About: Counter-Maniera     Goto   Sponge   NotDistinct   Permalink

An Entity of Type : owl:Thing, within Data Space : dbpedia.org associated with source document(s)
QRcode icon
http://dbpedia.org/describe/?url=http%3A%2F%2Fdbpedia.org%2Fresource%2FCounter-Maniera&graph=http%3A%2F%2Fdbpedia.org&graph=http%3A%2F%2Fdbpedia.org

Counter-Maniera or Counter-Mannerism (variously capitalized and part-italicized) is a term in art history for a trend identified by some art historians in 16th-century Italian painting that forms a sub-category or phase of Mannerism, the dominant movement in Italian art between about 1530 and 1590. Counter-Maniera or Counter-Mannerism reacted against the artificiality of the second generation of Mannerist painters in the second half of the 16th century. It was in part due to artists wishing to follow the vague prescriptions for clarity and simplicity in art issued by the Council of Trent in its final session in 1563, and represented a rejection of the distortions and artificiality of high Mannerist style, and a partial return to the classicism and balance of High Renaissance art, with "cla

AttributesValues
rdfs:label
  • أسلوبية مضادة (ar)
  • Contramaniera (es)
  • Counter-Maniera (en)
  • Contre-maniera (fr)
  • 反マニエリスム (ja)
rdfs:comment
  • Contramaniera es un estilo artístico que se desarrolló a partir de mediados del siglo XVI, sobre todo en Roma e Italia central, como reacción al estilo Manierista hasta entonces imperante. (es)
  • الأسلوبية المضادة هي مصطلح في تاريخ الفن لاتجاه حدده بعض مؤرخي الفن في الرسم الإيطالي في القرن السادس عشر، والذي يشكل فئة فرعية أو مرحلة من الأسلوبية، التي كانت الحركة المهيمنة في الفن الإيطالي بين عامي 1530 و1590. الأسلوبية المضادة هي رد فعل ضد اصطناعية الجيل الثاني من رسامي الأسلوبية في النصف الثاني من القرن السادس عشر. يعود سبب ذلك جزئيًا لرغبة الفنانين في اتباع الوصفات الغامضة للوضوح والبساطة في الفن التي أصدرها مجمع ترينت في جلسته الأخيرة عام 1563، ومثلت رفضًا للتشوهات والاصطناعية للأسلوب الأسلوبي العالي، وعودة جزئية إلى الكلاسيكية والتوازن في فن عصر النهضة العليا، مع «الوضوح في النظام الرسمي ووضوح المحتوى». (ar)
  • Counter-Maniera or Counter-Mannerism (variously capitalized and part-italicized) is a term in art history for a trend identified by some art historians in 16th-century Italian painting that forms a sub-category or phase of Mannerism, the dominant movement in Italian art between about 1530 and 1590. Counter-Maniera or Counter-Mannerism reacted against the artificiality of the second generation of Mannerist painters in the second half of the 16th century. It was in part due to artists wishing to follow the vague prescriptions for clarity and simplicity in art issued by the Council of Trent in its final session in 1563, and represented a rejection of the distortions and artificiality of high Mannerist style, and a partial return to the classicism and balance of High Renaissance art, with "cla (en)
  • La contre-maniera ou le contre-maniérisme est un terme utilisé en histoire de l'art pour désigner une tendance identifiée par certains historiens de l'art dans la peinture italienne du XVIe siècle, qui constitue une sous-catégorie ou une phase du maniérisme, le mouvement dominant de l'art italien entre 1530 et 1590 environ. Ce mouvement apparaît en réaction à l'artificialité de la deuxième génération de peintres maniéristes de la seconde moitié du XVIe siècle, à l'initiative d'artistes désireux de suivre les vagues prescriptions de clarté et de simplicité dans l'art émises par le Concile de Trente lors de sa session finale en 1563, et représentait un rejet des distorsions et de l'artificialité du style haut maniériste, ainsi qu'un retour partiel au classicisme et à l'équilibre de l'art de (fr)
