| dbpprop:abstract
|
- La Monte Thornton Young is an American composer and musician. Young is generally recognized as the first minimalist composer, and one of the four most celebrated leaders of the minimalist school, along with Terry Riley, Steve Reich and Philip Glass, despite having little in common formally with Glass or Reich. Young is also probably the least heard and least well-known of the major minimalist composers. His works have been included among the most important and radical post-World War II avant-garde, experimental, or drone music. Both his proto-Fluxus and "minimal" compositions question the nature and definition of music and often stress elements of performance art.
- La Monte Young ist ein amerikanischer Komponist und Musiker und zählt neben Philip Glass, Steve Reich und Terry Riley zu den einflussreichsten Vertretern der Minimal Music in den USA.
- La Monte Young je americký skladatel a zakladatel amerického hudebního minimalismu. Ačkoliv se jeho díla hrají nejméně ze zástupců této školy (nejznámější je pravděpodobně Philip Glass), jeho práce měla na ostatní skladatele nezanedbatelný vliv. Mezi jeho nejznámější díla patří kupříkladu Well-Tuned Piano.
- La Monte Young, né le 14 octobre 1935, est un compositeur et artiste américain de musique contemporaine. Young est souvent associé au mouvement de la musique minimaliste, qu'il a contribué à créer, avec notamment sa composition Trio for Strings, considérée comme l'une des pièces de naissances du minimalisme. Il a également été proche dans les années 1960 de la musique expérimentale de John Cage et a collaboré avec des artistes du mouvement Fluxus. Young a contribué à créer le courant musical dit de drone, à partir de ses compositions statiques utilisant des sons de très longue durée.
- ラ・モンテ・ヤング はアメリカ合衆国の現代音楽作曲家である。
- La Monte Young is een Amerikaans componist en musicus. Hij wordt naast Philip Glass, Steve Reich en Terry Riley gezien als een van de belangrijkste componisten van de minimal music in de Verenigde Staten.
- La Monte Young er en amerikansk komponist. Han regnes som den første minimalistiske komponist, og hans arbeid knyttes til andre avantgardistiske bevegelser som fluxus-bevegelsen. La Monte Youngs arbeid utfordrer selve definisjonen av «musikk», og inneholder gjerne elementer av performance.
- La Monte Young (ur. 14 października 1935) - amerykański kompozytor, którego ekscentryczna i często trudno dostępna twórczość zaliczana jest do najważniejszych dzieł awangardowych i eksperymentalnych XX wieku. Jego utwory zainspirowane Fluxusem i minimalizmem podważają tradycyjne rozumienie muzyki, podkreślają też niedoceniane dotąd elementy wykonawcze dzieła muzycznego. Zaliczany do "wielkiej czwórki" minimalistów, obok Philipa Glassa, Steve'a Reicha i Terry'ego Rileya, pomimo tego, że ma niewiele wspólnego z Glassem i Reichem. Young urodził się w mormońskiej rodzinie z miejscowości Bern w stanie Idaho. Jego ojciec poszukując pracy wielokrotnie zmuszał rodzinę do przeprowadzki, zanim osiedliła się na dobre w Los Angeles w Kalifornii. Studiował w Los Angeles City College. Był w tym czasie tak dobrym saksofonistą, że dostał się do szkolnego zespołu jazzowego wyprzedzając na przesłuchaniu Erica Dolphy'ego. Podobnie jak on, grywał też z Ornette'em Colemanem, Donem Cherrym i Billym Higginsem. Później wstąpił na Uniwersytet Kalifornijski w Los Angeles, by tam studiować muzykę, a potem na Uniwersytet Kalifornijski w Berkeley. Studiował muzykę elektroniczną z Richardem Maxfieldem, uczęszczał także na letnie kursy w Darmstadzie z Karlheinzem Stockhausenem. W czasie studiów zrezygnował z gry na saksofonie, by całkowicie skoncentrować się na komponowaniu. Źródłem inspiracji był dla niego Anton Webern, śpiewy gregoriańskie oraz muzyka różnych kultur, włącznie z klasyczną muzyką Indii i indonezyjskim gamelanem. Zainteresowania te