| dbpprop:abstract
|
- In the context of Jamaican popular culture, a sound system is a group of disc jockeys, engineers and MCs playing ska, rocksteady or reggae music. The sound system scene is generally regarded as an important part of Jamaican cultural history and as being responsible for the rise of several modern Jamaican musical genres. The sound system concept first became popular in the 1950s, in the ghettos of Kingston. DJs would load up a truck with a generator, turntables, and huge speakers and set up street parties. In the beginning, the DJs played American rhythm and blues music, but as time progressed and more local music was created, the sound migrated to a local flavor. The sound systems were big business, and represented one of the few sure ways to make money in the unstable economy of the area. The promoter (the DJ) would make his profit by charging a minimal admission, and selling food and alcohol. It was not uncommon for thousands of people to be in attendance. By the mid 1950s, sound systems had eclipsed live musicians in any combination for the purpose of staging parties. By the second half of the decade, custom-built systems began to appear from the workshops of specialists such as Headley Jones, who constructed wardrobe-sized speaker cabinets known as "House[s] of Joy". It was also around this time that Jamaica's first superstar DJ and MC, Count Machuki (b. Winston Cooper) rose to prominence. As time progressed, sound systems became louder--capable of playing bass frequencies at 30,000 watts or more, with similar wattage attainable at the mid-range and high frequencies--and far more complex than their predecessors, record players with a single extension speaker. Competition between these sound systems was fierce, and eventually two DJs emerged as the stars of the scene: Clement 'Coxsone' Dodd, and Duke Reid. The popularity of a sound system was mainly contingent on one thing: having new music. In order to circumvent the release cycle of the American record labels, the two sound system superstars turned to record production. Initially, they produced only singles for their own sound systems, known as "Exclusives" or Dubplates - a limited run of one copy per song. What began as an attempt to copy the American R&B sound using local musicians evolved into a uniquely Jamaican musical genre: ska. This shift was due partly to the fact that as American-style R&B was embraced by a largely white, teenage audience and evolved into rock and roll, sound system owners could no longer depend on a steady stream of the singles they preferred: fast-shuffle boogies and ballads. In response to this shift in supply, Jamaican producers introduced to their work some of the original elements of the Jamaican sound: rhythm guitars strumming the offbeat and snare-drum emphasis on the third beat, for example. As this new musical form became more popular, both Dodd and Reid began to move more seriously into music production. Coxsone Dodd's production studio became the famous Studio One, while Duke Reid founded Treasure Isle. As sound systems continued to gain in popularity through the 1960s and 1970s, they became politicized in many instances. Many sound systems, and their owners, were labeled as supporters of a particular political party, but most of the sound systems tried to maintain political neutrality. Nevertheless, as a cultural and economic phenomenon, the sound system was affected by the vast socio-political changes taking place in Jamaica at this time.
- Файл:Sound System. jpg Подготовка к выступлению саунд-системы Саунд-система — мобильная дискотека на Ямайке, ставшая важной частью её музыкальной культуры. Именно «звуковые системы», появившись в 1940-е гг. , способствовали развитию почти всех жанров ямайской музыки — от ска до дансхолла. Идея мобильных дискотек стала популярной в бедных районах Кингстона в 1940-е гг. : в то время на Ямайке ещё не было своего музыкального радио, а услышать игру оркестров и небольших джазбандов можно было лишь в отелях и дорогих ресторанах. Звуковая система же позволяла устроить дискотеку в любом месте с минимумом затрат: требовались лишь проигрыватель, звуковая установка с мощным усилителем и большими колонками, диск-жокей (называемый «селектором») и набор грампластинок, гарантирующих успех у аудитории. Вход на такую дискотеку (устроенную, как правило, в сквере или частом дворе, обязательно огороженном) был дешёвый, организатор зарабатывал деньги также за счёт продажи алкоголя и напитков. Некоторые звуковые системы собирали толпу в несколько тысяч человек. Наиболее популярные дискотеки устраивались, как правило, в постоянном месте. Первой мобильной дискотекой была звуковая система Уолдрона, организовавшаяся с 1940-х гг. К началу 1950-х гг. лидером была звуковая система Тома «Великого Себатьяна», затем уступившая пальму первенства Дюку Риду, которого позже, в конце 50-х гг. , затмил Климент Додд (он же «Сэр Кокссон»). Звуковые системы жестоко конкурировали между собой — первые столкновения, например, датируются уже 1952 годом. Конкуренция шла, в основном, по репертуару: ведь именно от наличия новой музыки зависела популярность звуковой системы. При этом стоит отметить, что до середины 1950-х гг. вся музыка на Ямайке была привозная, так как в стране не существовало студий звукозаписи (первые, крайне примитивные любительские записи относятся к 1952—53 гг.). Поэтому для организаторов звуковых систем особенно важно было иметь связи с поставщиками, а также приобретать труднодоступные записи, становившиеся эксклюзивом данной дискотеки (дабы конкуренты не узнали ни название песни, ни исполнителя диск-джокеи даже затирали этикетки грампластинок; эта практика существует среди ди-джеев по сей день). Соответственно большую роль играли диск-жокеи — ведь именно они подбирали репертуар и «заводили» публику, поэтому они тоже становились объектами интереса противоборствующих или начинающих дискотек, старавшихся переманить к себе лучших. Нередко звуковые системы подвергались нападениям со стороны уличных банд — поклонников конкурирующей дискотеки — громивших апаратуру и снижавших, таким образом, приток посетителей. Так банда Дюка Рида в итоге выжила дискотеку Великого Себатьяна из центра Кингстона. Это был большой бизнес, и для обиталей трущоб — один из немногих способов гарантированного заработка при отсталой экономике страны. Изначально в репертуаре преобладал американский ритм-энд-блюз, но с течением времени и развитием местной музыки саунд системы всё больше переходили на артистов с родного острова. А по мере того, как американский ритм-энд-блюз становился всё более мягким — что никак не устраивало ни диджеев, ни публику — саунд-системам пришлось заниматься и звукозаписью. Изначально хиты выпускались «для внутреннего пользования» звуковых систем (exclusive, dubplates), но по мере роста популярности стали издаваться и для массового слушателя. Студия Clement 'Coxsone' Dodd’a превратилась во всемирно известную Studio One, в то время как Duke Reid основал лейбл The Trojan. С тех пор и до наших дней звуковые системы остаются полигоном для новых артистов и диджеев — по реакции публики на танцполе становится ясно, стоит ли выпускать пластинку и будет ли она хитом. Развитие звуковых систем за пределами Ямайки начиналось с эмигрантских общин в Великобритании, США, Канаде, тосковавших по привычным развлечениям, но со временем захватило и остальные части света. Современные звуковые системы играют как доступные в продаже пластинки, так и эксклюзив — песни, специально записанные популярными артистами на популярные риддимы, и прославляющие «свою» звуковую систему.
|
![[RDF Data]](/statics/sw-cube.png)