  • 反マニエリスム(英語: Counter-Maniera, Counter-Mannerism, Anti-Mannerism)は美術史において16世紀イタリア絵画の研究者たちによって提唱された潮流で、およそ1530年から1590年にイタリアの芸術において一世を風靡したマニエリスムの一種、あるいはその一時期を指す。反マニエリスムは第二世代に当たる16世紀後半のマニエリスムの画家たちの作り出す不自然さに対抗するものであった。それは当時の芸術家たちが最後の総会である1563年のトリエント公会議にて施行された「聖人の取次と崇敬、遺物、聖画像に関する教令」の明確さと単純さのための曖昧な処方に従うことが望まれたことを原因とするものであり、「正しい様式における命式さと内容の分かり易さ」("clarity in formal order and legibility in content")と共に、高度なマニエリスム方式からの歪曲と芸術性の排除、及び部分的な古典主義への回帰と盛期ルネサンス芸術のバランスを示すものであった。 (ja)
foaf:depiction
  • http://commons.wikimedia.org/wiki/Special:FilePath/Santi_di_Tito_-_Vision_of_St_Thomas_Aquinas_-_WGA22722.jpg
  • http://commons.wikimedia.org/wiki/Special:FilePath/Isaac_Cigoli.jpg
  • http://commons.wikimedia.org/wiki/Special:FilePath/Siciolante_Anunciación.jpg
  • http://commons.wikimedia.org/wiki/Special:FilePath/The_lamentation_by_Scipione_Pulzone_-_1593.jpg
dcterms:subject
Wikipage page ID
Wikipage revision ID
Link from a Wikipage to another Wikipage
Link from a Wikipage to an external page
sameAs
dbp:wikiPageUsesTemplate
thumbnail
has abstract
  • الأسلوبية المضادة هي مصطلح في تاريخ الفن لاتجاه حدده بعض مؤرخي الفن في الرسم الإيطالي في القرن السادس عشر، والذي يشكل فئة فرعية أو مرحلة من الأسلوبية، التي كانت الحركة المهيمنة في الفن الإيطالي بين عامي 1530 و1590. الأسلوبية المضادة هي رد فعل ضد اصطناعية الجيل الثاني من رسامي الأسلوبية في النصف الثاني من القرن السادس عشر. يعود سبب ذلك جزئيًا لرغبة الفنانين في اتباع الوصفات الغامضة للوضوح والبساطة في الفن التي أصدرها مجمع ترينت في جلسته الأخيرة عام 1563، ومثلت رفضًا للتشوهات والاصطناعية للأسلوب الأسلوبي العالي، وعودة جزئية إلى الكلاسيكية والتوازن في فن عصر النهضة العليا، مع «الوضوح في النظام الرسمي ووضوح المحتوى». ابتكر هذا المصطلح مؤرخ الفن سيدني جوزيف فريدبيرغ (1914- 1997)، واكتسب درجة جيدة من القبول على الرغم من أن مؤرخي الفن الآخرين لم يتبنوه. كانت الأسلوبية المضادة واحدة من المراحل الأربع للرسم الإيطالي في القرن السادس عشر التي حددها فريدبيرغ من خلال رسوماته في إيطاليا، 1500- 1600، وقد نُشر لأول مرة في عام 1971 واحتوى النص الرئيسي في تلك الفترة على «الأسلوبية الأولى والأسلوبية العليا والأسلوبية المضادة والأسلوبية المتأخرة». لم تنجح الأساليب بشكل متقن، بل كانت موجودة جنبًا إلى جنب في معظم الوقت، مع بقاء الأسلوبية العليا الأسلوب المهيمن خلال الفترة الرئيسية للأسلوبية المضادة في الربع الثالث من القرن السادس عشر. كانت الأسلوبية المضادة في كثير من الحالات عبارة عن تطوير لأسلوب الفنان في منتصف أو أواخر المهنة، أو أسلوب مستخدم لبعض الأعمال وخاصة اللجان الدينية، بينما استمرت الأعمال الأخرى للفنان نفسه في استخدام الأسلوبية العالية. قدم فريدريكو زيري المعاصر لفريدبيرغ في عام 1957، مصطلح آرتي ساكرا («الفن المقدس») لأسلوب الإصلاح المضاد لما قبل الباروك في الرسم الروماني أو أنه قد أعاد إحياؤه، بشكل متداخل إلى حد كبير مع الأسلوبية المضادة لفريدبيرغ، على الرغم من أنه أشمل من حيث التواريخ والأساليب. قد يكون استخدام مصطلح الأسلوبية المضادة في حالة تراجع، إذ يزداد نفاذ الصبر مع «ألقاب الأساليب» بين مؤرخي الفن. تعرضت مارسيا بي. هول، وهي مؤرخة فنية رائدة في تلك الفترة ومتدربة لدى فريدبيرغ، لانتقادات من قبل مراجع لكتابها الذي حمل عنوان بعد رفائيل: الرسم في وسط إيطاليا في القرن السادس عشر حول «عيبها الأساسي» في الاستمرار باستخدام هذا المصطلح وغيره، على الرغم من «ملاحظة اعتذارية حول ألقاب الأساليب» في بداية الكتاب ووعدها بالحفاظ على استخدامها بالحد الأدنى. (ar)
