Trisha Brown is a postmodernist American choreographer and dancer. Brown was born in Aberdeen, Washington, and received a B.A. degree in dance from Mills College in 1958. Brown later received a D.F.A. from Bates College in 2000. For several summers she studied with Louis Horst at the American Dance Festival, then held at Connecticut College. After moving to New York in 1961, Brown trained with dancer Anna Halprin and became a founding member of the avant-garde Judson Dance Theater in 1962.

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  • Trisha Brown is a postmodernist American choreographer and dancer. Brown was born in Aberdeen, Washington, and received a B.A. degree in dance from Mills College in 1958. Brown later received a D.F.A. from Bates College in 2000. For several summers she studied with Louis Horst at the American Dance Festival, then held at Connecticut College. After moving to New York in 1961, Brown trained with dancer Anna Halprin and became a founding member of the avant-garde Judson Dance Theater in 1962. There she worked with experimental dancers Yvonne Rainer and Steve Paxton. In 1970 she cofounded the Grand Union, an experimental dance collective, and formed the Trisha Brown Company. Her company soon became one of the leading contemporary dance ensembles. Brown received a MacArthur Foundation “genius” grant in 1991. Brown’s early works Walking on the Wall (1971) and Roof Piece (1973) were designed to be performed at specific sites. Accumulation (1971), which is executed with the dancers on their backs, has been performed in public spaces of all kinds, including on water, with the dancers floating on rafts as they methodically work through the piece's graduated gestures. Walking on the Wall involved dancers in harnesses moving along a wall, while Roof Piece took place on 12 different rooftops over a ten-block area in New York City, with each dancer transmitting the movements to a dancer on the nearest roof. With 1978's Accumulation with Talking plus Water Motor, a complex solo combining elements of three other pieces, she demonstrated a mental and physical vurtuosity seldom seen in the dance world, then or now. Brown's rigorous structures, combined with pedestrian or simple movement styles and tongue-in-cheek humor brought an intellectual sensibility that challenged the mainstream "modern dance" mindset of this period. During the 1980s Brown produced large-scale works intended for the stage, beginning with Glacial Decoy (1979) which had sets and costumes by artist Robert Rauschenberg. This period was most notable for the slithery and highly articulated movement style which characterized much of her work during this time. The "molecular structure series," which included 1980's Opal Loop, Son of Gone Fishin' (1981) and another collaboration with Rauschenberg, Set and Reset (1983), featuring a score by performance artist Laurie Anderson, solidified Brown's stature as an innovator within the dance world and as an artist of global significance. 1985's Lateral Pass began her "valiant" series, which used larger, bolder movement phrases to articulate Brown's evolving spacial aesthetics. This led to Newark (1987), Astral Convertible (1989) and Foray Foret (1990) with costumes and sets once again by Rauschenberg. Brown has continued to explore the nature of motion and to choreograph dances based on everyday movements. Her style has developed from carefully built-up, repetitive gestures to its current fluid virtuosity. In the 1990s she turned to choreographing classical music, creating M.O. (1995) based on the Musical Offering by German composer Johann Sebastian Bach, and her first opera production, Orfeo (1998) by Italian composer Claudio Monteverdi. Brown found inspiration in jazz for El Trilogy (1998-2000), completed her second opera, Luci mie traditrici in 2001, and in 2002 choreographed the song cycle Die Winterreise (Winter’s Journey) by Austrian composer Franz Schubert for English baritone Simon Keenlyside. Brown worked again with Laurie Anderson in 2004 on O Zlozony/O Composite for the Paris Opera Ballet. Among her well-known disciples are Diane Madden. Works of her (choreographies and drawings) are included in documenta 12.
  • Trisha Brown ist eine amerikanische Choreographin und Tänzerin.
