About: Doctrine of the affections   Goto Sponge  NotDistinct  Permalink

An Entity of Type : dbo:Work, within Data Space : dbpedia.org associated with source document(s)

The doctrine of the affections, also known as the doctrine of affects, doctrine of the passions, theory of the affects, or by the German term Affektenlehre (after the German Affekt; plural Affekte) was a theory in the aesthetics of painting, music, and theatre, widely used in the Baroque era (1600–1750) (; ). Literary theorists of that age, by contrast, rarely discussed the details of what was called "pathetic composition", taking it for granted that a poet should be required to "wake the soul by tender strokes of art" (, p. 68). The doctrine was derived from ancient theories of rhetoric and oratory (). Some pieces or movements of music express one Affekt throughout; however, a skillful composer like Johann Sebastian Bach could express different affects within a movement () .

AttributesValues
rdf:type
rdfs:label
  • Affektenlehre
  • Doctrine of the affections
  • Teoría de los afectos
  • Affektenlehre
  • Affectenleer
  • Teoria afektów
  • Doutrina dos afetos
  • Теория аффектов
rdfs:comment
  • The doctrine of the affections, also known as the doctrine of affects, doctrine of the passions, theory of the affects, or by the German term Affektenlehre (after the German Affekt; plural Affekte) was a theory in the aesthetics of painting, music, and theatre, widely used in the Baroque era (1600–1750) (; ). Literary theorists of that age, by contrast, rarely discussed the details of what was called "pathetic composition", taking it for granted that a poet should be required to "wake the soul by tender strokes of art" (, p. 68). The doctrine was derived from ancient theories of rhetoric and oratory (). Some pieces or movements of music express one Affekt throughout; however, a skillful composer like Johann Sebastian Bach could express different affects within a movement () .
  • In musica, la teoria degli affetti o Affektenlehre (dal tedesco Affekt; plur. Affekte) è una teoria derivante da formulazioni teoriche di età antica, ampiamente accettata in età tardobarocca. Secondo questa teoria, in un movimento doveva comparire un unico "affetto", che in questo modo veniva razionalizzato. Nell'epoca classica questo stile musicale cadde in disuso in quanto ritenuto eccessivamente meccanico ed innaturale.
  • Die Affektenlehre geht auf die griechische Antike zurück und besagt, dass sich Affekte wie Freude, Trauer oder Schmerz musikalisch ausdrücken lassen und die Musik solche Gemütsbewegungen beim Hörer hervorrufen kann. Die Affektenlehre ist ein Gebiet der Musiktheorie der Barockzeit, das sich mit dem Zusammenhang zwischen dem Affekt und den Möglichkeiten der Darstellung in der Musik beschäftigt. Sie ist auf Grund der Annahme einer gemeinsamen Grundlage von Sprache und Musiksprache (Musica Poetica) eng mit der Affektenlehre der Rhetorik verknüpft. Herkunft des Wortes Affekt:
  • La teoría o doctrina de los afectos procede del término alemán Affektenlehre, palabra que estaba muy en uso en los siglos XVII y XVIII. Esta teoría es muy conocida en el Barroco, ya que se pensaba desde hacía tiempo que la música puede inspirar emociones y ciertas características musicales podían impulsar diferentes pasiones. Todo esto tiene su origen en la cultura clásica, pero sin duda cuando empieza a tener más cabida es cuando René Descartes publicó su texto Las pasiones del alma. Desde este punto de vista filosófico se pueden llegar a conclusiones como que los afectos están asociados a la actividad psicológica, son provocados por causas ajenas al individuo pero actúan en él. Una vez que esto pasa, la persona seguirá con ese estado afectivo hasta que algún factor lo modifique. Otro de
  • De affectenleer is een esthetische theorie uit de late barok met betrekking tot muziek. De affectenleer koppelt allerlei muzikale middelen, toonsoorten en instrumenten aan gevoelens. De leer werd het meest gedetailleerd behandeld door Johann Mattheson, die een opsomming geeft van meer dan twintig affecten en beschrijft hoe ze moeten worden uitgedrukt in de muziek, bijvoorbeeld: "Verdriet moet worden uitgedrukt met een langzame, lome en slaperige melodie, gebroken met veel zuchten," en "Haat wordt vertegenwoordigd door afstotende, ruwe harmonie en een soortgelijke melodie."
