientes musicales que se han sucedido a lo largo del tiempo hasta nuestros d\u00EDas, ligada por lo general al actual concepto de m\u00FAsica cl\u00E1sica. La \u00F3pera (del lat\u00EDn opera, plural de opus, \u00ABobra\u00BB) es un g\u00E9nero musical que combina m\u00FAsica sinf\u00F3nica, interpretada generalmente por una orquesta, y un texto escrito de corte dram\u00E1tico \u2014expresado en forma de libreto\u2014 interpretado vocalmente por cantantes de diversa tesitura: principalmente, tenor, bar\u00EDtono y bajo para el registro masculino, y soprano, mezzosoprano y contralto para el femenino, adem\u00E1s de las llamadas voces blancas (las de ni\u00F1os) o en falsete (castrato, contratenor). Por lo general, la obra musical contiene oberturas, interludios y acompa\u00F1amientos musicales, mientras que la parte cantada puede ser en coro o en solitario, d\u00FAo, tr\u00EDo o diversas combinaciones, en diversas estructuras como el recitativo o el aria. Existen diversos g\u00E9neros, como la \u00F3pera cl\u00E1sica, la \u00F3pera de c\u00E1mara, la opereta, el musical, el singspiel y la zarzuela.\u200B Por otro lado, al igual que en teatro, existe una \u00F3pera dram\u00E1tica (\u00F3pera seria) y otra c\u00F3mica (\u00F3pera bufa), as\u00ED como un h\u00EDbrido entre ambas: el dramma giocoso.\u200B Como g\u00E9nero multidisciplinar, la \u00F3pera aglutina m\u00FAsica, canto, danza, teatro, escenograf\u00EDa, interpretaci\u00F3n, vestuario, maquillaje, peluquer\u00EDa y otras disciplinas art\u00EDsticas. Es por tanto una obra de creaci\u00F3n colectiva, que parte esencialmente de un libretista y un compositor, y donde tienen un papel primordial los int\u00E9rpretes vocales, pero donde son igualmente imprescindibles los m\u00FAsicos y el director de orquesta, los bailarines, los creadores de los decorados y el vestuario, y muchas otras figuras. Por otro lado, es un evento social, por lo que no tiene raz\u00F3n de ser sin un p\u00FAblico que presencie el espect\u00E1culo. Por ello mismo, ha sido a lo largo del tiempo reflejo de las diversas corrientes de pensamiento, pol\u00EDticas y filos\u00F3ficas, religiosas y morales, est\u00E9ticas y culturales, propias de la sociedad donde se produjeron las obras.\u200B La \u00F3pera naci\u00F3 a finales del siglo XVI, como iniciativa de un c\u00EDrculo de eruditos (la Camerata Fiorentina) que, al descubrir que el teatro griego antiguo era cantado, tuvieron la idea de musicalizar textos dram\u00E1ticos. As\u00ED, Jacopo Peri cre\u00F3 La Dafne (1597), a la que sigui\u00F3 Euridice (1600), del mismo autor. En 1607, Claudio Monteverdi compuso La favola d'Orfeo, donde a\u00F1adi\u00F3 una introducci\u00F3n musical que denomin\u00F3 \u00ABsinfon\u00EDa\u00BB, y dividi\u00F3 las partes cantadas en \u00ABarias\u00BB, dando estructura a la \u00F3pera moderna. La evoluci\u00F3n posterior de la \u00F3pera ha corrido en paralelo a las diversas corrientes musicales que se han ido sucediendo en el tiempo: entre el siglo XVII y la primera mitad del xviii se enmarc\u00F3 en el Barroco, un per\u00EDodo en que la m\u00FAsica culta estaba reservada a las \u00E9lites sociales, pero que produjo nuevas y ricas formas musicales, y que vio establecer un lenguaje propio para la \u00F3pera, que fue ganando riqueza y complejidad no solo en los m\u00E9todos compositivos y vocales sino en la producci\u00F3n teatral y escenogr\u00E1fica. En la segunda mitad del siglo XVIII se dio el Clasicismo, un per\u00EDodo de gran creatividad marcado por la serenidad y armon\u00EDa de sus composiciones, con grandes figuras como Mozart y Beethoven. El siglo XIX estuvo marcado por el Romanticismo, caracterizado por la individualidad del compositor, considerado ya como un genio iluminado y cada vez objeto de mayor veneraci\u00F3n, al igual que las mayores figuras vocales del canto, que se convirtieron en estrellas de una sociedad donde la burgues\u00EDa releg\u00F3 a la aristocracia en la preeminencia social. Esta centuria vio surgir las variantes musicales de numerosas naciones hasta entonces sin apenas tradici\u00F3n musical, en lo que se vino a llamar nacionalismo musical. Cerraron el siglo algunas corrientes como el impresionismo franc\u00E9s y el verismo italiano. En el siglo XX la \u00F3pera, al igual que el resto de la m\u00FAsica y de las artes en general, entr\u00F3 en la