  • Trisha Brown est une danseuse et chorégraphe américaine née le 25 novembre 1936 à Aberdeen (Washington). En 1962, suite aux ateliers de Robert Dunn, elle participe aux premières manifestations du Judson Dance Theater. En 1970, elle crée la "Trisha Brown Company", en même temps qu'elle participe au collectif d'improvisation "The Grand Union", dans lequel on retrouve Yvonne Rainer, Steve Paxton, David Gordon, Douglas Dunn... Trisha Brown figure parmi les principaux innovateurs du courant américain dit "postmodern dance". Dans la première partie de sa carrière, comme tous ses collègues, Trisha Brown rejette les conventions scéniques et l'enjeu de la représentation. Il faut dire que, en dehors de quelques compagnies se produisant dans des lieux conventionnels, il n'y a pas de place pour le genre de danse qu'ils proposent. Dans la lignée de Cunningham d'un côté, et d'Anna Halprin de l'autre, c'est-à-dire structure et improvisation, elle invente peu à peu son propre langage. Pendant vingt ans, elle se produit dans des galeries, dans des studios et dans des lieux extérieurs - urbains ou naturels. Puis elle rejoint la scène. Elle attend les années 1980 pour commencer à utiliser de la musique et les années 1990 pour travailler "sur" de la musique, loin de l'illustration ou du dialogue prévisible. D'abord les grands précurseurs Bach, Webern et Monteverdi. C'est avec l'"Orfeo" de ce dernier qu'elle passe aussi à la mise en scène d'opéras (avant Sciarrino et bientôt Rameau) et fait danser les chanteurs à sa manière. Certaines oeuvres marquantes, notamment des opéras, ont été en partie produites par des lieux en France. En 1987, "Newark" au Centre national de danse contemporaine à Angers qui a repris la pièce dans son répertoire. En 2003, "Present Tense" a été créé à Cannes. Après "Da gelo a gelo" de Salvatore Sciarrino qu'elle a mis en scène à l'opéra de Paris, on verra à l'été 2010 "Pygmalion" et des extraits de "Hyppolite et Aricie" de Rameau, dont Trisha Brown signe pour le festival d'Aix la mise en scène et les décors. Elle connaît depuis quelques années aussi une reconnaissance internationale grandissante pour son œuvre visuelle - Dokumenta de Kassel en 2007, expositions personnelles au Walker Art Center de Minneapolis, à la galerie Sikema, Jenkins & Co de Chelsea, etc. NOTES Probablement parce qu'elle travaille au début des années 1960 sur une structure d'improvisation qu'elle intitule "Violent Contact" ou parce qu'il lui arrive d'improviser avec Steve Paxton en public au fil des années, on lui attribue totalement à tort l'invention du "contact improvisation". On ne le répétera visiblement jamais assez : la paternité du Contact Improvisation revient entièrement à Steve Paxton - au début des années 1970, du temps où il cherche comment travailler avec les étudiants lors des résidences du Grand Union dans des universités. Il existe plusieurs ouvrages très documentés sur cette période dont un seul est traduit en français. Il s'agit des livres de Sally Banes (notamment "Democracy's Body", "Writing Dancing in the Age of Postmodernism") ou "Marmalade Me" de Jill Johnston. On peut trouver utile de se pencher sur les oeuvres de Merce Cunningham et Anna Halprin pour comprendre comment on en arrive au Judson. En Français, "Terpsichore en baskets" de Sally Banes (Trad. Denise Luccioni, Chiron/CND) donne une approche particulièrement vivante et descriptive de la période des années 1960.
  • Trisha Brown - urodzona 25 listopada 1936 roku w Aberdeen, Washington. Amerykańska choreografka i tancerka. W 1958 roku ukończyła studia w zakresie tańca na Mills College. W 1962r. dołączyła do awangardowego Judson Dance Theatre. Pracowała tam, m. in. z Yvonne Rainer i Steve Paxtonem, artystami zajmującymi się tańcem eksperymentalnym. W tym okresie T. Brown współpracowała także m. in. z Laurie Anderson i Johnem Cagem. W 1970 roku założyła zespół tańca eksperymentalnego: Trisha Brown Company. Wkrótce stał się on jednym z wiodących grup tańca współczesnego na świecie. Trisha Brown otrzymała wiele prestiżowych nagród, m. in. "Dance Magazine Award, "American Dance Festival Award", nagrodę im. Laurenc'a Oliviera.
  • Триша Браун — американская танцовщица и балетмейстер.
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  • Trisha Brown is a postmodernist American choreographer and dancer. Brown was born in Aberdeen, Washington, and received a B.A. degree in dance from Mills College in 1958. Brown later received a D.F.A. from Bates College in 2000. For several summers she studied with Louis Horst at the American Dance Festival, then held at Connecticut College. After moving to New York in 1961, Brown trained with dancer Anna Halprin and became a founding member of the avant-garde Judson Dance Theater in 1962.
  • Trisha Brown ist eine amerikanische Choreographin und Tänzerin.
  • Trisha Brown est une danseuse et chorégraphe américaine née le 25 novembre 1936 à Aberdeen (Washington). En 1962, suite aux ateliers de Robert Dunn, elle participe aux premières manifestations du Judson Dance Theater. En 1970, elle crée la "Trisha Brown Company", en même temps qu'elle participe au collectif d'improvisation "The Grand Union", dans lequel on retrouve Yvonne Rainer, Steve Paxton, David Gordon, Douglas Dunn...
  • Trisha Brown - urodzona 25 listopada 1936 roku w Aberdeen, Washington. Amerykańska choreografka i tancerka. W 1958 roku ukończyła studia w zakresie tańca na Mills College. W 1962r. dołączyła do awangardowego Judson Dance Theatre. Pracowała tam, m. in. z Yvonne Rainer i Steve Paxtonem, artystami zajmującymi się tańcem eksperymentalnym. W tym okresie T. Brown współpracowała także m. in. z Laurie Anderson i Johnem Cagem.
  • Триша Браун — американская танцовщица и балетмейстер.
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  • Браун, Триша
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