  • Teoria afektów (niem. Affektenlehre) – teoria w muzykologii, dotycząca okresu barokowego (lata ok. 1600-1750). Teoria wywodzi się z retoryki muzycznej wcześniejszych okresów. Została rozwinięta przez teoretyków i kompozytorów epoki baroku w ogólnie przyjęty kod, składający się z figur retorycznych. Doktryna wypadła z użycia w okresie klasycznym, kiedy kompozytorzy i muzykolodzy uznali ją za nazbyt mechaniczną i nienaturalną.
  • A doutrina dos afetos, conhecida em alemão como Affektenlehre, foi uma teoria de estética musical sistematizada e amplamente aceita pelos músicos do período Barroco, propondo que recursos técnicos específicos e padronizados usados na composição podiam despertar emoções no ouvinte igualmente específicas e comuns a todos.
  • Теория аффектов — музыкально-эстетическая концепция, распространённая в Европе в конце эпохи Возрождения и в эпоху барокко. Под аффектами учёные понимали некие «фиксированные» (поддающиеся категоризации) эмоциональные состояния человека (ср. с понятием аффекта в психологии). Барочная теория аффектов восходит к этическим теориям греческой античности, которые определяли, как вызывать (не только с помощью музыки, но также поэзии, театра, танца и др.) у человека определённые эмоциональные состояния (радость, печаль, страдание и т.д.) с помощью различных средств художественной выразительности.
sameAs
dct:subject
Wikipage page ID
Wikipage revision ID
Link from a Wikipage to another Wikipage
Link from a Wikipage to an external page
reference
  • Mattheson, Johann. 1981. Johann Mattheson's Der vollkommene Capellmeister: A Revised Translation with Critical Commentary, edited and translated by Ernest Charles Harriss. Studies in Musicology, no. 21. Ann Arbor: UMI Research Press. ISBN 978-0-8357-1134-0
  • Nagley, Judith, and Bojan Bujić . "Affections, Doctrine of". The Oxford Companion to Music, edited by Alison Latham. Oxford and New York: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-866212-9.
  • Mattheson, Johann. 1739. Der Vollkommene Capellmeister, Das ist Gründliche Anzeige aller derjenigen Sachen, die einer wissen, können, und vollkommen inne haben muß, der einer Capelle mit Ehren und Nutzen vorstehen will. Hamburg: Christian Herold. Facsimile reprint, edited by Margarete Reimann. Documenta musicologica 1. Reihe, Druckschriften-Faksimiles 5. Kassel: Bärenreiter, 1954. ISBN 9783761801000. Study edition with the text and notes newly typeset, edited by Friederike Ramm. Kassel, Basel, London, New York, and Prague: Bärenreiter, 1999. Third edition, 2012. ISBN 9783761814130.
  • Mersenne, Marin . Harmonie universelle, contenant la théorie et la pratique de la musique, 3 vols. Paris: Sebastien Cramoisy.
foaf:isPrimaryTopicOf
prov:wasDerivedFrom
has abstract
  • Die Affektenlehre geht auf die griechische Antike zurück und besagt, dass sich Affekte wie Freude, Trauer oder Schmerz musikalisch ausdrücken lassen und die Musik solche Gemütsbewegungen beim Hörer hervorrufen kann. Die Affektenlehre ist ein Gebiet der Musiktheorie der Barockzeit, das sich mit dem Zusammenhang zwischen dem Affekt und den Möglichkeiten der Darstellung in der Musik beschäftigt. Sie ist auf Grund der Annahme einer gemeinsamen Grundlage von Sprache und Musiksprache (Musica Poetica) eng mit der Affektenlehre der Rhetorik verknüpft. Herkunft des Wortes Affekt: * lat. affectus: Zustand, Verfassung, Gefühl, Leidenschaft, Begierde, Zuneigung, Liebe * lat. afficere, affectum: behandeln, in einen Zustand versetzen, den Geist anregen, stimmen
  • The doctrine of the affections, also known as the doctrine of affects, doctrine of the passions, theory of the affects, or by the German term Affektenlehre (after the German Affekt; plural Affekte) was a theory in the aesthetics of painting, music, and theatre, widely used in the Baroque era (1600–1750) (; ). Literary theorists of that age, by contrast, rarely discussed the details of what was called "pathetic composition", taking it for granted that a poet should be required to "wake the soul by tender strokes of art" (, p. 68). The doctrine was derived from ancient theories of rhetoric and oratory (). Some pieces or movements of music express one Affekt throughout; however, a skillful composer like Johann Sebastian Bach could express different affects within a movement () .