vanguardia, una nueva forma de concebir la creaci\u00F3n art\u00EDstica en que surgieron nuevos m\u00E9todos y t\u00E9cnicas compositivos, que se expresaron en una gran variedad de estilos, en una \u00E9poca de mayor difusi\u00F3n de los medios de comunicaci\u00F3n que permit\u00EDan llegar a un p\u00FAblico m\u00E1s amplio por diversos canales, no ya solo el presencial (radio, televisi\u00F3n), y en la que todav\u00EDa era valorado el amplio repertorio musical de per\u00EDodos anteriores, que sigui\u00F3 vigente en los principales teatros de \u00F3pera del mundo. Durante el transcurso de la historia, en el seno de la \u00F3pera han existido divergencias sobre cu\u00E1l de sus componentes ten\u00EDa mayor relevancia, la m\u00FAsica o el texto, o incluso si la importancia radicaba en el canto y el virtuosismo de los int\u00E9rpretes, fen\u00F3meno que dio origen al bel canto y a la aparici\u00F3n de figuras como la diva o prima donna. Desde sus inicios hasta la consolidaci\u00F3n del clasicismo, el texto goz\u00F3 de mayor importancia, siempre ligado al espect\u00E1culo visual, los fastos decorados y las complejas escenograf\u00EDas barrocos; Claudio Monteverdi dijo al respecto: \u00ABla palabra debe ser determinante, debe dirigir la armon\u00EDa, no servirla\u00BB. Sin embargo, desde la reforma llevada a cabo por Gluck y la aparici\u00F3n de grandes genios como Mozart, fue cobrando relevancia la m\u00FAsica como componente principal de la \u00F3pera. El propio Mozart coment\u00F3 en una ocasi\u00F3n: \u00ABla poes\u00EDa debe ser la servidora obediente de la m\u00FAsica\u00BB. Otros autores, como Richard Wagner, pretendieron aglutinar todas las artes en una sola creaci\u00F3n, a la que denomin\u00F3 \u00ABobra de arte total\u00BB (Gesamtkunstwerk).\u200B"@es . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . "La historia de la \u00F3pera tiene una duraci\u00F3n relativamente corta dentro del contexto de la historia de la m\u00FAsica en general: apareci\u00F3 en 1597, fecha en que se cre\u00F3 la primera \u00F3pera, La Dafne, de Jacopo Peri. Desde entonces se ha desarrollado de forma paralela a las diversas corrientes musicales que se han sucedido a lo largo del tiempo hasta nuestros d\u00EDas, ligada por lo general al actual concepto de m\u00FAsica cl\u00E1sica."@es . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . "The history of opera has a relatively short duration within the context of the history of music in general: it appeared in 1597, when the first opera, Dafne, by Jacopo Peri, was created. Since then it has developed parallel to the various musical currents that have followed one another over time up to the present day, generally linked to the current concept of classical music. Opera (from the Latin opera, plural of opus, \"work\") is a musical genre that combines symphonic music, usually performed by an orchestra, and a written dramatic text \u2014 expressed in the form of a libretto \u2014 interpreted vocally by singers of different tessitura: tenor, baritone and bass for the male register, and soprano, mezzo-soprano and contralto for the female, in addition to the so-called white voices (those of children) or in falsetto (castrato, countertenor). Generally, the musical work contains overtures, interludes and musical accompaniments, while the sung part can be in choir or solo, duet, trio or various combinations, in different structures such as recitative or aria. There are various genres, such as classical opera, chamber opera, operetta, musical, singspiel and zarzuela. On the other hand, as in theater, there is dramatic opera (opera seria) and comic opera (opera buffa), as well as a hybrid between the two: the dramma giocoso. As a multidisciplinary genre, opera brings together music, singing, dance, theater, scenography, performance, costumes, makeup, hairdressing and other artistic disciplines. It is therefore a work of collective creation, which essentially starts from a librettist and a composer, and where the vocal performers have a primordial role, but where the musicians and the conductor, the dancers, the creators of the sets and costumes, and many other figures are equally essential. On the other hand, it is a social event, so it has no reason to exist without an audience to witness the show. For this very reason, it has been over time a reflection of