| dbo:abstract
|
- Golconda (francouzsky Golconde) je olejomalba na plátně belgického surrealistického malíře Reného Magritta z roku 1953. Zobrazuje velké množství téměř identických mužů v kabátech a buřinkách na pozadí městské zástavby (budovy s červenými střechami) a bledě modré oblohy, kteří bez známek pádu či stoupání „stojí ve vzduchu“. Jeden z mužů má Magrittovu tvář. Podobně oblečení muži jsou znázorněni i na dalších Magrittových obrazech, včetně Syna člověka (Le fils de l'homme, 1964). Obraz se nachází ve sbírce v Houstonu. Obraz byl použit jako obálka jednoho českého vydání knihy O neumírání (Aurora 1995) od Williama Saroyana. (cs)
- Golconda (französisch Golconde) ist der Titel eines Gemäldes, das vom belgischen Surrealisten René Magritte im Jahr 1953 geschaffen wurde. Das mit Öl auf Leinwand gemalte Bild hat die Maße 80 × 100 cm und befindet sich heute in der Menil Collection in Houston, Texas, USA. Es gilt als eines der bedeutendsten Gemälde des Surrealismus. (de)
- Golconda (French: Golconde) is an oil painting on canvas by Belgian surrealist René Magritte, painted in 1953. It is usually housed at the Menil Collection in Houston, Texas. The piece depicts a scene of "raining men", nearly identical to each other dressed in dark overcoats and bowler hats, who seem to be either falling down like rain drops, floating up like helium balloons, or just stationed in mid-air as no movement or motion is implied. The backdrop features red-roofed buildings and a mostly blue partly cloudy sky, lending credence to the theory that the men are not raining. The men are equally spaced in a lattice, facing the viewpoint and receding back in rhombic grid layers. Magritte lived in a similar suburban environment, and dressed in a similar fashion. The bowler hat was a common feature of much of his work, and appears in paintings such as The Son of Man. Charly Herscovici, who was bequeathed copyright on the artist's works, commented on Golconda: Magritte was fascinated by the seductiveness of images. Ordinarily, you see a picture of something and you believe in it, you are seduced by it; you take its honesty for granted. But Magritte knew that representations of things can lie. These images of men aren't men, just pictures of them, so they don't have to follow any rules. This painting is fun, but it also makes us aware of the falsity of representation. One interpretation is that Magritte is demonstrating the line between individuality and group association, and how it is blurred. All of these men are dressed the same, have the same bodily features and are all floating/falling. This leaves one to look at the men as a group. Whereas if one looks at each person, one can predict that they may be completely different from another figure. As was often the case with Magritte's works, the title Golconda was found by his poet friend Louis Scutenaire. Golkonda is a ruined city in the state of Telangana, India, near Hyderabad, which from the mid-14th century until the end of the 17th was the capital of two successive kingdoms; the fame it acquired through being the center of the region's legendary diamond industry was such that its name remains, according to the Oxford English Dictionary, "a synonym for 'mine of wealth'." Magritte included a likeness of Scutenaire in the painting – his face is used for the large man by the chimney of the house on the right of the picture. (en)
- Golconda (en francés: Golconde) es un óleo sobre lienzo del artista surrealista belga René Magritte, pintado en el año 1953. Suele estar expuesto en la colección privada del mecenas y empresario estadounidense John de Menil, en Houston (Texas). El cuadro muestra una serie de hombres dispuestos en el aire, casi idénticos entre sí, vestidos con abrigos oscuros y bombines. Parecen estar cayendo como gotas de lluvia, flotando como globos de helio, o simplemente quietos en el aire, pues no se implica ningún tipo de movimiento. En el fondo se pueden apreciar edificios con tejados de color rojizo, y un cielo azul, parcialmente nublado. Esto apoya la hipótesis de que los hombres no están cayendo como si de lluvia se tratase. Están, además, espaciados uniformemente, con la mirada hacia el espectador, y dispuestos en planos de matrices romboidales. Magritte vivió en un entorno suburbano similar, y vestía de forma parecida a los hombres