  • La teoría o doctrina de los afectos procede del término alemán Affektenlehre, palabra que estaba muy en uso en los siglos XVII y XVIII. Esta teoría es muy conocida en el Barroco, ya que se pensaba desde hacía tiempo que la música puede inspirar emociones y ciertas características musicales podían impulsar diferentes pasiones. Todo esto tiene su origen en la cultura clásica, pero sin duda cuando empieza a tener más cabida es cuando René Descartes publicó su texto Las pasiones del alma. Desde este punto de vista filosófico se pueden llegar a conclusiones como que los afectos están asociados a la actividad psicológica, son provocados por causas ajenas al individuo pero actúan en él. Una vez que esto pasa, la persona seguirá con ese estado afectivo hasta que algún factor lo modifique. Otro de los puntos destacables es que los afectos pueden nombrarse, clasificarse e incluso mezclarse entre sí dando lugar a otros afectos que podrían denominarse secundarios. Según Descartes, esas pasiones primarias son la alegría, la tristeza, el odio, el amor, la admiración y el deseo. Las cuatro primeras se organizan como una serie de combinaciones de actividad- inactividad del cuerpo y de placer- sufrimiento. La alegría se muestra como un afecto activo, mientras que la tristeza se muestra como inactividad. El odio es un afecto activo, al igual que la alegría pero doloroso y el amor combina el placer con la inactividad. El interés que se tiene por identificar y poder dar características a las emociones concretas se dan principalmente en las artes visuales del XVII. Teoría de los afectos en la música[editar]Ya en el siglo XVI, personajes como Zarlino, Vicentino o Galilei escribieron sobre los afectos en la música, pero sin duda tomaron importancia en el XVII con Mersenne y Kircher.. Aun así, la idea de que un compositor puede obtener ciertas emociones mediante la invención musical procede de la ópera en los escritos vinculados a la misma poco después de 1700. En el prefacio de Componimenti musicali de Keiser ya se dice que el objetivo principal de un aria es la expresión intensa y clara de las emociones específicas expresadas por palabras y sentidas por los personajes. Cabe destacar que las arias es lo que se conoce como es parte en la que se expresan los sentimientos en las óperas, mientras que en los recitativos es el lugar donde tiene lugar la acción de manera general. Esto que decía Keiser causó que contemporáneos suyos como libretistas o compositores escribieran sobre el tema. Otro autor como Mattheson nombra veintiséis emociones y afectos que pueden ser realizados en el aria de una ópera, y además ofrece sugerencias concretas para su expresión musical. Estas características mencionadas por los autores las usan los compositores para mover al oyente a un determinado afecto. Se podría llegar a la conclusión de que los rasgos musicales promovían esa actividad y esa inactividad en el cuerpo. Ejemplos de la actividad son el tempo rápido, los patrones rítmicos ascendentes, intervalos amplios, dinámicas fuertes... Mientras, los ejemplos de sufrimiento son las tonalidades menores, disonancias, cromatismos, un cambio abrupto en la tonalidad o contornos melódicos muy marcados entre otros. También se da la opción de que los efectos que se dan en el cuerpo por la música y la poesía tienen que ver con los cuatro humores del cuerpo (optimista, colérico, flemático y melancólico) según dice el libretista Feind. Más tarde se dieron modificaciones en la teoría que tenía lugar hacia las características musicales que hablaban de los afectos. Estas modificaciones son las siguientes: 1. Las características musicales que mueven los efectos creando actividad, inactividad, placer o sufrimiento son dadas por una mezcla de otras características diferentes, las cuales producen un afecto diferente o el opuesto a este. 2. Los músicos de comienzos del XVIII no pensaban que una determinada aria o pasaje musical solo llegaría a despertar una emoción en el espectador. 3. Los compositores trataban de identificar ciertas características con una emoción concreta y si esta emoción acababa siendo compartida por la mayoría se hacía una asociación de característica- afecto. 4. Muchos ejemplos musicales no se relacionan directamente con ciertos efectos, sino con imágenes o conceptos que lleven a esas emociones. 5. La interpretación toma gran importancia, puesto que muchos de los efectos que se mueven tienen que ver con ella. Por esto, muchos de los consejos que se dan en los tratados son escritos para los intérpretes. Muchas de las características musicales que se asocian a afectos se cuentan con los ritmos de danza, determinados instrumentos, las tonalidades yun elevado número de temas musicales. Los principios generales que son comunes a la mayor parte de los escritos musicales que tratan sobre los afectos: la expresión emocional de un movimiento musical es resultado de la invención musical y se caracteriza en su totalidad; distintos rasgos expresivos de la música son los promotores de actividad- inactividad, placer- sufrimiento; otros rasgos de la música son únicamente signos convencionales que funcionan a partir de la memoria; una obra o fragmento va a inspirar distintos afectos y el compositor puede usarlos como el carácter del personaje o de la situación que se dé; los rasgos que definen su afecto en la obra pueden estar junto a otros que no contribuyen a definir la misma; y la música se relaciona únicamente con una parte del contenido afectivo del texto, no en su totalidad.