the various currents of thought, political and philosophical, religious and moral, aesthetic and cultural, peculiar to the society where the plays were produced. Opera was born at the end of the 16th century, as an initiative of a circle of scholars (the Florentine Camerata) who, discovering that the ancient Ancient Greek theater was sung, had the idea of setting dramatic texts to music. Thus, Jacopo Peri created Dafne (1597), followed by Euridice (1600), by the same author. In 1607, Claudio Monteverdi composed La favola d'Orfeo, where he added a musical introduction that he called sinfonia, and divided the sung parts into arias, giving structure to the modern opera. The subsequent evolution of opera has run parallel to the various musical currents that have followed one another over time: between the 17th century and the first half of the 18th it was framed by the Baroque, a period in which cultured music was reserved for the social elites, but which produced new and rich musical forms, and which saw the establishment of a language of its own for opera, which was gaining richness and complexity not only in compositional and vocal methods but also in theatrical and scenographic production. The second half of the 18th century saw the Classicism, a period of great creativity marked by the serenity and harmony of its compositions, with great figures such as Mozart and Beethoven. The 19th century was marked by the Romanticism, characterized by the individuality of the composer, already considered an enlightened genius and increasingly revered, as were the greatest vocal figures of singing, who became stars in a society where the bourgeoisie relegated the aristocracy in social preeminence. This century saw the emergence of the musical variants of numerous nations with hardly any musical tradition until then, in what came to be called musical nationalism. The century closed with currents such as French impressionism and Italian verismo. In the 20th century opera, like the rest of music and the arts in general, entered the avant-garde, a new way of conceiving artistic creation in which new compositional methods and techniques emerged, which were expressed in a great variety of styles, at a time of greater diffusion of the media that allowed reaching a wider audience through various channels, not only in person (radio, television), and in which the wide musical repertoire of previous periods was still valued, which remained in force in the main opera houses of the world. During the course of history, within opera there have been differences of opinion as to which of its components was more important, the music or the text, or even whether the importance lay in the singing and virtuosity of the performers, a phenomenon that gave rise to bel canto and to the appearance of figures such as the diva or prima donna. From its beginnings until the consolidation of classicism, the text enjoyed greater importance, always linked to the visual spectacle, the lavish decorations and the complex baroque scenographies; Claudio Monteverdi said in this respect: \"the word must be decisive, it must direct the harmony, not serve it.\" However, since the reform carried out by Gluck and the appearance of great geniuses such as Mozart, music as the main component of opera became more and more important. Mozart himself once commented: \"poetry must be the obedient servant of music\". Other authors, such as Richard Wagner, sought to bring together all the arts in a single creation, which he called \"total work of art\" (Gesamtkunstwerk)."@en . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . "1118572238"^^ . "71049939"^^ . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . "Hist\u00F2ria de l'\u00F2pera"@ca . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . "History of opera"@en . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . "The history of opera has a relatively short duration within the context of the history of music in general: it appeared in 1597, when the first opera, Dafne, by Jacopo Peri, was created. Since then it has developed parallel to the various musical currents that have followed one another over time up to the present day, generally linked to the current concept of classical music."@en . "Historia de la \u00F3pera"@es . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .