| dbo:abstract
|
- La vicaria és un quadre pintat per Marià Fortuny i Marsal l'any 1870, obra culminant de l'anomenada pintura preciosista dins l'estil del realisme, que va assolir gran èxit a tota Europa com a expressió d'un realisme burgès, exempt del caràcter de crítica social. És exposat al Museu Nacional d'Art de Catalunya de Barcelona. El quadre està signat i datat «Fortuny 1870» a l'angle inferior esquerre. En l'obra es representa la signatura d'un contracte matrimonial en unes oficines eclesiàstiques. L'artista posa molta atenció als detalls dels vestits, la decoració de la sala i l'ambient, malgrat les dimensions relativament reduïdes de l'obra (60 × 94 cm). En l'època, la burgesia preferia els quadres petits i de gènere costumista, del qual era el màxim exponent Jean-Louis-Ernest Meissonier, pintor que apareix retratat en l'obra com el militar del grup central. També apareixen membres de diferents grups socials per a poder il·lustrar els diferents tipus de vestuari i altres contrasts. (ca)
- La vicaría es un cuadro pintado por Mariano Fortuny en 1870, obra cumbre de la llamada dentro del estilo del realismo, que alcanzó gran éxito en toda Europa como expresión de un realismo burgués exento del carácter de crítica social. Se encuentra en el Museo Nacional de Arte de Cataluña de Barcelona. Se representa la firma de un contrato matrimonial en las oficinas eclesiásticas. El artista pone gran atención en los detalles de los trajes, la decoración de la sala y el ambiente. Aparecen miembros de diferentes grupos sociales para poder ilustrar el vestuario y contrastes. Como figurantes, posaron para Fortuny varios amigos, entre los que se cita al pintor vasco Eduardo Zamacois y Zabala, quien posa vestido de torero. La pintura fue adquirida al artista por 25 000 francos por el marchante Goupil, quien la vendió pocos días después por la suma de 70 000 francos a Adèle Caussin, luego marquesa de Landolfo-Carcano, dama que amasó una formidable colección: Veronés (La bella Nani), Rembrandt, Gustave Doré... El confinamiento de La vicaría en un domicilio privado acrecentó su fama, lo cual Goupil explotó vendiendo reproducciones de la obra. En 1912 la pintura fue adquirida por el III conde de Pradère, que diez años después la vendió a la Junta de Museus de Barcelona. (es)
- Bikarioetxea (katalanez: La vicaria), Ezkontza edo Espainiar ezkontza izenburuekin ezaguna, Marià Fortuny margolari katalanak Erroman 1861an, olioz egindako margolan ezaguna da. Gaur egun Bartzelonako Kataluniako Arte Museo Nazionalean ikus daiteke. Lan hau errealismoaren barruan, , hau da, errealismoaren barruko inongo asmo kritikorik gabeko joeraren lan nagusitzat jotzen da. (eu)
- Les Noces (titre en espagnol : La Vicaría) est un tableau du peintre catalan Marià Fortuny. Il est représentatif du genre précieux caractéristique de son auteur. Le tableau représente la signature d’un contrat de mariage à Barcelone au XVIIIe siècle. Il est exposé au musée national d'Art de Catalogne à Barcelone, en Espagne. (fr)
- The Spanish Wedding or La Vicaría (1868–1870) is a masterwork by Marià Fortuny i Marsal, also known as Marià Fortuny or Mariano Fortuny. La Vicaría exemplifies genre painting of the 19th century. The use of jewel tones, contrasts between light and dark, and the virtuosity of the work attest to Fortuny's talent. It resides at Museu Nacional d'Art de Catalunya in Barcelona, Spain. (en)