  • In musica, la teoria degli affetti o Affektenlehre (dal tedesco Affekt; plur. Affekte) è una teoria derivante da formulazioni teoriche di età antica, ampiamente accettata in età tardobarocca. Secondo questa teoria, in un movimento doveva comparire un unico "affetto", che in questo modo veniva razionalizzato. Nell'epoca classica questo stile musicale cadde in disuso in quanto ritenuto eccessivamente meccanico ed innaturale.
  • De affectenleer is een esthetische theorie uit de late barok met betrekking tot muziek. De affectenleer koppelt allerlei muzikale middelen, toonsoorten en instrumenten aan gevoelens. De leer werd het meest gedetailleerd behandeld door Johann Mattheson, die een opsomming geeft van meer dan twintig affecten en beschrijft hoe ze moeten worden uitgedrukt in de muziek, bijvoorbeeld: "Verdriet moet worden uitgedrukt met een langzame, lome en slaperige melodie, gebroken met veel zuchten," en "Haat wordt vertegenwoordigd door afstotende, ruwe harmonie en een soortgelijke melodie." Een fundamenteel aspect van de leer is het principe dat elke compositie (of, in het geval van samengestelde vormen, elk deel van een muziekstuk) slechts één affect mag uitdrukken. Dit is om verwarring te voorkomen (bij de luisteraar). In de tijd dat deze theorie in zwang was, gold zij niet zelden als leidraad voor de muziekkritiek.
  • A doutrina dos afetos, conhecida em alemão como Affektenlehre, foi uma teoria de estética musical sistematizada e amplamente aceita pelos músicos do período Barroco, propondo que recursos técnicos específicos e padronizados usados na composição podiam despertar emoções no ouvinte igualmente específicas e comuns a todos. A doutrina teve sua primeira formulação no final do Renascimento através do trabalho de músicos florentinos que estavam engajados na ressurreição da música da Grécia Antiga e que foram os fundadores da ópera. De acordo com sua interpretação de ideias de Platão, procuravam estabelecer relações exatas entre palavra e música. Para eles uma idéia musical não era somente uma representação de um afeto, mas sua verdadeira materialização. Os recursos técnicos da doutrina foram minuciosamente catalogados e sistematizados por vários teóricos do Barroco como Athanasius Kircher, Andreas Werckmeister, Johann David Heinichen e Johann Mattheson. Mattheson escreveu com especial detalhe sobre o assunto em seu Der vollkommene Capellmeister (O perfeito mestre de capela, 1739). Como exemplo, disse que os intervalos amplos suscitavam alegria, e a tristeza era despertada por intervalos pequenos, a fúria se descrevia com uma harmonia rude associada a um tempo rápido. A doutrina teve uma aplicação particularmente importante no desenvolvimento da ópera. A opera seria se estruturava sobre diversas convenções, e as árias se construíam sobre modelos padronizados para cada tipo de emoção a ser ilustrada. Por exemplo, árias de fúria tipicamente eram em tempos rápidos com muitas vocalizações em coloratura, intervalos amplos e tempos rápidos, frequentemente na clave de ré menor, enquanto que árias de amor muitas vezes eram compostas em lá maior. Tais convenções eram tão padronizadas que se por qualquer motivo um cantor não apreciasse uma certa ária composta para ele podia sem maiores problemas substituí-la por outra de sua preferência, de outra fonte, desde que expressasse o mesmo afeto. Apesar de formulada no Barroco, ideias similares já eram encontradas na Grécia Antiga na doutrina do ethos aplicada à teoria musical. No período Rococó e no pré-Classicismo a doutrina teve grandes expoentes em Carl Philipp Emanuel Bach e na Escola de Mannheim. Durante o Classicismo a doutrina foi relativamente esquecida, mas retomou vigor com os românticos. Conceitos similares são encontrados também na música não-ocidental, como no sistema de ragas indiano. A música popular contemporânea ainda faz extenso uso da doutrina dos afetos, ainda que o termo seja raramente aplicado, o que se prova na facilidade do público em identificar rapidamente uma melodia triste ou jovial. O cinema e a televisão também se valem do conceito para enfatizar emoções definidas em suas produções visuais através da associação de trilhas sonoras adequadas a cada contexto.