  • Counter-Maniera or Counter-Mannerism (variously capitalized and part-italicized) is a term in art history for a trend identified by some art historians in 16th-century Italian painting that forms a sub-category or phase of Mannerism, the dominant movement in Italian art between about 1530 and 1590. Counter-Maniera or Counter-Mannerism reacted against the artificiality of the second generation of Mannerist painters in the second half of the 16th century. It was in part due to artists wishing to follow the vague prescriptions for clarity and simplicity in art issued by the Council of Trent in its final session in 1563, and represented a rejection of the distortions and artificiality of high Mannerist style, and a partial return to the classicism and balance of High Renaissance art, with "clarity in formal order and legibility in content". The term was devised by the art historian Sydney Joseph Freedberg (1914–1997), and has gained a good degree of acceptance, although it is by no means universally adopted by other art historians. Counter-Maniera was one of the four phases of 16th-century Italian painting defined by Freedberg in his Painting in Italy, 1500–1600, first published in 1971 and long the standard textbook on the period, as: "First Maniera, High Maniera, Counter-Maniera and Late Maniera". The styles did not neatly succeed each other but existed side by side for much of the time, with High Maniera remaining the dominant style during the main period of Counter-Maniera in the third quarter of the 16th century. In many cases Counter-Mannerism was a development of an artist's style in mid or late career, or a style used for some works, especially religious commissions, while other works by the same artist continued to use a high maniera style. Freedberg's contemporary Federico Zeri had in 1957 introduced or revived his own term arte sacra ("sacred art") for pre-Baroque Counter-Reformation style in Roman painting, overlapping to a large degree with Freedberg's Counter-Maniera, though rather wider in both the dates and styles included. The use of the term Counter-Maniera may be in decline, as impatience with such "style labels" grows among art historians. In 2000 Marcia B. Hall, a leading art historian of the period and mentee of Freedberg, was criticised by a reviewer of her After Raphael: Painting in Central Italy in the Sixteenth Century for her "fundamental flaw" in continuing to use this and other terms, despite an apologetic "Note on style labels" at the beginning of the book and a promise to keep their use to a minimum. (en)
  • Contramaniera es un estilo artístico que se desarrolló a partir de mediados del siglo XVI, sobre todo en Roma e Italia central, como reacción al estilo Manierista hasta entonces imperante. (es)
  • La contre-maniera ou le contre-maniérisme est un terme utilisé en histoire de l'art pour désigner une tendance identifiée par certains historiens de l'art dans la peinture italienne du XVIe siècle, qui constitue une sous-catégorie ou une phase du maniérisme, le mouvement dominant de l'art italien entre 1530 et 1590 environ. Ce mouvement apparaît en réaction à l'artificialité de la deuxième génération de peintres maniéristes de la seconde moitié du XVIe siècle, à l'initiative d'artistes désireux de suivre les vagues prescriptions de clarté et de simplicité dans l'art émises par le Concile de Trente lors de sa session finale en 1563, et représentait un rejet des distorsions et de l'artificialité du style haut maniériste, ainsi qu'un retour partiel au classicisme et à l'équilibre de l'art de la Haute Renaissance, avec « clarté dans l'ordre formel et lisibilité dans le contenu ». Ce terme a été inventé par l'historien de l'art (en) (1914-1997) et a été largement accepté, bien qu'il ne soit pas universellement adopté par les autres historiens de l'art. La contre-maniera est l'une des quatre phases de la peinture italienne du XVIe siècle définies par Freedberg dans son ouvrage Painting in Italy, 1500-1600, publié pour la première fois en 1971 et devenu l'ouvrage de référence sur la