de la obra. El bombín fue un elemento común en gran parte de sus trabajos, y aparece en pinturas como El hijo del hombre. Charly Herscovici, a quien se legó el copyright de los trabajos de Magritte, comentó sobre el cuadro: Magritte sentía fascinación por la seducción de las imágenes. En general, ves una imagen de algo y crees en ella, eres seducido; das por hecho que se trata de algo honesto. Pero Magritte sabía que las representaciones pueden mentir. Estas imágenes de hombres no son hombres, sólo representaciones, así que no tienen que seguir ninguna regla. Se trata de una pintura divertida, pero que también nos hace ser conscientes de la falsedad de la representación. Una interpretación es que Magritte trata de señalar la línea entre la individualidad y la asociación en grupo, y cómo ésta se difumina. Todos los hombres están vestidos de la misma forma, tienen las mismas características corporales, y todos parecen estar cayendo o flotando. Su colocación nos hace susceptibles a observarlos como un grupo. Sin embargo, si observamos a cada persona por separado, podemos imaginar que se tratan de personas diferentes entre sí. Como solía suceder con los trabajos de Magritte, el título Golconda fue sugerido por el poeta y amigo del autor Louis Scutenaire. Golconda es una ciudad en ruinas del estado de Telangana, en India, cerca de Hyderabad, que desde mediados del siglo XIV hasta finales del XVII fue la capital de dos reinos sucesivos. La ciudad adquirió tal fama por ser el centro de la legendaria industria del diamante en la región, que su nombre permanece como sinónimo de mina de riquezas según el Oxford English Dictionary. Magritte incluye una referencia a Scutenaire en la obra: su cara queda plasmada en el hombre que aparece justo a la derecha del tejado central, de menor altura. (es)
- Golconde est un tableau de René Magritte peint en 1953. Il en existe plusieurs versions dont l'une fait partie de la Menil Collection à Houston. Une esquisse de petite taille est l'une des nombreuses œuvres du legs Scutenaire-Hamoir aux musées royaux des Beaux-Arts de Belgique à Bruxelles. C'est un tableau surréaliste (80 x 100 cm) qui représente de manière répétée, quasiment obsédante et symétrique, un homme très impersonnel, un peu raide, qui « pleut » sur la ville représentée par de simples immeubles blancs au toit rouge, qui occupent la moitié inférieure du tableau. La perspective est à la fois linéaire avec un point de fuite visible sur l'immeuble de droite, atmosphérique (hommes au fond qui deviennent légèrement flous) et comporte une succession de plans. Les couleurs, plutôt froides, se partagent entre le blanc, le bleu, le gris et le beige. On pourrait croire la lumière venant de derrière les immeubles comme une aube naissante et mettant en valeur les hommes qui sont comme des taches noires, mais l'ombre des messieurs nous indique l'inverse. Une interprétation de ce tableau est que Magritte nous montre qu'un individu peut être complètement absorbé par un groupe : tous ces hommes sont habillés de façon identique, ils ont les mêmes caractéristiques physiques, ils flottent tous (ou volent tous). À première vue chaque individu est fondu dans le groupe, mais si on en regarde attentivement un en particulier, on peut s'apercevoir qu'il est unique. Le titre Golconde n'a pas de réelle explication, car le peintre expliquait que « Les titres de tableaux ne sont pas des explications et les tableaux ne sont pas des illustrations des titres » (fr)
- Golconda (in francese Golconde) è un dipinto di René Magritte, eseguito nel 1953 e conservato nella Menil Collection di Houston. Il nome dell'opera, suggeritagli da Louis Scutenaire, fa riferimento all'omonima città indiana Golconda. Per la presenza di enormi giacimenti di diamanti, questo luogo divenne in passato sinonimo di incredibile ricchezza presso gli europei, per poi essere ridotto in una condizione di totale abbandono. (it)