- «Испанская свадьба» (англ. The Spanish Wedding), также известная, как «Ла Викария» (исп. La vicaria) — картина испанского художника Мариа Фортуни, написана в 1868—1870 годах и представляет собой живопись маслом на холсте размером 60×93,5 см. В настоящее время хранится в Национальном музее искусства Каталонии в Барселоне. Мариа Фортуни (1838—1874), каталонский и испанский художник XIX века, признанный мастер жанровой живописи . На своих полотнах он изображал сцены из повседневной жизни людей из разных слоёв общества в разные исторические эпохи. Фортуни был вундеркиндом; диплом магистра он защитил, когда ему было двенадцать лет . «Испанская свадьба» была написана им в возрасте тридцати двух лет. Изображение на картине содержит три информационных пласта. Во-первых, это свадьба — традиционное и особенно важное событие в жизни испанцев и каталонцев в XIX веке. Во-вторых, картина раскрывает историю конкретных персонажей. Наконец, демонстрирует синтез исторических и современных элементов, характерны для жанровых картин художника. «Испанская свадьба» была написана Фортуни с 1868 по 1870 год. Он начал работу в Риме и завершил, переехав в Париж. Художник тщательно готовился к написанию картины, провёл обширные исследования. Сохранились многие тестовые эскизы и акварели, позволяющие проследить художественный процесс создания полотна. Фортуни был известен тем, что использовал членов семьи и друзей, а также профессиональных натурщиков, в качестве моделей для своих картин. На картине «Испанская свадьба» изображены его жена — Сесилия де Мадрасо и её сестра Изабель де Мадрасо, дочери Федерико де Мадрасо — директора музей Прадо, а также художник Жан-Луи-Эрнест Мейссонье. Считается, что «Испанская свадьба» была вдохновлена посещением приходской церкви в Мадриде в рамках подготовки к браку художника с Сесилией де Мадрасо. Впервые картина была показана в 1870 году и принесла Фортуни международное признание, как со стороны критиков, так и со стороны широкой публики. Вместо Парижского салона, картина была выставлена в галерее, принадлежавшей Адольфу Гупилю в доме № 9 на рю Шаптраль в Париже. Гупиль был крупным торговцем произведениями искусства. Вскоре после демонстрации, «Испанская свадьба» была приобретена Адель Кассен за семьдесят тысяч франков. Это была одна из самых высоких цен, заплаченных за картину в то время, за исключением картины «1814, Шампань Французская» кисти Мейссонье, которая была продана в 1866 году за восемьдесят пять тысяч франков. «Испанская свадьба», сделав Фортуни всемирно известным художником, привела к большому спросу на его картины, сохранявшемуся в течение всей жизни художника. Картина оставалась в частных коллекциях до 1922 года, когда была приобретена Муниципальным музеем Барселоны, вместе с Советом музея Барселоны. Из-за недоразумения, оказалось, что музей смог бы приобрести лишь часть полотна, владелец которого решил переехать в Америку, и забрал картину с собой. Мэрия Барселоны решила вернуть полотно в Испанию, и было объявлено о сборе средств по подписке. В 1922 году картина вернулась в Барселону и теперь является частью собраний Национального музея искусства Каталонии. На картине «Испанская свадьба» изображён момент подписания сторонами лицензии на свадьбу или реестра после церемонии бракосочетания. Изображения свадеб и сцен из церковной жизни пользовались покупательским спросом в XIX веке. В картине в высшей мере проявились творческие способности Фортуни. Главными персонажами являются жених и невеста, окружённые друзьями и членами семьёй. Священник, двое мужчин в конце стола и пожилая пара на скамейке справа смотрят, как жених подписывает документы. Использованные Фортуни цвета и свет свидетельствуют о его вдохновении работами Гойи. Тёмные краски интерьера резко контрастируют со светлыми тонами свадебного стола, так же, как в картинах нидерландских мастеров XVII века, которые Фортуни копировал во время обучения живописи. Картина была написана в 1870 году, но изображённые на ней лица одеты по моде XVIII века, это касается прежде всего мужских костюмов и женских аксессуаров. Женские платья следуют силуэту конца XIX века. Фортуни изображает шелк и кружево с исключительной точностью. Зритель почти слышит шелест тканей. Некоторые элементы однозначно указывают, что на картине изображены испанцы; например, мантильи и гребень на головах у женщин, большая кованная решётка, характерная для интерьера испанских церквей, и тореадор. Многие предметы на картине, по мнению некоторых