oraz pragnienie nauczenia się rozpoznawania interwałów na słuch doprowadziły go na rozpoczęte w 1970 roku studia w Pandit Pran Nath (wśród studentów była jego żona Marian Zazeela oraz Terry Riley). Wczesne dzieła Younga powstały na bazie dwunastotonowej techniki Arnolda Schoenberga (u którego studiował w Los Angeles), kilka z nich kompozytor później zniszczył. Gdy był w Darmstadzie poprzez Stockhausena odkrył Johna Cage'a wskutek czego zainteresował się teatralnymi elementami w muzyce. Pod wpływem muzyki niezachodniej, zaczął też włączać drony do muzyki. Po zaangażowaniu się w ruchu Fluxus, w 1960 roku Young napisał kolekcję swych najbardziej znanych utworów "Compositions 1960", w których uwypuklony został element teatralny muzyki. Składają się z prostych instrukcji dla wykonawcy, zamiast tradycyjnego zapisu nutowego, jak na przykład "narysuj prostą linię i idź za nią", inne każą mu zapalić ogień albo wypuścić motyla w pomieszczeniu. Inne niekonwencjonalne dzieła Younga, to na przykład utwór, w którym muzyk tylko raz gra akord, składający się z nuty B będącej zaraz poniżej środkowego C oraz F# zaraz ponad środkowym C; dźwięk ma w naturalny sposób wybrzmieć. W innym utworze Young nakazuje pchnąć fortepian w kierunku najbliższej ściany; jeśli fortepian przebije się przez ścianę należy pchać go dalej, dopóki wykonawca ma siły. Inne dzieło wymaga, aby artysta oddał mocz. Young skomponował też dzieła bardziej tradycyjne. Jednym z jego najbardziej znanych wczesnych dzieł jest "Trio for Strings" z 1958 roku, które choć wtedy wydawało się ekstremalne, dzisiaj uważane jest za dość konwencjonalne. Jest to dzieło serialistyczne, lecz technika nie sprawia, że jest intensywne i skomplikowane; trio rozwija się powoli, wręcz cicho, i jest pełne przeciągłych dźwięków. W 1962 Young napisał pierwszy utwór bazujący na przeciągłych dźwiękach w skali naturalnej "The Second Dream of the High-Tension Line Stepdown Transformer" - była to również pierwsza kompozycja Younga wykorzystująca elektronikę. Utwór ten, jeden z "The Four Dreams of China" bazuje na czterech wysokościach dźwięku o proporcjach częstotliwości 36-35-32-24 (G, C, +C#, D), ogranicza także użycie ich z innymi. Od tej chwili większość kompozycji Younga bazuje na dronach wybranych dźwięków, granych ciągle, oraz zestawie długo brzmiących wysokości dźwięków, na których można improwizować. "The Four Dreams of China" miało zostać odegrane w instalacji składającej się ze światła i dźwięku, w której żyliby muzycy i tworzyli muzykę 24 godziny na dobę - Young założył The Theater of Eternal Music, który miał zrealizować ten projekt. Początkowo w skład grupy wchodziła jego żona Marian Zazeela, która posługiwała się światłem - "The Ornamental Lightyears Tracery" - we wszystkich performansach od 1965 roku, Angus MacLise oraz Billy Name. W 1964 zespół składał się z Younga z żoną (głosy), Tony'ego Conrada oraz Johna Cale'a (smyczki) i czasami Terry'ego Rileya (głos). Od 1966 roku Young wystawiał "Dream Theater" pomimo przerw spowodowanych brakiem funduszy na tak niezwykły, wymagający i drogi projekt. Większość dzieł Younga ma bardzo długie tytuły, jak na przykład "The Tortoise Recalling the Drone of the Holy Numbers as They Were Revealed in the Dreams of the Whirlwind and the Obsidian Gong, Illuminated by the Sawmill, the Green Sawtooth Ocelot and the High-Tension Line Stepdown Transformer". Podobnie one same są przeważnie ekstremalnie długie, a wiele nie ma nawet początku ani końca, który istniałby przed konkretnym wykonaniem. Young i Zazeela "wydłużają" dobę ponad dwadzieścia cztery godziny, przedłużając czuwanie bez snu. La Monte Young był artystą niezwykle wpływowym, rozpoczynając na wkładzie Johna Cale'a w muzykę Velvet Underground kończąc na jego następcach: Tony Conrad, Jon Hassell, Rhys Chatham, Michael Harrison, Henry Flynt oraz Catherine Christer Hennix.
