Fantasy on Japanese Woodprints, Op. 211 (1965), is a concerto in one movement written for xylophone and orchestra by the Armenian-American composer Alan Hovhaness. He wrote it while studying Oriental musical styles in Japan during his career. Much of the 15-minute work contains many themes of modal Japanese music, especially the last 3 minutes. Due to the richer and fuller sound, many soloists opt to play the solo part on marimba rather than xylophone. The piece begins with a series of cadenzas for the soloist, all in free time (senza misura). Under each cadenza, violins and violas hold a soft chord containing many fourths and half-steps, and the basses and cellos are given a series of notes on which they are instructed to improvise until a cutoff. In between each cadenza, oboes and flutes
| Attributes | Values |
|---|
| rdf:type
| |
| rdfs:label
| - Fantasy on Japanese Woodprints (en)
- Fantasy on Japanese Woodprints (nl)
- 版畫幻想 (zh)
|
| rdfs:comment
| - 《版畫幻想》（英語：Fantasy on Japanese Wood Prints (Han-ga Gensō)），作品211，是美籍亞美尼亞作曲家賀凡尼斯的管絃樂作品，是為木琴和管絃樂團所演奏的協奏曲，創作及完成於1965年，是題獻給美籍日本敲擊樂手平岡養一。並於同年7月4日首演，由平岡養一擔任獨奏、指揮家小澤征爾率領芝加哥交響樂團演出，並在同年9月30日及10月1日於日本東京及名古屋作國外首演，分別由日本愛樂交響樂團及東京交響樂團演奏。兩天的獨奏仍然是平岡養一，指揮則為（Andre Kostelanetz）。 「版畫幻想」這個標題，最初出現在作曲家的手稿中，用以翻譯以羅馬拼音寫成的日語副題，但後來發行商再正式出版總譜及鋼琴伴奏譜時，有關的副題及漢字翻譯均不再顯示，因此，華語地區現時大都改以原標題的直接翻譯，稱為「日木版畫幻想曲」。 《版畫幻想》是賀凡尼斯其中一首較多人認識的作品，它的演奏次數和他的第2號交響曲近乎相約，亦因這首樂曲在技巧上並不算是特別艱深，因此亦成為了不少專業敲擊樂手的起步曲目。 (zh)
- Fantasy on Japanese Woodprints, Op. 211 (1965), is a concerto in one movement written for xylophone and orchestra by the Armenian-American composer Alan Hovhaness. He wrote it while studying Oriental musical styles in Japan during his career. Much of the 15-minute work contains many themes of modal Japanese music, especially the last 3 minutes. Due to the richer and fuller sound, many soloists opt to play the solo part on marimba rather than xylophone. The piece begins with a series of cadenzas for the soloist, all in free time (senza misura). Under each cadenza, violins and violas hold a soft chord containing many fourths and half-steps, and the basses and cellos are given a series of notes on which they are instructed to improvise until a cutoff. In between each cadenza, oboes and flutes (en)
- Fantasy on Japanse Woodprints is een compositie van de wereldcomponist Alan Hovhaness uit 1965. In principe is het werk geschreven voor de xylofoon, maar men kiest af en toe voor de marimba voor haar vollere klank. Seiji Ozawa dirigeerde het Chicago Symphony Orchestra op 4 juli 1965 in de eerste uitvoering in . Het zou daarna een succes blijven met diverse opnamen. (nl)
|
| dcterms:subject
| |
| Wikipage page ID
| |
| Wikipage revision ID
| |
| Link from a Wikipage to another Wikipage
| |
| sameAs
| |
| dbp:wikiPageUsesTemplate
| |
| has abstract
| - Fantasy on Japanese Woodprints, Op. 211 (1965), is a concerto in one movement written for xylophone and orchestra by the Armenian-American composer Alan Hovhaness. He wrote it while studying Oriental musical styles in Japan during his career. Much of the 15-minute work contains many themes of modal Japanese music, especially the last 3 minutes. Due to the richer and fuller sound, many soloists opt to play the solo part on marimba rather than xylophone. The piece begins with a series of cadenzas for the soloist, all in free time (senza misura). Under each cadenza, violins and violas hold a soft chord containing many fourths and half-steps, and the basses and cellos are given a series of notes on which they are instructed to improvise until a cutoff. In between each cadenza, oboes and flutes play a dissonant glissando pattern all in free time until another cutoff. The concerto develops into an eerie slow adagio, with shimmering chords in the string section and ending with another cadenza. A dark section in 6/8 ensues, with the xylophonist taking over and playing an extended