- «Голконда» (фр. Golconde) — картина бельгийского сюрреалиста Рене Магритта, написанная масляными красками на холсте в 1953 году. Традиционно она хранится в , в Хьюстоне (штат Техас, США). На картине изображены «дождь, идущий мужчинами», почти идентичными друг другу, одетыми в тёмные пальто и котелки. Создаётся различное впечатление о них: либо они падают, как капли дождя, либо плавают, как воздушные гелиевые шары, либо просто размещены в воздухе, поскольку никакого движения или перемещения не подразумевается. На заднем плане видны здания с красными крышами и преимущественно голубое небо с частичной облачностью, что подтверждает версию о том, что мужчины не «идут дождём». Они находятся на равном расстоянии друг от друга в решётке, обращённой к точке обзора и отступающей назад в ромбических слоях сетки. Магритт сам жил в подобной пригородной среде и одевался таким же образом. Котелок является отличительной чертой большей части его работ, появляясь во множестве его картин, в частности в «Сыне человеческом». Шарли Хершовичи, основатель Фонда Магритта, отмечал, что художник был очарован соблазнительностью образов. По его мнению, Магритт знал, что представления о вещах могут быть ложными. Таким образом, образы людей на картине — не люди, а просто их изображения, которым не нужно следовать никаким правилам. Хершовичи нашёл эту картину забавной, так как она также заставляет зрителя осознать ложность представленного на ней. Согласно одной из интерпретаций картины заключается в том, что Магритт демонстрирует границу между индивидуальностью и ассоциацией себя с группой, и как она размыта. Все мужчины на его холсте одеты одинаково, имеют одинаковую комплекцию тела, а также все они плавают или падают. Это заставляет зрителя смотреть на мужчин как на группу. В то же время если он рассмотрит каждого изображённого человека, то заметит, что тот может значительно отличаться от любой другой человеческой фигуры в «Голконде». Здесь изображена толпа людей — разных людей. Когда вы думаете о толпе, вы ведь не думаете об индивидууме. Поэтому все люди одеты одинаково, как можно проще, чтобы проще было представить толпу (...) Голконда был богатым городом в Индии, нечто вроде чуда, а я считаю чудом, что могу на земле шагать по небу. Магритт о картине. Как это часто бывало с произведениями Магритта, название «Голконда» было придумано его другом, поэтом . Голконда — древняя крепость в индийском штате Телингана, недалеко от Хайдарабада, который с середины XIV до конца XVII века был столицей одноимённого султаната. Слава, которую она приобрела, будучи центром легендарной алмазной промышленности в регионе, была такова, что её имя остаётся, согласно «Оксфордскому английскому словарю», «синонимом кладези богатства». Магритт поместил на картину образ Скутенера — его лицо имеет большой человек у дымовой трубы, на правой стороне картины. (ru)
- Golconda (em francês: Golconde) é uma pintura a óleo sobre tela do surrealista belga René Magritte, pintado em 1953. Está na Menil Collection em Houston, Texas. A obra retrata uma cena de "chuva de homens", quase idênticos uns aos outros vestidos com sobretudos escuros e chapéus de coco, que parecem cair como gotas de chuva, flutuando como balões de hélio, ou simplesmente estacionados no ar como se não houvesse movimento. O cenário apresenta edifícios com telhado vermelho e um céu parcialmente nublado, em sua maioria azul, dando credibilidade à teoria de que os homens não estão chovendo. Os homens estão igualmente espaçados em uma rede diagonal. Magritte vivia em um ambiente suburbano semelhante e vestia-se de maneira semelhante. O chapéu-coco foi uma característica comum de grande parte de seu trabalho e aparece em pinturas como O Filho do Homem. Charly Herscovici, que legou direitos autorais sobre as obras do artista, comentou sobre a Golconda: Magritte estava fascinado pela sedução das imagens. Normalmente, você vê algo e acredita nele; assume sua honestidade. Mas Magritte sabia que representações de uma coisa podem mentir. Essas imagens de homens não são apenas homens, apenas imagens deles, então não precisam seguir qualquer regra. A pintura é divertida, mas também nos indica a falsidade da representação. (pt)
- 戈尔孔达（法語：Golconde） 是由比利时超现实主义画家雷內·弗朗索瓦·吉蘭馬格利特于1953年创作的画作。此画的尺寸的尺寸是长80.7公分，宽100.6公分，现藏于墨西哥德尔帕拉西奥博物馆（Museo del Palacio de Bellas Artes）。 (zh)
|
| rdfs:comment
|
- Golconda (francouzsky Golconde) je olejomalba na plátně belgického surrealistického malíře Reného Magritta z roku 1953. Zobrazuje velké množství téměř identických mužů v kabátech a buřinkách na pozadí městské zástavby (budovy s červenými střechami) a bledě modré oblohy, kteří bez známek pádu či stoupání „stojí ve vzduchu“. Jeden z mužů má Magrittovu tvář. Podobně oblečení muži jsou znázorněni i na dalších Magrittových obrazech, včetně Syna člověka (Le fils de l'homme, 1964). Obraz se nachází ve sbírce v Houstonu. Obraz byl použit jako obálka jednoho českého vydání knihy O neumírání (Aurora 1995) od Williama Saroyana. (cs)