période, qui sont : Première maniera, Haute maniera, Contre-maniera et maniera tardive". Les styles ne se sont pas succédé sans heurts, mais ont coexisté pendant une grande partie de l'époque, la haute maniera restant le style dominant pendant la période principale de la contre-maniera, dans le troisième quart du XVIe siècle. Dans de nombreux cas, le contre-maniérisme était une évolution du style d'un artiste au milieu ou à la fin de sa carrière, ou un style utilisé pour certaines œuvres, notamment les commandes religieuses, tandis que d'autres œuvres du même artiste continuaient à utiliser un style de haute maniera. Federico Zeri, contemporain de Freedberg, avait introduit ou relancé en 1957 son propre terme arte sacra (« art sacré ») pour désigner le style pré-baroque de la Contre-Réforme dans la peinture romaine, qui recoupe dans une large mesure la contre-maniera de Freedberg, bien qu'il soit plus large en termes de dates et de styles inclus. L'utilisation du terme contre-maniera est peut-être en déclin, car les historiens de l'art sont de plus en plus impatients face à ces « étiquettes de style ». En 2000, (en), éminente historienne de l'art de la période et élève de Freedberg, a été critiquée par un critique de son ouvrage After Raphael : Painting in Central Italy in the Sixteenth Century pour son « défaut fondamental » consistant à continuer à utiliser ce terme et d'autres, malgré une « Note sur les étiquettes de style » apologétique au début du livre et une promesse de limiter leur utilisation au minimum. (fr)
  • 反マニエリスム(英語: Counter-Maniera, Counter-Mannerism, Anti-Mannerism)は美術史において16世紀イタリア絵画の研究者たちによって提唱された潮流で、およそ1530年から1590年にイタリアの芸術において一世を風靡したマニエリスムの一種、あるいはその一時期を指す。反マニエリスムは第二世代に当たる16世紀後半のマニエリスムの画家たちの作り出す不自然さに対抗するものであった。それは当時の芸術家たちが最後の総会である1563年のトリエント公会議にて施行された「聖人の取次と崇敬、遺物、聖画像に関する教令」の明確さと単純さのための曖昧な処方に従うことが望まれたことを原因とするものであり、「正しい様式における命式さと内容の分かり易さ」("clarity in formal order and legibility in content")と共に、高度なマニエリスム方式からの歪曲と芸術性の排除、及び部分的な古典主義への回帰と盛期ルネサンス芸術のバランスを示すものであった。 この言葉は美術史家の(1914–1997)によって考案され、受容された。しかしそれは他の美術史家たちにも分け隔てなく受け入れられたわけではなかった。反マニエリスムは1971年に初版が出版されたフリードバーグの著作『イタリア絵画 1500-1600』(原題:Painting in Italy, 1500–1600)の中で定義された16世紀のイタリア絵画の4段階の内の一つであり、その後長期に渡って初期マニエリスム、盛期マニエリスム、反マニエリスム、後期マニエリスムと区分された一般的な教科書となった。それぞれの様式は継承された訳ではないが、盛期マニエリスムが優位である16世紀の第3四半期に反マニエリスムの主な期間が重なるなど、ほとんどの期間に並行して存在していた。多くの場合反マニエリスムは芸術家たちの中期から後期の作風において発展したり、あるいは一部の作品、特に宗教的な依頼に見られ、他の同じ画家の作品では引き続き盛期マニエリスム様式を使っているなどが見られた。 フリードバーグと同年代のは1957年に彼の造語である「アルテ・サクラ」(arte sacra、聖なる芸術の意)をバロック直前のローマ絵画において導入、あるいは復活させた。これはフリードバーグの反マニエリスムより期間、様式双方においてより広く扱うものであったが、大部分においては重複するものだった。美術史家たちの様式による区分けを使うことに対する抵抗から、反マニエリスムの語が使われることは少なくなっている。2000年には美術史家の先駆者でフリードバーグの助言を受けたが彼女の論文「ラファエル以後:16世紀イタリア中心における絵画」(原題:After Raphael: Painting in Central Italy in the Sixteenth Century)を読んだ人物から「根本的な欠陥」としてこの語や他の語を使用したことについて、本の冒頭で「様式区分についての言及」にて謝罪を示し、用語の使用を最小限に留めるとしたにもかかわらず、批判された 。 (ja)
gold:hypernym
prov:wasDerivedFrom
page length (characters) of wiki page
foaf:isPrimaryTopicOf
is Link from a Wikipage to another Wikipage of
Faceted Search & Find service v1.17_git139 as of Feb 29 2024


Alternative Linked Data Documents: ODE     Content Formats:   [cxml] [csv]     RDF   [text] [turtle] [ld+json] [rdf+json] [rdf+xml]     ODATA   [atom+xml] [odata+json]     Microdata   [microdata+json] [html]    About   
This material is Open Knowledge   W3C Semantic Web Technology [RDF Data] Valid XHTML + RDFa
OpenLink Virtuoso version 08.03.3330 as of Mar 19 2024, on Linux (x86_64-generic-linux-glibc212), Single-Server Edition (62 GB total memory, 60 GB memory in use)
Data on this page belongs to its respective rights holders.
Virtuoso Faceted Browser Copyright © 2009-2024 OpenLink Software