  • Teoria afektów (niem. Affektenlehre) – teoria w muzykologii, dotycząca okresu barokowego (lata ok. 1600-1750). Teoria wywodzi się z retoryki muzycznej wcześniejszych okresów. Została rozwinięta przez teoretyków i kompozytorów epoki baroku w ogólnie przyjęty kod, składający się z figur retorycznych. Głównym założeniem teorii afektów jest przypisanie określonej figurze muzycznej z góry określonego pojęcia czy uczucia w celu wzmocnienia relacji pomiędzy muzyką a słowem (np. figura o nazwie "anabasis" stosowana do wyrażenia podniosłych, radosnych zjawisk czy uwielbienia, np. na słowach "et ascendit" [i wstąpił], która ma formę wstępującej melodii. Jej przeciwieństwem jest "catabasis" o melodii zstępującej, wyrażający m.in. smutek, np. na słowach "crucifixus" [ukrzyżowany], "sepultus" [pogrzebion]). Doktryna wypadła z użycia w okresie klasycznym, kiedy kompozytorzy i muzykolodzy uznali ją za nazbyt mechaniczną i nienaturalną.
  • Теория аффектов — музыкально-эстетическая концепция, распространённая в Европе в конце эпохи Возрождения и в эпоху барокко. Под аффектами учёные понимали некие «фиксированные» (поддающиеся категоризации) эмоциональные состояния человека (ср. с понятием аффекта в психологии). Барочная теория аффектов восходит к этическим теориям греческой античности, которые определяли, как вызывать (не только с помощью музыки, но также поэзии, театра, танца и др.) у человека определённые эмоциональные состояния (радость, печаль, страдание и т.д.) с помощью различных средств художественной выразительности. Согласно теории аффектов Нового времени музыка, с одной стороны, призвана возбуждать в человеке различные состояния души, с другой — сама изображает их. Афанасий Кирхер (1650) указывал 8 основных аффектов, которые способна возбуждать в человеке музыка: желание, печаль, отвага, восторг, умеренность, гнев, величие и святость. Передача конкретных аффектов подразумевала использование одних и тех же (установленных теоретиками) средств музыкальной выразительности — гармонии, инструментовки, ритма, темпа и т.д. Со второй половины XVIII века теория аффектов перестала непосредственно влиять на музыкальную практику. Музыкальные термины, первоначально обозначавшие аффекты (например, темповые обозначения Allegro, Adagio и т.п.), стали употребляться вне связи с эмоциональным характером.
http://purl.org/voc/vrank#hasRank
http://purl.org/li...ics/gold/hypernym
is Link from a Wikipage to another Wikipage of
Faceted Search & Find service v1.17_git21 as of Mar 09 2019


Alternative Linked Data Documents: PivotViewer | iSPARQL | ODE     Content Formats:       RDF       ODATA       Microdata      About   
This material is Open Knowledge   W3C Semantic Web Technology [RDF Data] Valid XHTML + RDFa
OpenLink Virtuoso version 07.20.3230 as of Apr 1 2019, on Linux (x86_64-generic-linux-glibc25), Single-Server Edition (61 GB total memory)
Data on this page belongs to its respective rights holders.
Virtuoso Faceted Browser Copyright © 2009-2019 OpenLink Software