- Golconda (französisch Golconde) ist der Titel eines Gemäldes, das vom belgischen Surrealisten René Magritte im Jahr 1953 geschaffen wurde. Das mit Öl auf Leinwand gemalte Bild hat die Maße 80 × 100 cm und befindet sich heute in der Menil Collection in Houston, Texas, USA. Es gilt als eines der bedeutendsten Gemälde des Surrealismus. (de)
- Golconda (in francese Golconde) è un dipinto di René Magritte, eseguito nel 1953 e conservato nella Menil Collection di Houston. Il nome dell'opera, suggeritagli da Louis Scutenaire, fa riferimento all'omonima città indiana Golconda. Per la presenza di enormi giacimenti di diamanti, questo luogo divenne in passato sinonimo di incredibile ricchezza presso gli europei, per poi essere ridotto in una condizione di totale abbandono. (it)
- 戈尔孔达（法語：Golconde） 是由比利时超现实主义画家雷內·弗朗索瓦·吉蘭馬格利特于1953年创作的画作。此画的尺寸的尺寸是长80.7公分，宽100.6公分，现藏于墨西哥德尔帕拉西奥博物馆（Museo del Palacio de Bellas Artes）。 (zh)
- Golconda (French: Golconde) is an oil painting on canvas by Belgian surrealist René Magritte, painted in 1953. It is usually housed at the Menil Collection in Houston, Texas. The piece depicts a scene of "raining men", nearly identical to each other dressed in dark overcoats and bowler hats, who seem to be either falling down like rain drops, floating up like helium balloons, or just stationed in mid-air as no movement or motion is implied. The backdrop features red-roofed buildings and a mostly blue partly cloudy sky, lending credence to the theory that the men are not raining. The men are equally spaced in a lattice, facing the viewpoint and receding back in rhombic grid layers. (en)
- Golconda (en francés: Golconde) es un óleo sobre lienzo del artista surrealista belga René Magritte, pintado en el año 1953. Suele estar expuesto en la colección privada del mecenas y empresario estadounidense John de Menil, en Houston (Texas). Magritte vivió en un entorno suburbano similar, y vestía de forma parecida a los hombres de la obra. El bombín fue un elemento común en gran parte de sus trabajos, y aparece en pinturas como El hijo del hombre. Charly Herscovici, a quien se legó el copyright de los trabajos de Magritte, comentó sobre el cuadro: (es)
- Golconde est un tableau de René Magritte peint en 1953. Il en existe plusieurs versions dont l'une fait partie de la Menil Collection à Houston. Une esquisse de petite taille est l'une des nombreuses œuvres du legs Scutenaire-Hamoir aux musées royaux des Beaux-Arts de Belgique à Bruxelles. Le titre Golconde n'a pas de réelle explication, car le peintre expliquait que « Les titres de tableaux ne sont pas des explications et les tableaux ne sont pas des illustrations des titres » (fr)
- Golconda (em francês: Golconde) é uma pintura a óleo sobre tela do surrealista belga René Magritte, pintado em 1953. Está na Menil Collection em Houston, Texas. A obra retrata uma cena de "chuva de homens", quase idênticos uns aos outros vestidos com sobretudos escuros e chapéus de coco, que parecem cair como gotas de chuva, flutuando como balões de hélio, ou simplesmente estacionados no ar como se não houvesse movimento. O cenário apresenta edifícios com telhado vermelho e um céu parcialmente nublado, em sua maioria azul, dando credibilidade à teoria de que os homens não estão chovendo. Os homens estão igualmente espaçados em uma rede diagonal. (pt)
- «Голконда» (фр. Golconde) — картина бельгийского сюрреалиста Рене Магритта, написанная масляными красками на холсте в 1953 году. Традиционно она хранится в , в Хьюстоне (штат Техас, США). На картине изображены «дождь, идущий мужчинами», почти идентичными друг другу, одетыми в тёмные пальто и котелки. Создаётся различное впечатление о них: либо они падают, как капли дождя, либо плавают, как воздушные гелиевые шары, либо просто размещены в воздухе, поскольку никакого движения или перемещения не подразумевается. На заднем плане видны здания с красными крышами и преимущественно голубое небо с частичной облачностью, что подтверждает версию о том, что мужчины не «идут дождём». Они находятся на равном расстоянии друг от друга в решётке, обращённой к точке обзора и отступающей назад в ромбических (ru)
|