- 拉蒙特·桑顿·扬（英文：La Monte Thornton Young，1935年10月14日－），美国当代古典音乐作曲家，生于一个摩门教家庭。他一般被认为是简约主义的代表人物之一，但作品相当激进，很多都是实验音乐，1962年创建恒音剧院。其作品的演奏方式包括在舞台上放飞蝴蝶以及给钢琴喂食等。
|
| rdfs:comment
|
- La Monte Thornton Young is an American composer and musician. Young is generally recognized as the first minimalist composer, and one of the four most celebrated leaders of the minimalist school, along with Terry Riley, Steve Reich and Philip Glass, despite having little in common formally with Glass or Reich. Young is also probably the least heard and least well-known of the major minimalist composers.
- La Monte Young ist ein amerikanischer Komponist und Musiker und zählt neben Philip Glass, Steve Reich und Terry Riley zu den einflussreichsten Vertretern der Minimal Music in den USA.
- La Monte Young je americký skladatel a zakladatel amerického hudebního minimalismu. Ačkoliv se jeho díla hrají nejméně ze zástupců této školy (nejznámější je pravděpodobně Philip Glass), jeho práce měla na ostatní skladatele nezanedbatelný vliv. Mezi jeho nejznámější díla patří kupříkladu Well-Tuned Piano.
- La Monte Young, né le 14 octobre 1935, est un compositeur et artiste américain de musique contemporaine. Young est souvent associé au mouvement de la musique minimaliste, qu'il a contribué à créer, avec notamment sa composition Trio for Strings, considérée comme l'une des pièces de naissances du minimalisme. Il a également été proche dans les années 1960 de la musique expérimentale de John Cage et a collaboré avec des artistes du mouvement Fluxus.
- ラ・モンテ・ヤング はアメリカ合衆国の現代音楽作曲家である。
- La Monte Young is een Amerikaans componist en musicus. Hij wordt naast Philip Glass, Steve Reich en Terry Riley gezien als een van de belangrijkste componisten van de minimal music in de Verenigde Staten.
- La Monte Young er en amerikansk komponist. Han regnes som den første minimalistiske komponist, og hans arbeid knyttes til andre avantgardistiske bevegelser som fluxus-bevegelsen. La Monte Youngs arbeid utfordrer selve definisjonen av «musikk», og inneholder gjerne elementer av performance.
- La Monte Young (ur. 14 października 1935) - amerykański kompozytor, którego ekscentryczna i często trudno dostępna twórczość zaliczana jest do najważniejszych dzieł awangardowych i eksperymentalnych XX wieku. Jego utwory zainspirowane Fluxusem i minimalizmem podważają tradycyjne rozumienie muzyki, podkreślają też niedoceniane dotąd elementy wykonawcze dzieła muzycznego.
- 拉蒙特·桑顿·扬（英文：La Monte Thornton Young，1935年10月14日－），美国当代古典音乐作曲家，生于一个摩门教家庭。他一般被认为是简约主义的代表人物之一，但作品相当激进，很多都是实验音乐，1962年创建恒音剧院。其作品的演奏方式包括在舞台上放飞蝴蝶以及给钢琴喂食等。
|
![[RDF Data]](/statics/sw-cube.png)