solo completely in 32nd notes before the orchestra comes in with another free time cadenza. The piece then launches into a march-like tempo, and the theme is completely stated by xylophone and taiko drums, with timpani playing a repeated rhythm that occurs on a different beat every time. A 6/8 dance comes back, and then a cadenza in time occurs with a flute playing the melody over the soloist. A series of loud crescendos and climaxes in free time bring the soloist into his/her final cadenza before a fast 3/4 comes in, with a fierce taiko rhythm and full orchestra buildup to the end. (en)
- Fantasy on Japanse Woodprints is een compositie van de wereldcomponist Alan Hovhaness uit 1965. In principe is het werk geschreven voor de xylofoon, maar men kiest af en toe voor de marimba voor haar vollere klank. De fantasie is gecomponeerd voor marimba of xylofoon als solo-instrument, begeleid door een symfonieorkest. Hij componeerde het werkje toen hij in Japan verbleef om aldaar de plaatselijke muziek te bestuderen; hij zou dat vaker doen. De muziek is geschreven volgens de Japanse kerktoonladders, waarbij de laatste drie minuten eruit springen. Het stuk begint direct met een drietal cadenzen voor het solo-instrument, in vrije tempo en ritme. Deze cadenzen worden ondersteund door de strijkinstrumenten in “murmur” (onduidelijk getokkel). Tussen deze cadenzen door is het de beurt aan dwarsfluiten en hobo’s om in glissandoachtige bewegingen, dus met microtonen een mysterieus beeld te krijgen. Ookde harp doet daarin haar zegje. Het geheel blijft zich voortplanten in een adagioachtig tempo. Donkere en lichte stemmingen lossen elkaar af. De solist moet rap zijn met de handen; in eencadens zitten 32-ste noten (zeer kort). De maatsoort wijzigt van naar (walsachtig naar marsachtig), maar de “griezelige” onderbrekingen komen steeds weer terug. De belangrijkste cadens wordt gevormd door het solo-instrument begeleid door taikodrums en pauken. Daarna is het de beurt aan de klarinet met een (relatief) lange solo wederom in 6/8-maat, de melodie doet hier Westers aan. Deze gaat zonder onderbreking over naar het solo-instrument, die achtereenvolgens door diverse blaasinstrumenten wordt begeleid. Het slotdeel wordt aangekondigd door hevig murmur in de strijkers, dat wordt overgenomen door glissanderende trombones. Een crescendo laat het opkomen; een decrescendo laat het weer verdwenen; de solist heeft wederom een aantal soli, soms weer allen begeleid door percussie. Het is opnieuw de trombone die zich daarin mengt, de trompet(ten) nemen dat over en het stuk gaat onder aanvoering van de strijkers in een accelerando naar een uitbundig eind. Seiji Ozawa dirigeerde het Chicago Symphony Orchestra op 4 juli 1965 in de eerste uitvoering in . Het zou daarna een succes blijven met diverse opnamen. (nl)
- 《版畫幻想》（英語：Fantasy on Japanese Wood Prints (Han-ga Gensō)），作品211，是美籍亞美尼亞作曲家賀凡尼斯的管絃樂作品，是為木琴和管絃樂團所演奏的協奏曲，創作及完成於1965年，是題獻給美籍日本敲擊樂手平岡養一。並於同年7月4日首演，由平岡養一擔任獨奏、指揮家小澤征爾率領芝加哥交響樂團演出，並在同年9月30日及10月1日於日本東京及名古屋作國外首演，分別由日本愛樂交響樂團及東京交響樂團演奏。兩天的獨奏仍然是平岡養一，指揮則為（Andre Kostelanetz）。 「版畫幻想」這個標題，最初出現在作曲家的手稿中，用以翻譯以羅馬拼音寫成的日語副題，但後來發行商再正式出版總譜及鋼琴伴奏譜時，有關的副題及漢字翻譯均不再顯示，因此，華語地區現時大都改以原標題的直接翻譯，稱為「日木版畫幻想曲」。 《版畫幻想》是賀凡尼斯其中一首較多人認識的作品，它的演奏次數和他的第2號交響曲近乎相約，亦因這首樂曲在技巧上並不算是特別艱深，因此亦成為了不少專業敲擊樂手的起步曲目。 (zh)
|
| prov:wasDerivedFrom
| |
| page length (characters) of wiki page
| |
| foaf:isPrimaryTopicOf
| |
| is Link from a Wikipage to another Wikipage
of | |
| is Wikipage redirect
of | |
| is foaf:primaryTopic
of | |
![[RDF Data]](/fct/images/sw-rdf-blue.png)
![[cxml]](/fct/images/cxml_doc.png)
![[csv]](/fct/images/csv_doc.png)
![[text]](/fct/images/ntriples_doc.png)
![[turtle]](/fct/images/n3turtle_doc.png)
![[ld+json]](/fct/images/jsonld_doc.png)
![[rdf+json]](/fct/images/json_doc.png)
![[rdf+xml]](/fct/images/xml_doc.png)
![[atom+xml]](/fct/images/atom_doc.png)
![[html]](/fct/images/html_doc.png)