экспертов, были из личной коллекции Фортуни, например, жаровня в левом углу, которая имеется на ряде других его полотен. Она, вероятно, входила в коллекцию антиквариата, которую Фортуни собирал, занимаясь подготовкой к написанию своих работ. Прециозная техника автора придаёт картине теплоту и глубину. Этот метод основывается на тонкой работе с кистью, так, что при наблюдении с близкого расстояния всё выглядит как тире и мазки краски. Цельность полотно обретает, когда на него смотришь на некотором расстоянии. Использование цвета и света показывает влияние на автора картины Гойи «Карл IV и его семья». Некоторые искусствоведы также говорят о заметном влиянии Мейссонье. В то же время картина Фортуни оказала влияние на творчество шурина художника, Раймундо де Мадрасо, что особенно заметно в работе последнего «Выход из церкви». Ван Гог также был вдохновлён «Испанской свадьбой», как и современные испанские художники. Считается, поживи Фортуни дольше, его влияние на творчество современников было бы ещё большим. Появление французских импрессионистов, привело к утрате интереса к картинам Фортуни, как и других жанровых художников. (ru)
|
| rdfs:comment
|
- Bikarioetxea (katalanez: La vicaria), Ezkontza edo Espainiar ezkontza izenburuekin ezaguna, Marià Fortuny margolari katalanak Erroman 1861an, olioz egindako margolan ezaguna da. Gaur egun Bartzelonako Kataluniako Arte Museo Nazionalean ikus daiteke. Lan hau errealismoaren barruan, , hau da, errealismoaren barruko inongo asmo kritikorik gabeko joeraren lan nagusitzat jotzen da. (eu)
- Les Noces (titre en espagnol : La Vicaría) est un tableau du peintre catalan Marià Fortuny. Il est représentatif du genre précieux caractéristique de son auteur. Le tableau représente la signature d’un contrat de mariage à Barcelone au XVIIIe siècle. Il est exposé au musée national d'Art de Catalogne à Barcelone, en Espagne. (fr)
- The Spanish Wedding or La Vicaría (1868–1870) is a masterwork by Marià Fortuny i Marsal, also known as Marià Fortuny or Mariano Fortuny. La Vicaría exemplifies genre painting of the 19th century. The use of jewel tones, contrasts between light and dark, and the virtuosity of the work attest to Fortuny's talent. It resides at Museu Nacional d'Art de Catalunya in Barcelona, Spain. (en)
- La vicaria és un quadre pintat per Marià Fortuny i Marsal l'any 1870, obra culminant de l'anomenada pintura preciosista dins l'estil del realisme, que va assolir gran èxit a tota Europa com a expressió d'un realisme burgès, exempt del caràcter de crítica social. És exposat al Museu Nacional d'Art de Catalunya de Barcelona. El quadre està signat i datat «Fortuny 1870» a l'angle inferior esquerre. (ca)
- La vicaría es un cuadro pintado por Mariano Fortuny en 1870, obra cumbre de la llamada dentro del estilo del realismo, que alcanzó gran éxito en toda Europa como expresión de un realismo burgués exento del carácter de crítica social. Se encuentra en el Museo Nacional de Arte de Cataluña de Barcelona. Se representa la firma de un contrato matrimonial en las oficinas eclesiásticas. El artista pone gran atención en los detalles de los trajes, la decoración de la sala y el ambiente. Aparecen miembros de diferentes grupos sociales para poder ilustrar el vestuario y contrastes. (es)
- «Испанская свадьба» (англ. The Spanish Wedding), также известная, как «Ла Викария» (исп. La vicaria) — картина испанского художника Мариа Фортуни, написана в 1868—1870 годах и представляет собой живопись маслом на холсте размером 60×93,5 см. В настоящее время хранится в Национальном музее искусства Каталонии в Барселоне. Использованные Фортуни цвета и свет свидетельствуют о его вдохновении работами Гойи. Тёмные краски интерьера резко контрастируют со светлыми тонами свадебного стола, так же, как в картинах нидерландских мастеров XVII века, которые Фортуни копировал во время обучения живописи. (ru)
|
.jpg?width=300)
.jpg?width=300){kind=link}
.jpg){kind=link}
